28 años después representó el regreso triunfal de uno de los universos de terror más distintos e históricos, la Inglaterra infectada por el virus Rage del director Danny Boyle y el escritor Alex Garland. Mientras Garland continúa la historia con 28 años después: el templo de huesofue la galardonada directora Nia DaCosta quien tomó las riendas de Boyle, y si las primeras críticas son una indicación, ella lo dejó fuera del parque.
Cada entrada en el 28 días después La franquicia ha avanzado en la aniquilación de Inglaterra a través del avance Rage Virus creado por el hombre, examinando un punto diferente en el tiempo de la evolución del Virus. El templo de los huesos marca la primera desviación de la importante tendencia de salto en el tiempo y cambio de personaje, ya que retoma justo después de los eventos de su predecesor con los mismos personajes.
Los críticos aplaudieron el esfuerzo de Boyle en 2025 por su estilo visual distintivo y cambios más agresivos en lo que respecta a la historia, pero dependiendo de a quién le preguntes, no todos aterrizaron. El nuevo capitulo parece estar tomando sus propios riesgos y desviándose de la tradición establecida, pero si El templo de los huesosEl puntaje récord de Rotten Tomatoes es una indicación de que DaCosta y Garland tuvieron éxito incluso en las pequeñas cosas que 28 años después pueden haberse quedado cortas.
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Nia DaCosta rompe con el estilo visual de Danny Boyle (y eso es algo bueno)
El estilo de rodaje más frenético y valiente de Danny Boyle ayudó a dar 28 días despuésla apertura de 28 semanas despuésy 28 años después una identidad visual única y ayudó a darle al mundo de Rage Virus su propia personalidad visceral y sucia. Nia DaCosta se alejó de esa estética en favor de algo más cinematográfico e intencional, permitiendo que la acción espeluznante que se desarrolla creara tensión y miedo.
Rodrigo Pérez de La lista de reproducción señaló que “DaCosta evita con confianza el frenético vocabulario visual de Boyle, optando por la paciencia y la quietud sin perder intensidad.” Parte de la inquietud que surgió en la película para algunos fue que el trabajo de DaCosta no se sentiría coherente con lo que Boyle había establecido, y si bien ese puede ser el caso visualmente, es una característica, no un error. El cuidadoso equilibrio de belleza y desolación de DaCosta ha sido universalmente aplaudido.
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La violencia es brutal e implacable
Un elemento del 28 días después La franquicia que nunca ha flaqueado es la adopción de la sangre y la violencia como un poderoso vehículo para contar historias. DaCosta entendió la tarea en ese sentido, con Josh Korngut de Central del terror Destacando específicamente el “castigo del terror y la violencia de pesadilla” de la película en su reseña.
En el fondo, el 28 días después La franquicia siempre ha tratado sobre la violencia que los humanos son capaces de infligir entre sí, ya sea que estén infectados con el virus Rage o no. Los críticos coinciden en que El templo de los huesos no sólo sigue la misión al pie de la letra, sino que puede hacerlo mejor que cualquier otra película de la franquicia.
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El Dr. Kelson de Ralph Fiennes es uno de los personajes más importantes de la franquicia
El templo de los huesosEl puntaje de Rotten Tomatoes del 93% indica que los críticos son casi universales en su aprobación de la película en una escala de aprobado/reprobado, pero independientemente de cómo calificaron la película individualmente, me costó encontrar a alguien con una palabra negativa que decir sobre la actuación de Ralph Fiennes. Su total compromiso con el papel produce un personaje complejo y convincente que, según los críticos, podría ser el mejor de la carrera de Fiennes.
Aunque en las primeras campañas de marketing se lo insinuaba como un villano, el Dr. Kelson de Fiennes era casi un bálsamo calmante para la ardiente brutalidad de 28 años después. Como una presencia de voz suave pero imponente que actúa como un ángel de misericordia, se robó cada escena en la que estaba, y supuestamente obtenemos eso y mucho más de él en El templo de los huesos.
