Claymation es un estilo artístico centrado en la construcción compleja y creativa de personajes de arcilla. Enfocado a través de stop-motion (aunque se sabe que la animación típica se combina con la animación con plastilina en ciertas situaciones), el estilo es único, encantador y notable.
A pesar de que este enfoque de la animación consume mucho tiempo y es relativamente raro en estos días gracias a los avances en la tecnología de animación, no se puede negar que algunas películas excepcionales se basan en Claymation. Aquí tienes diez de los mejores.
Actualizado el 2 de noviembre de 2020 por Zach Gass: La animación con plastilina / stop-motion es una forma de arte inmensamente poco apreciada que ciertamente merece más crédito del que gana. Si bien los estilos tradicionales de tinta y papel y las modernas innovaciones CGI son sin duda populares, la cantidad de amor y cuidado que se invierte en estas películas cuidadosamente elaboradas es ciertamente más que notable. Cada detalle singular es cuidadosamente creado por una mano hábil y amorosa para dar vida a estas historias. Ver estas películas es como ver obras de arte en movimiento, y ningún adicto a la animación debe perderse.
15 Los Boxtrolls
A pesar de ser el primero de nuestra lista, Los Boxtrolls es una de las únicas películas que se logran aquí sin haber sido creada por los genios de la animación con plastilina en Aardman Studios. Su respuesta no fue abrumadora, pero las apariciones de Ben Kingsley, Richard Ayoade y Simon Pegg están bien ubicadas, y el escenario único significó que el uso creativo de modelos de arcilla y animación fue perfecto para la película. Teniendo en cuenta su enfoque inusual, incluso logró recibir su estreno durante el Festival de Cine de Venecia 2014.
14 Las aventuras de Mark Twain
Extraño e inusual es ponerlo extremadamente a la ligera cuando se trata de Las aventuras de Mark Twain. En esta película, el autor titular es el piloto de una gran aeronave estilo steampunk a la que se unen Tom Sawyer, Huck Finn y Becky Thatcher en lo que parece ser un curso de colisión con el cometa Halley. El resto de la trama se refiere a los niños que se encuentran con otros personajes de sus obras. Es extraño, sin duda, pero vale la pena verlo.
13 ParaNorman
El escalofriante esfuerzo del mismo estudio que te trajo Los Boxtrolls, ParaNorman fue un esfuerzo sorprendentemente oscuro para una película dirigida a niños. Dio algunos saltos creativos en su producción, combinando la animación con plastilina stop-motion con caras impresas en 3D para cada personaje.
Además de los avances desde el punto de vista de la producción, ParaNorman también fue revolucionario en su caracterización. Introdujo el primer personaje abiertamente gay en una película animada convencional en la forma de Mitch. Hecho sin fanfarria o la intención de llamar la atención, esta revelación es una de las razones sutiles ParaNorman fue un lanzamiento tan brillante y con visión de futuro.
12 María y Max
Esta es sin duda la entrada menos conocida de esta lista. Este trabajo australiano trágico y semicómico era de bajo presupuesto, con un elenco relativamente sutil y un lanzamiento tímido, pero ha llegado a ser reconocido por su historia impulsada emocionalmente y su contenido oscuro. Llevó mucho tiempo producirse, con una multitud de decorados, marionetas y accesorios que se combinaron para formar una película artísticamente inmensa que rebosa los complejos temas de la adicción, la enfermedad mental y la soledad. Un lanzamiento conmovedor que bien vale la pena echarle un vistazo.
11 Wallace y Gromit en la maldición del Were-Rabbit
los Wallace y gromit La serie está llena de gemas, pero su largometraje, La maldición del Were-Rabbit demostraron su capacidad para convertir una serie basada en cortos en un largometraje que fue elogiado universalmente por su expansión en un concepto ya excelente. Parodiando varias películas de terror en su enfoque, La maldición del Were-Rabbit tiene el atractivo clásico del resto de la serie a través de su capacidad para entretener a los niños y mantener a los adultos comprometidos con su narración madura.
10 Carrera de pollos
Mientras que la noticia de Chicken Run 2 está siendo barrido lentamente un poco debajo de la alfombra (a pesar de que aparentemente está en producción), una cosa en la que todos podemos estar de acuerdo es que el original Carrera de pollos es una brillante pieza de cine.
Gracias a una colaboración entre Dreamworks y, lo adivinaste, Aardman, Carrera de pollos pudo reunir un elenco de apoyo excepcional que incluía a Mel Gibson y Timothy Spall. Además de esto, el brillante guión y la historia fueron simultáneamente conmovedores, desgarradores e hilarantes a la vez. No es de extrañar que sea la película stop-motion más taquillera de todos los tiempos.
9 Un afeitado apurado
Volviendo a la Wallace y gromit serie y su clásico de 1995 Un afeitado apurado, está claro que Aardman es el rey indiscutible de la arcilla. Con el difunto Peter Sallis en plena forma como Wallace (el humano) y Gromit (sorprendentemente no antropomórfico, como con la mayoría de las animaciones) tan puntuales como siempre con sus bromas visuales silenciosas, este especial de media hora ha mantenido su lugar como uno de los los mejores cortometrajes de todos los tiempos desde que llegó a las pantallas. También presentó a Justin Fletcher como Shaun the Sheep. Shaun pasó a tener una exitosa franquicia propia, con Fletcher habiendo expresado al icónico animal durante 24 años.
