No sería poco decir que Gemini Man no es la taza de té de todos. Claro, es lo suficientemente entretenido pero no comparado con otras películas de su género y la trama, del joven Will Smith tratando de matar al viejo Will Smith, parece algo directamente de la década de 1990.
Pero independientemente de lo que piense sobre el éxito de taquilla, es justo decir que la película logra algo bastante especial con respecto al uso de CGI. La forma en que tienen a la perfección dos Will Smith en pantalla al mismo tiempo es un logro sorprendente y una maravilla técnica. Así que ahora echamos un vistazo a otras 10 veces en las que CGI se usó increíblemente en los personajes y explicamos nuestro razonamiento en el camino.
10 Jar Jar Binks: Star Wars
El original Guerra de las Galaxias La trilogía cautivó al público debido a su uso fenomenal de los efectos de la práctica, la maravillosa construcción del mundo y los personajes inspiradores y relacionados. George Lucas se arriesgó cuando se trataba de hacer las precuelas, sin embargo, eligió depositar su fe en CGI cuando contó la historia de la transformación de Anakin Skywalker en Darth Vader.
La primera película de las precuelas, La amenaza fantasma, nos presentó al personaje de Jar Jar Binks. Y aunque era divisivo, fue un gran logro tecnológico en ese momento, convirtiéndose en el primer personaje en ser completamente CGI con el actor Ahmed Best y luego proporcionando el trabajo de voz.
9 9 Grand Moff Tarkin: Star Wars
Star Wars no aparece en la lista una vez, sino dos veces, debido a la forma en que digitalmente devolvieron a Peter Cushing a la vida para la escisión Rogue One en 2016. Los fanáticos quedaron sorprendidos cuando Grand Moff Tarkin hizo un cameo en la película, con su personaje muriendo 40 años antes y el actor falleciendo tristemente en 1994.
Usando al actor Guy Henry como plantilla, Disney pudo usar la tecnología para traer a Tarkin de vuelta al redil. Dado que la película trataba sobre el ascenso al poder del Imperio, ciertamente tenía sentido. Y Rogue One También merece crédito por el increíble CGI utilizado para hacer que Leia Organa regrese como una versión más joven de sí misma.
8 Dobby: Harry Potter
Dado lo importante que es Dobby para el segundo libro y película de Harry Potter, La Cámara de secretosWarner Bros optó por ir a lo seguro. En lugar de arriesgar la reacción violenta de los fanáticos al hacer que alguien juegue al elfo doméstico con un disfraz, en su lugar optaron por desembolsar un montón de dinero de CGI en los animadores para construir un Dobby realista y realista.
Y aunque utilizaron efectos prácticos hasta cierto punto, Dobby parece el papel. No se ve fuera de lugar en la historia y volvería por Reliquias de la Muerte: Parte 1, cuando se vería similarmente realista. Tal realismo también hizo que su muerte en esa película fuera un poco más emotiva, ya que la mayoría de las personas abandonaron el teatro con lágrimas en los ojos.
7 7 Davy Jones: Piratas del Caribe
Mientras que la primera película de Piratas del Caribe, La maldición de la Perla Negro, logró ganar fanáticos redondos, no todos se vendieron. Algunos se quejaron de que el CGI utilizado en los esqueletos parecía algo de un parque temático de aficionados y, en consecuencia, Disney decidió aumentar las apuestas para las próximas dos películas de la franquicia, El cofre del hombre muerto y Al final del mundo.
Al hacer eso, pudieron aprovechar la tecnología en ese momento creando Davy Jones. Con la voz de Bill Nighy, es considerado como uno de los mejores villanos creados por Disney para los fanáticos. Y aunque las dos secuelas de la primera película no lograron alcanzar las mismas alturas, todavía lograron darnos una trilogía emocionante.
6 6 MCU: Thanos
Cuando Thanos se presentó por primera vez a la MCU en 2014 Guardianes de la Galaxia, la apariencia del titán púrpura dividió la base de fanáticos. Luego, Disney tomó la audaz decisión de jugar con la tecnología en un intento por darle vida al villano grande y malo del MCU de una manera satisfactoria para cuando apareciera en ambos Avengers: Infinity War y Los Vengadores: La era de Ultron.