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La narrativa abraza el humor oscuro e irónico
Por extraño que parezca, a pesar de toda la profundidad del personaje y la violencia sangrienta, los críticos parecen estar de acuerdo en que 28 años después: el templo de hueso Utiliza el humor como un bisturí, interviniendo precisamente en el momento adecuado y exactamente de la manera correcta para no perder la profundidad y la oscuridad de la narrativa central. El villano caricaturesco de Jack O’Connell y sus secuaces son sin duda una fuente importante de ese humor, lo cual es bueno dado lo desmedidamente oscuros que supuestamente son algunos elementos de su historia.
Tampoco parece ser sutil. Mark Kennedy de Associated Press señaló que El templo de los huesos “…mezcla un destripamiento oscuro y mareado y un humor carcajado de una manera que subvierte el género y también abre una salida a él..” Esa es una mezcla curiosa para una franquicia con raíces decididamente poco divertidas, pero según todas las cuentas, Garland y DaCosta logran el equilibrio por completo.
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Sir Lord Jimmy Crystal de Jack O’Connell es un villano de primer nivel
Jack O’Connell anunció formalmente su presencia al mundo como el vampiro irlandés Remmick en la galardonada sensación de género cruzado. pecadorespero es posible que ya se haya superado a sí mismo con su villano en chándal Lord Sir Jimmy Crystal. Vimos al personaje muy brevemente al final de 28 años despuéssino como el salvador de Spike de Alfie Williams.
Parece que, como Crystal, O’Connell desbloquea el mal más oscuro que el 28 días después La franquicia ha visto. Clarisse Loughrey de el independiente señaló que O’Connell “… entiende lo que se necesita para que un personaje enormemente complejo y elementalmente malvado como este funcione.“Jimmy Crystal es lo más destacado (¿lo más bajo?) de la película para prácticamente todos los críticos, y se supone que hay una escena que involucra a Jimmy que es tan profundamente inhumana que es difícil de ver.
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El templo de hueso equilibra el nihilismo con la esperanza
Incluso en las profundidades más oscuras y depravadas de la franquicia, un principio fundamental se ha mantenido válido: la esperanza. Como Jim de Cillian Murphy le dice a Selena de Naomie Harris en la película original: “No todo está jodido.” Lo vimos ejecutado maravillosamente en 28 años despuésmientras la muerte de la madre de Spike (Jodie Comer en una interpretación brillantemente sutil) yuxtapone una angustia desgarradora con el consuelo y el coraje impecables del amor y la memoria.
A través del angelical Dr. Kelson de Fiennes, esa esperanza de belleza y una vida más allá del velo oscuro del mundo infectado impregna la sangre y la violencia de 28 años después: el templo de hueso. Como Ross Bonaime de Colisionador lo dice, “The Bone Temple encuentra calidez y empatía en los lugares más oscuros.“Que Garland y DaCosta fueran capaces de combinar eso con una violencia inquebrantable y un humor de alta calidad es una hazaña casi incomprensible.
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La secuela termina fuerte y prepara el capítulo final de la trilogía
Es importante recordar entrar El templo de los huesos que esto no es sólo una secuela de 28 años despuéspero también el capítulo intermedio de una trilogía. Si bien ni siquiera insinuaré ningún spoiler aquí, los críticos aplaudieron la conclusión “loca” de la película y casi están de acuerdo en que deja a la audiencia hambrienta por el capítulo final, que ya recibió luz verde con el regreso de la estrella de la franquicia Cillian Murphy.
El final de 28 años después Fue quizás el más controvertido del año, ya que el público quedó simultáneamente perplejo ante el drástico cambio de tono e intrigado por hacia dónde podría dirigirse la historia. No parece haber tales matices con 28 años después: el templo de huesocomo coinciden los críticos, la conclusión es salvaje, entretenida y, lo más importante, establece el final de una manera satisfactoria.
- Fecha de lanzamiento
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16 de enero de 2026
- Director
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Nia DaCosta