¿Alguna vez sentiste que te estaban mirando? ¿No puedes sacudir la sensación de que te están siguiendo? ¿Como si hubiera algún tipo de plan invisible moviéndose en tu contra de las fuerzas sombrías? Bueno, estas películas probablemente no ayuden con eso y un poco de aire fresco te haría mucho mejor. Pero si tienes la suerte de sentir que podrías soportar más tensión en tu vida, entonces tenemos una lista para ti.
Desde la década de 1940 hasta la de 2010, estas son algunas de las películas más inducidas por la paranoia que jamás hayan aparecido en la pantalla grande. Cierre las cortinas, apague el teléfono y prepárese para moverse nerviosamente en su asiento.
10 Insecto
La película de terror psicológico claustrofóbico de William Friedkin sigue haciendo las cosas cada vez más pequeñas hasta que no queda ningún lugar a donde ir, excepto justo debajo de la piel. Cuenta la historia de una mujer tímida llamada Agnes, interpretada por Ashley Judd, que cae constantemente en el mundo cada vez más loco de un misterioso vagabundo llamado Peter, interpretado por Michael Shannon, con quien comienza una relación.
Superficialmente, Peter parece un paso en la dirección correcta para Agnes considerando su vida solitaria y los recuerdos inquietantes de su pasado abusivo. Sin embargo, la fijación de Peter por las conspiraciones cada vez más increíbles que involucran al gobierno, se alimentan directamente de la naturaleza codependiente de los problemas de Agnes y es cuando las cosas realmente comienzan a ponerse tontas.
9 9 Tres días del cóndor
Cuando toda su oficina de descifrado de códigos de la CIA es asesinada mientras él está almorzando, la vida de Joe Turner cae en picada repentina. En las calles de Manhattan, completamente solo y sin idea de en quién confiar, Joe solo tiene una mujer al azar, a quien efectivamente ha tomado como rehén, para ayudarlo a tratar de sobrevivir y encontrar una salida a su situación. Incluso cuando se hace evidente que su propio gobierno lo quiere muerto.
El clásico de conspiración helado de Sidney Pollack fue Capitán América: El Soldado del Invierno para la década de 1970, solo con un Robert Redford mucho más joven. Hubo muchas menos explosiones, pero la amenaza y la paranoia fueron aún más reales.
8 Efectos secundarios
El comentario de Steven Soderbergh sobre la cultura farmacéutica en la vida de clase media estadounidense se transforma rápidamente en un tenso drama negro de asesinato y seducción a medida que la vida de un psiquiatra comienza a desmoronarse a raíz del violento crimen inducido por las drogas del paciente.
Efectos secundarios, como el resto de los guiones en los que Soderbergh y Scott Z. Burns trabajaron juntos, es diferente de su thriller de conspiración habitual en que las instituciones de su mundo se representan principalmente como los buenos. Si bien es la traición y el deseo del individuo que manipula el sistema lo que representa la mayor amenaza. Es fácil pensar que un villano sin rostro sería más aterrador porque sería desconocido pero Efectos secundarios da una humanidad severa a un tipo de mal a menudo intangible.
7 7 Ministerio del miedo
Hecho durante el apogeo de la Segunda Guerra Mundial, la historia de Fritz Lang sobre los espías nazis en la elegante Gran Bretaña tiene la precisión de Hitchcock y la legítima paranoia de un director que ya se había visto obligado a huir de su país natal para escapar del control del Tercer Reich. .
Cuando un hombre dado de alta recientemente de un hospital psiquiátrico tropieza accidentalmente con un extraño intercambio de información secreta entre una célula secreta de agentes nazis encubiertos, se ve inmerso en una aventura surrealista en la que nadie parece ser quien parece ser. Divertido, lleno de acción y aún más llamativo por las condiciones en las que se hizo, Ministerio del miedo Es una joya casi incomparable.
6 6 Les Diaboliques
La prueba de que reducir la conspiración solo sirve para hacer que la paranoia sea más intensa. En un internado remoto, la esposa del director y su amante conspiran juntos para asesinarlo mientras la escuela está vacía y dejan su cuerpo en la piscina. Para empezar, es un gambito tenso, pero cuando su cuerpo desaparece de la piscina sin explicación, las cosas entran en un nuevo mundo de ansiedad.
