10 personajes de MCU que amamos al instante (el número 1 es el favorito de todos)

El Universo cinematográfico de Marvel ha presentado docenas de héroes, villanos y ladrones de escenas a lo largo de los años, pero solo unos pocos lograron conquistarnos. instante aparecieron. A veces es el carisma de una sola actuación; otras veces, es una entrada perfecta. Sin embargo, estos personajes capturan instantáneamente todo lo que el público ama de la línea de tiempo del MCU.

Estos personajes se convirtieron instantáneamente en favoritos en el momento en que aparecieron en la pantalla. Desde divertidos personajes secundarios que se robaron cada escena hasta nuevos héroes que redefinieron el futuro del MCU, estas diez figuras comparten una cosa en común: se conectaron de inmediato. Ya sea a través de una sola línea ingeniosa, una entrada audaz o una profundidad emocional inesperada, hicieron que el público se preocupara de inmediato.

Luis en Ant-Man (2015)

Luis irrumpió en la pantalla en Hombre Hormiga como el amigo demasiado entusiasta y ex compañero de celda de Scott Lang. Él Inmediatamente robó escenas con su rápida narración. y un optimismo infinito. Interpretado por Michael Peña, no era un superhéroe ni un genio inventor: solo un tipo que amaba a sus amigos, su camioneta y una buena historia contada demasiado rápido.

Lo que hizo genial la introducción de Luis fue cómo encarnó la energía alegre de la película. su hilarante “un chico me dijo otro chico” Los montajes se convirtieron instantáneamente en aspectos destacados de las películas de MCU, combinando la sincronización perfecta con un encanto peculiar. En medio de un mundo de trajes cada vez más reducidos y atracos, Luis trajo un humor realista que se sintió refrescantemente humano.

El público ama a Luis porque es fácil identificarse con él. Es leal, divertido y imposible que no te guste. En un universo de batallas cósmicas, recuerda a los espectadores que la gente común también puede ser héroes, incluso si su superpoder es contar historias con entusiasmo.

Jimmy Woo en Ant-Man y la Avispa (2018)

El agente del FBI Jimmy Woo hizo su debut en Ant-Man y la Avispa como el encantador y torpe agente asignado para vigilar a Scott Lang. Interpretado por Randall Park, fue inmediatamente memorable. Fue educado, un poco abrumado y simplemente un poco demasiado interesado en hacer las cosas según las reglas.

La introducción de Woo se destacó por El momento cómico natural de Park. Ya fuera practicando magia de cerca o regañando torpemente a Scott, Woo aportó calidez y humor sin esfuerzo a cada momento. No era un chiste: era un tipo genuinamente agradable que intentaba mantenerse profesional en un mundo de caos.

Los espectadores se conectaron instantáneamente con Woo porque él representa el lado más suave y arraigado del MCU. Cuando regresó en WandaVisionel público vitoreó. Él es el tipo de personaje quien gana corazones simplemente siendo amablecompetente y silenciosamente hilarante.

Wong en Doctor extraño (2016)

Introducido en doctor extrañoWong comenzó como el estoico bibliotecario que custodiaba tomos místicos en Kamar-Taj. La expresión inexpresiva y la conducta sensata de Benedict Wong lo convirtieron instantáneamente en un destacado en medio del caos cósmico y las imágenes surrealistas de la película. La introducción de Wong funcionó porque él Equilibró la arrogancia de Strange con una autoridad tranquila..

Cada frase seca aterrizó perfectamente y su eventual camaradería con Strange se desarrolló de forma natural. El humor no socavó su seriedad. Él lo hizo sentir más real en un mundo de magia caleidoscópica.

Wong Evolucionó rápidamente de personaje secundario a favorito de los fanáticos. e incluso el “nuevo Nick Fury” del mundo místico del MCU. Su confiabilidad, su sentido del deber y su presencia inquebrantable hicieron que fuera fácil conectarse con él. Ya sea que esté luchando contra demonios o cantando karaoke con Shang-Chi, Wong se ha convertido en el tío genial por excelencia del MCU.

Kamala Khan en Sra. Marvel (2022)

Kamala Khan irrumpió en Disney+ en Sra. Marvel como un adolescente paquistaní-estadounidense obsesionado con los superhéroes, especialmente el Capitán Marvel. Interpretada por Iman Vellani, fue identificable con ella desde su primera escena, haciendo malabarismos con la escuela, las expectativas familiares y sus nuevos poderes. Su introducción fue genial porque trajo una nueva energía al MCU.

El estilo visual de la serie (garabatos, colores vibrantes y ensoñaciones) reflejaba perfectamente la personalidad de Kamala. Ella no era una guerrera empedernida ni una multimillonaria; ella era una fan que se convirtió en lo que ella admiraba. Esa sinceridad hizo que su debut fuera irresistible en el inesperado éxito del superhéroe.

Kamala fue en parte convincente porque representa la próxima generación de héroes. Es entusiasta, auténtica y llena de corazón. La actuación de Vellani irradia amor genuino por el mundo Marvel, lo que convierte a Kamala en uno de los personajes nuevos más adorables al instante en años.

Groot en Guardianes de la Galaxia (2014)

Cuando Guardianes de la galaxia Cuando se estrenó, pocos esperaban que un árbol parlante se convirtiera en el personaje más querido de la película. Con la voz de Vin Diesel, Groot fue presentado como el personaje de Rocket. gentil gigante de pocas palabras – literalmente tres. Sin embargo, en esas tres palabras, el público encontró calidez, humor y emoción.

El debut de Groot fue inolvidable por lo expresivo que era sin el diálogo tradicional. Su inocencia infantil, su tranquila lealtad y sus ocasionales estallidos de ferocidad. creó afecto instantáneo. Su autosacrificio cerca del final (susurrando “Somos Groot”) lo transformó de un relieve cómico a un símbolo de amor y amistad.