8 Vincent
¿Alguna vez quisiste ver cómo Tim Burton comenzó con la animación de Walt Disney y luego lo dejó ir por ser demasiado oscuro? Vincent es la respuesta. El cortometraje en sí es una mirada inspirada en Edgar-Allan-Poe en la imaginación de un joven con gusto por lo misterioso y macabro, muy parecido al propio director.
Si bien no es exactamente lo que uno llamaría combustible de pesadilla, sí muestra un lado más oscuro de Disney que no mucha gente dice hoy en día. Además, presenta el estilo icónico de Burton con narración de Vincent Price.
7 Frankenweenie
Cualquier aficionado a Disney que conozca la historia de Burton con la compañía sabe que el estudio lo dejó ir por ser demasiado oscuro con el Frankenweenie original. Entonces, ¿qué tan irónico es que Disney luego le pidiera al director que hiciera una película de larga duración basada en el cortometraje “escandaloso”? Frankenweenie no es solo una adaptación en cuadro de diálogo de uno de los primeros cortometrajes de Burton, sino una carta de amor a la Edad de Oro de las películas de terror. Es Burton haciendo lo que mejor sabe hacer.
6 Novia cadáver
Tim Burton parece tener un don cariñoso para las películas stop motion, pero cuando ese medio se combina con un musical macabramente delicioso, ¡retrocede! Novia cadáver tiene todos los ingredientes de un musical gótico de Broadway con el sabor especial de rareza de Burton. Con personajes con los ojos muy abiertos, una paleta de colores diabólicamente divertida, música de Danny Elfman y actuaciones vocales de Johnny Depp y Helena Bonham Carter, es todo lo que uno podría esperar de la paleta del director.
5 La pesadilla antes de Navidad
Posiblemente la película de plastilina más conocida de todos los tiempos, La pesadilla antes de Navidad canaliza las mejores partes de Halloween y las mejores partes de la Navidad y las convierte en las mejores partes de la animación con plastilina.
Es bastante raro ver que algo construido sobre personajes tan espeluznantes use un estilo artístico tan encantador, pero cuando nuestras pantallas se llenan lentamente con los movimientos retorcidos y resbaladizos de los personajes principales, podemos entender por qué se adoptó este enfoque único.
4 ¡Los piratas! En una aventura con científicos
A pesar de su título largo y poco atractivo, no es ningún secreto que ¡Los piratas! En una aventura con científicos fue un éxito lleno de estrellas para el mundo de la arcilla. Liderada por un increíble elenco británico de Hugh Grant, David Tennant, Imelda Staunton y Martin Freeman, la película fue bien recibida, incluso si los resultados de taquilla no fueron explosivos.
Como habrás adivinado, esta viene de las mentes de Aardman Studios y fue su primera película stop-motion desde La maldición del hombre-conejo. También fue su primera película en lanzarse en 3D. Mientras que la Wallace y gromit La serie siempre se ve genial, esta película realmente empujó los límites de la animación con plastilina.
3 Shaun la oveja película
Partiendo de su concepción de regreso en Un afeitado apurado, la oveja Shaun partió en su propia búsqueda mundial. Tenía su propio programa de televisión (muy bien recibido) dirigido a niños, un spin-off llamado Timmy Time basado en un personaje del programa (dirigido incluso a niños más pequeños) y finalmente, un largometraje. A pesar de ser en gran parte silencioso, fue un éxito instantáneo tanto para adultos como para niños. Una hazaña impresionante, considerando que dejó gran parte del humor para provenir de ayudas visuales en lugar de líneas. Incluso generó una secuela de 2019 que recibió una recepción igualmente positiva.
2 Los pantalones equivocados
La mayor pieza de arcilla de la historia vuelve a Wallace y gromit una última vez. Dada la producción madura y segura de este cortometraje, se le perdonará por no darse cuenta de que esta es solo la segunda entrada al Wallace y gromit serie.
El dúo titular se enfrenta a un pingüino malvado que pone en su contra uno de los inventos de Wallace, los pantalones tecnológicos. En una trama genuinamente inteligente, el pingüino (Feathers McGraw) obliga a Wallace a realizar un atraco de diamantes, antes de que Wallace y Gromit usen sus poderes de invención y trabajo en equipo para finalmente encarcelar al travieso McGraw.
1 Coraline
Basada en la novela del legendario Neil Gaiman y traída a la vida por el director de La pesadilla antes de NavidadHenry Selick, llega este terrorífico cuento de hadas retorcido. Coraline No es solo una de las películas más visualmente impresionantes de los estudios Laika, sino una de las películas animadas más inquietantes y hermosas que existen. Ya sean fanáticos del libro o simplemente adictos a la animación que disfrutan de una buena dosis de lo extraño en sus películas, esta deliciosa inmersión en un universo alternativo es una que no olvidarán pronto.