Les Diaboliques fue el seguimiento de Henri-Georges Clouzot a Los salarios del miedo (generalmente considerado como una de las películas que destrozan los nervios jamás realizadas) y ciertamente no había perdido su toque. Su final sobrevive en la película de terror Infamia.
5 5 Ojos bien cerrados
La película final enormemente controvertida de Stanley Kubrick divide a los críticos y el público hasta el día de hoy, pero sus impresionantes escenarios y el uso del color solo se vuelven más envolventes con cada año que pasa.
Si bien leer demasiado en una película es algo muy fácil de hacer a veces, no es realmente posible con Kubrick y ciertamente no con una película como Ojos bien cerrados. En todo caso, permanecerá sub analizado durante décadas a medida que diferentes generaciones trabajen obsesivamente para decodificar el comentario psicosexual y el significado visual en el Manhattan meticulosamente reconstruido que Kubrick creó en los escenarios de Inglaterra. La historia de ensueño del médico sexualmente frustrado de Tom Cruise, amenazado por una sociedad de orgías secretas, que inspira sus propias teorías de conspiración hasta el día de hoy.
4 4 El camino del cortador
Una gema tan escondida que casi se perdió en la oscuridad. El camino del cortador es un noir casi de otro mundo sobre un médico sórdido que se convierte en testigo de un brutal crimen solo para caer cada vez más en una red de conspiraciones vagas gracias a su amigo veterano de Vietnam, Alex Cutter.
La fijación de Cutter en los poderes invisibles que lo enviaron a la guerra y mutilaron su cuerpo, se extiende a los que lo rodean y se vuelve cada vez más convincente cuanto más se le permite hablar al raconteur-ish Cutter. Sus divagaciones borrachas tienen mucho sentido con cada turno en el misterio. La culpa de la guerra y el espectro de "El hombre" se cierne sobre todo.
3 La vista de paralaje
La visión por excelencia del cine de conspiración del gobierno, el terrible viaje de Alan J. Pakula al corazón de una organización secreta para el asesinato político nació de una era de pistoleros solitarios y guerras psicológicas que manipulan la mente. Solo se vuelve más y más relevante con cada año que pasa.
Podrías llamarlo sátira política, llamarlo comedia surrealista o llamarlo película de terror social y estarías en lo cierto cada vez. Desde su puntaje optimista hasta sus estallidos de acción impredecible, es casi imposible precisar La vista de paralaje a una sola cosa. Una cosa que no es absolutamente olvidable.
2 Reventar
Un semi-remake de la película clásica de Michelangelo Antonioni Explotar, Brain De Palma Reventar trae el talento del director para una presentación creativa y psicópatas asesinos a un clásico misterio paranoico. La última faceta le brinda a John Lithgow uno de sus papeles más terroríficos hasta la fecha.
La película sigue al técnico de sonido de la película de John Travolta cuando se da cuenta de que accidentalmente grabó evidencia de un asesinato político. El misterio se desarrolla mientras escucha sus grabaciones, desglosándolas a través de los medios y métodos particulares del cine analógico. Si bien es bastante perfecta, es una película que todavía encuentra la manera de ser demasiado oscuramente divertida para ser llamada completamente paranoica y, aparte de Explotar, le debe mucho a la película número uno en nuestra lista.
1 La conversación
La obra maestra de paranoia y conspiraciones infernalesmente siniestras de Francis Ford Coppola ha resistido el paso del tiempo como una exploración demasiado detallada de una mente plagada del conocimiento de lo fácil que es vigilar a las personas sin su conocimiento. Captura perfectamente esa extraña sensación de que todos a tu alrededor saben todo sobre ti, incluso las cosas de las que no te has dado cuenta.
Gene Hackman interpreta a Harry Caul, un experto en grabación de audio en el campo de la vigilancia que tiene la tarea de descifrar su obra maestra: una sola conversación entre dos personas, grabada en público desde múltiples fuentes y sin el conocimiento de los sujetos. A medida que junta las piezas gradualmente y desenrolla el carrete de secretos aparentemente interminables que yacen fuera del alcance del oído, su tarea comienza a sentirse cada vez más como una batalla por su alma.