Las películas para niños tienen la tradición de traumatizar ligeramente a los espectadores jóvenes con una escena o un personaje inesperadamente aterrador. Es común que los adultos recuerden el personaje singular de sus queridas películas infantiles que aún atormenta sus pesadillas. Para algunos, es Large Marge en La gran aventura de Pee-Wee; para otros, es The Child Catcher en Chitty Chitty Bang Bang. En el caso de Disney La pequeña tostadora valientetoda la película es puro combustible de pesadilla.
Lanzado en 1987, La pequeña tostadora valiente Llegó dos años antes del Renacimiento de Disney. Durante la década de 1980, el estudio constantemente erró el objetivo, produciendo películas animadas que tuvieron un éxito mínimo en relación con los éxitos de taquilla de la compañía (a través de Los New York Times). Ansiosa por encontrar soluciones a la disminución de sus ingresos, la empresa produjo películas innovadoras. La pequeña tostadora valiente era mucho más oscura y más explícitamente existencial que las películas de cuentos de hadas anteriores de la compañía. Al final, resultó demasiado sombrío y desorientador incluso para algunos espectadores adultos.
La premisa es bastante estándar. Los objetos inanimados se vuelven sensibles y se embarcan en una aventura. Sin embargo, la interpretación del director Jerry Rees se inclina quizás demasiado hacia la psique problemática de los objetos. Los personajes principales (una aspiradora, una tostadora, una manta, una luz, una radio y una unidad de aire acondicionado) han estado abandonados en una cabaña durante años. Este abandono ha provocado una angustia emocional que atormenta a los personajes a lo largo de su aventura para encontrar al niño que solía alojarse en su cabaña. El extraño musical se sumerge en secuencias que van desde lo inquietante hasta lo verdaderamente aterrador.
El aire acondicionado se autocombusta en un ataque de ira
La muerte temprana y violenta de la unidad de aire acondicionado se encuentra entre las escenas más visceralmente aterradoras de esta espeluznante película para niños. Como los objetos en la cabaña recuerdan al niño que solía quedarse allí, a quien se refieren como “maestro“—La unidad de AC se burla de su dolor y ridiculiza su esperanza. Los objetos retroceden en defensa, alegando que AC está celoso porque “el maestro“Nunca jugué con él porque está atrapado en la pared.
Esto desencadena la unidad paranoica, que inicia una diatriba verbal sobre cómo hay una conspiración en su contra. Gira en espiral, se pone rojo, echa aire a borbotones y chispea. Declara que no es su culpa estar atrapado en la pared o que “el maestro” era demasiado corto para alcanzar sus diales.
Los otros objetos corren a cubrirse antes de que el aire acondicionado se autocombuste. Los objetos miran hacia atrás para ver la unidad sin vida, inmóvil y humeante. Los otros objetos pasan de la muerte de AC con bastante rapidez, pero para el público, ese momento aterrador es difícil de olvidar.
Los autos viejos se compactan mientras cantan sobre no tener valor
En un número musical violento y deprimente, viejos coches de chatarra cantan sobre su inutilidad mientras un imán maligno los agarra y los arroja a la trituradora. Mientras son arrastrados hacia la muerte, los autos hablan de sus vidas una vez ilustres que los han dejado usados, rotos y desechables. El verso de cada automóvil termina abruptamente cuando son aplastados en pedazos.
La antropomorfización de los vehículos aumenta el terror cuando sus cuerpos son aplastados. El faro u ojo de un automóvil se sale cuando se compacta. La canción del coche tiene una melodía extrañamente alegre, que no disminuye sino que exacerba el horror. La violencia visual y la música contrapuntística crean un tono incongruente que resulta inquietante para los espectadores de todas las edades.
Tras este violento número, el adulto “maestro” llega al depósito de chatarra y casi es aplastado por el compactador de automóviles. Toaster lanza su cuerpo hacia los engranajes de la máquina para salvar “maestro,” y queda destrozado en el proceso.
Una flor se enamora de su reflejo y luego muere con el corazón roto
Un momento de tragedia griega se cuela en el horror de La pequeña tostadora valiente. Mientras está perdido en el bosque, Toaster se topa con un narciso. El narciso capta su reflejo en la tostadora y se enamora de su propia imagen. Sin darse cuenta de que no es real, la flor intenta acariciar su reflejo antes de que Toaster se escape. Aparentemente abandonada por su amor, la flor se marchita y sus pétalos caen.
La escena es doblemente inquietante si se considera la mitología griega a la que hace referencia. Los narcisos, también conocidos como Narciso, llevan el nombre del mito griego de Narciso. En el mito de advertencia, Narciso se enamora de su propia imagen reflejada en un arroyo y muere mirándose a sí mismo. Se pensaba que las flores brotaban donde murió Narciso (a través de Británica).
La pequeña tostadora valiente parece implicar un destino similar para su narciso. La flor quedó fascinada por su propio reflejo y luego la dejaron morir con el corazón roto. Este es un concepto espeluznante con el que deben lidiar los espectadores adultos, y mucho menos los niños pequeños.
El vacío se ahoga con su propio cable
A lo largo de su viaje lleno de acción para encontrar su “maestro,” los objetos se encuentran en varias situaciones cercanas a la muerte. En un momento, el grupo cae al fondo de una cascada. Sin embargo, el momento más aterrador llega justo antes del encuentro de los personajes con la cascada. Es decir, cuando Vacuum corre sobre su propia cuerda.
La inquietante imagen del vacío asfixiando su cordón evoca horror corporal. El cordón se retuerce por su boca mientras Vacuum se ahoga y sus ojos se agrandan. Una vez que los otros objetos arrancan el cordón de su boca, Vacuum permanece catatónico. La pequeña Tostadora empuja nerviosamente el cuerpo insensible de Vacuum mientras los personajes esperan para ver si su cerebro ha sido frito permanentemente.
Eventualmente regresa en sí con algunos jadeos e inquietud. Sin embargo, ni Vacuum ni el público son los mismos después de la oscura escena.
Toaster tiene una pesadilla sobre un payaso asesino
La pequeña tostadora valiente Se inclina demasiado hacia la psique de sus personajes para una película G, flotando en territorio de terror psicológico. A lo largo de su viaje, los objetos trabajan a través de la angustia emocional sobre su “maestría” aparente abandono. En una escena particularmente aterradora, Toaster tiene una pesadilla que involucra a un payaso asesino.
En el sueño de Toaster, el joven que solía vivir en la cabaña (“maestro“) está felizmente haciendo tostadas cuando comienza a salir humo de Toaster. El humo negro forma un brazo y tira al niño horrorizado y que lucha fuera de la habitación. Un payaso de pesadilla con dientes llega entonces con un tenedor y un caballo de fuego, y persigue a la aterrorizada tostadora. Al final, Toaster cuelga sobre una bañera llena de agua, luego cae en picado y aparentemente muere en una lluvia de chispas.
Las imágenes de esta escena son bastante inquietantes sin considerar la secuencia de muerte realista de arrojar una tostadora enchufada a la bañera o clavar un tenedor en una tostadora. La secuencia tiene pocas consecuencias en la narrativa y parece incluirse por puro factor de miedo.