Y ciertamente funcionó, con el personaje de Thanos ahora considerado como el mejor villano que el Cinematic Universe de Marvel tiene para ofrecer. Se ve, se mueve y suena increíblemente realista y eso es un testimonio de todo el trabajo duro que se realizó detrás de escena.
5 5 MCU: Tony Stark
Con más dinero, viene más oportunidad. Las películas de Marvel se venden como pasteles calientes en estos días con muchas personas que acuden en masa para ver contra qué luchan sus superhéroes a continuación. Pero si bien las secuencias de acción a menudo toman gran parte de la atención, la escena del holograma en 2016 Capitán América: Guerra Civil merece más atención de la que recibe.
En ese momento, Disney degradó el personaje de Tony Stark. Y el uso de CGI fue extraordinario, ya que parecía realmente que Robert Downey Jr había viajado en una máquina del tiempo. Eliminar el envejecimiento de los personajes es algo que ahora estamos preparados para esperar de forma regular y es Marvel quien ha liderado el camino en este frente.
4 4 Neytiri
Cuando Avatar lanzado en 2009, el mundo entero se volvió loco por ello. Aquí había una franquicia cinematográfica que parecía muy adelantada a su tiempo, usando CGI para crear el impresionante planeta de Pandora y dar vida a personajes como Neyteri de Zoe Saldana, Jake Sully de Sam Worthington y muchos, muchos más.
Se afirmó que gran parte del 60 por ciento de la película era CGI, y Neytiri fue la elección del grupo. Su personaje puso a Saldana en el centro de atención y muchos también la pidieron que ganara un Oscar. No se acercó al premio, pero estamos ansiosos por ver al personaje regresar cuando la secuela se estrene en 2020.
3 Dr Manhattan
Zack Snyder y el supervisor general de efectos visuales John "DJ" DesJardin lo sabían para crear el personaje del Dr. Manhattan para el 2010 Vigilantes, iban a tener que ir por la ruta CGI. Pero aunque tenían preocupaciones de que no funcionaría, no se puede negar que fue espectacular.
Para crear Manhattan, fueron con el actor Greg Plitt para la carrocería. Luego digitalizaron a Plitt en 3D y tomaron un video de alta definición del modelo antes de poner sus características en Billy Crudup. Un proceso complicado pero el resultado final hizo que valiera la pena.
2 Gollum
El trabajo de voz de Andy Serkis cuando Gollum hizo el señor de los Anillos personaje un ícono instantáneo. Sin embargo, crearlo no fue tarea fácil, ya que el supervisor de efectos visuales de WETA, Eric Saindon, dijo: “Cuando hicimos Gollum, nadie había hecho realmente una criatura CG mezclada con acción en vivo que se suponía que creías que era solo una criatura en la escena. Hasta ese momento, habías visto muchas criaturas CG, pero ninguna al nivel de Gollum, donde el detalle (lo convirtió) en un actor en la pantalla, en lugar de solo un monstruo aterrador, que es lo que gran parte del CG criaturas hasta ese momento habían sido. Y como estábamos inventando tecnología mientras lo hacíamos, fue un gran desafío ”.
Eso lo dice todo. LOTR terminó obteniendo un Oscar por dicha tecnología y, con el personaje de Gollum, cambió el juego tecnológico para siempre.
1 El planeta de los simios: César
Cuando tienes un actor de voz tan talentoso como Andy Serkis, sabes que tienes que hacer que su personaje se vea supremo. Ya hemos tocado a Gollum desde señor de los Anillos, mientras que el Líder Supremo Snoke en ambos Star Wars: El despertar de la fuerza y Star Wars: The Last Jedi También es un sorprendente personaje CGI.
Pero el El origen del planeta de los simios los peces gordos merecen elogios. Hacen que el César de Serkis se vea extremadamente realista, incluso logrando que las características faciales del mono se parezcan un poco a las de Serkis. También fue lo mismo para la secuela, y las cosas solo deberían mejorar dada la rapidez con que avanza la tecnología.