El público se enamoró de Groot porque encarna la bondad pura. Ya sea de tamaño normal o Baby Groot, su amabilidad y valentía lo hacen universalmente atractivo. Es la prueba de que en un universo de héroes complejos, sA veces los más simples tocan más el corazón de los espectadores..

Peter Parker en Capitán América: Civil War (2016)

El debut de Spider-Man en el MCU en Capitán América: Guerra Civil Fue la sorpresa de la década. Peter Parker de Tom Holland se balanceó en mitad de la batalla, instantáneamente Combinando la torpeza adolescente con la agilidad de un superhéroe.. En tan solo unos minutos, el público supo que se trataba de un Spider-Man nuevo y refrescantemente juvenil.

La introducción de Spidey funcionó muy bien porque se saltó la historia del origen que todos ya conocían. En cambio, Tony Stark, al reclutarlo, enmarcó a Peter como un niño ansioso y con el que se podía identificarse, simplemente emocionado de ser incluido. Sus bromas durante la escena de la pelea en el aeropuerto demostraron que todavía estaba aprendiendo, y eso lo hizo adorable al instante.

Los espectadores acogieron con agrado a Peter de Holland porque Capturó perfectamente el espíritu de Spider-Man.. Es humilde, nerd y sincero. Su combinación de asombro y heroísmo genuino recordó al público por qué amaban a Spider-Man en primer lugar.

Korg en Thor: Ragnarok (2017)

Korg apareció en Thor: Ragnarök como un gladiador de piel de roca con voz suave y humor amable. Con la voz del director Taika Waititi, fue presentado charlando casualmente en las celdas de la arena de Sakaar. Él Inmediatamente desarmó a todos con su relajada amabilidad..

La brillantez de la introducción de Korg residió en su contraste. En medio de ragnarökLas caóticas batallas y los extravagantes villanos de Korg, el comportamiento tranquilo y el ingenio seco de Korg. robó el centro de atención. No era ruidoso ni imponente: era encantadoramente normal y trataba la rebelión y los combates a muerte como una pequeña charla.

El público amó a Korg desde el principio porque trajo humanidad y calidez al caos cósmico. Su positividad y sencillez lo convierten en un personaje reconfortante favorito de los fanáticos. Ya sea liderando revoluciones o dando consejos emocionales a Thor, Korg demuestra que la amabilidad y el humor también son verdaderos superpoderes.

Tony Stark en Iron Man (2008)

Cuando hombre de hierro Llegó a los cines en 2008, nadie podría haber predicho que lanzaría la franquicia cinematográfica más exitosa de la historia. Tony Stark, interpretado por Robert Downey Jr., irrumpió en la pantalla como un genio playboy multimillonario cuyo La arrogancia enmascaró una profunda vulnerabilidad.. En gran medida esto se debió a que su introducción fue perfecta.

Tony Stark ya era ingenioso, ágil y inmediatamente distintivo. Desde sus bromas en el Humvee hasta su transformación en la cueva, Tony se sintió real como pocos superhéroes lo habían hecho antes. El carisma de Downey Jr. hizo que cada línea cantara, y su arco de redención le dio al MCU su columna vertebral emocional.

Muchos se enamoraron porque Tony Stark no era sólo un héroe: era un ser humano. Sus defectos, humor y coraje lo hicieron identificable al instante. Su viaje del egoísmo al sacrificio definió el corazón del MCU durante más de una década.

Agatha Harkness en WandaVision (2021)

Agatha Harkness apareció como Agnes en la compleja serie de superhéroes WandaVisionjugando a Wanda vecino entrometido que parecía inofensivo al principio. La alegre energía de Kathryn Hahn la convirtió en una ladrona de escenas desde el principio, mezclando sin esfuerzo la parodia de la comedia con el misterio. Su introducción funcionó porque se apoyó en la estructura de comedia retro del programa al tiempo que planteó sutiles toques de amenaza.

La capacidad de Hahn para pasar de Desde la comedia hasta el drama escalofriante fue magistral.. Cuando se reveló su verdadera identidad, el giro de “Agatha All Along” se convirtió en uno de los momentos más emblemáticos de Marvel. Muchos adoran a Agatha porque Hahn la hizo a la vez malvada y encantadora.

Agatha es juguetona, segura de sí misma y totalmente consciente de sí misma. Ella es la rara villana que tan divertido de ver como el héroe. La mezcla de humor y poder de Agatha dejó tal impresión que se ganó su propio spin-off, Agatha todo el tiempo.

Star-Lord en Guardianes de la Galaxia (2014)

Peter Quill, también conocido como Star-Lord, hizo uno de los las entradas más memorables en la historia del MCU. Bailando entre ruinas alienígenas al ritmo de “Come and Get Your Love”, Star-Lord se convirtió instantáneamente en un ícono. La mezcla de arrogancia y tontería de Chris Pratt definió inmediatamente al personaje.

La introducción de Quill fue genial porque marcó el tono irreverente de la película. Quill no era un Vengador noble: era un pícaro con un Walkman, un pasado herido y una sonrisa que ocultaba un dolor genuino. Ese equilibrio entre encanto y vulnerabilidad mhazlo inolvidable.

Los espectadores amaban a Star-Lord porque se sintió humano en medio de la rareza cósmica. Su humor, corazón y amor nostálgico por la música de la Tierra lo convirtieron en uno de los héroes más entrañables del MCU. Detrás del sarcasmo, es sólo un niño de Missouri que nunca dejó de soñar, y es por eso que se convirtió en el favorito de la mayoría de la gente en el MCU.