Depredador: Tierras baldías acaba de pasar otra prueba más, escalando las listas de streaming a la velocidad del rayo después de su lanzamiento en Hulu, lo que demuestra que la popularidad de la franquicia aún está en su punto máximo. Dan Trachtenberg es tres de tres cuando se trata de golpear Depredador películas fuera del parque, pero eso no significa que el viaje haya sido un paseo por el parque.
Si bien el aspecto más destacado de la nueva película es que representa la primera Extranjero y Depredador Transversal en casi dos décadas, la impresión duradera que deja a los espectadores es la humanidad de sus personajes inhumanos. La sociedad y la estructura familiar de Yautja se exploran con más detalle que nunca, allanando el camino para que la franquicia vaya en varias direcciones sin dejar de funcionar como una gran aventura independiente. Trachtenberg ha abierto tres puertas potenciales con su trabajo en Presa, Depredador: Asesino de asesinosy Depredador: Tierras baldías – todo lo cual los fanáticos ahora pueden disfrutar en casa en Hulu.
Después de la doble función, Todd Gilchrist entrevistó al director Dan Trachtenberg, al actor de Dek Dimitrius Schuster-Koloamatangi y al artista de efectos visuales Alec Gillis. El trío analizó algunos de los aspectos más desafiantes de Depredador: Tierras baldías y reflexionó sobre su pasado con la franquicia, así como su futuro.
La misión de un hombre de interpretar tanto a Dek como a su padre en Predator: Badlands
Schuster-Koloamatangi tuvo un trabajo difícil que hacer desde el principio, expresando las emociones de Dek a través de capas de maquillaje inhumano, aprendiendo un lenguaje completamente nuevo con el cual pronunciar sus líneas y descubriendo los movimientos correctos para su personaje de Yautja. Pero quizás el mayor viaje mental de todos fue tener que expresar al odioso padre de Dek, Njohrr, además del protagonista.
Dimitrius Schuster-Koloamatangi: Seré honesto, odié el primer día, cuando estábamos en la habitación, y tuve que leer para mi padre. Durante todo el tiempo que hago la película, mi motivación es: “Este tipo mató a mi hermano”. He estado tratando de demostrarle mi valía toda mi vida y nunca me han aceptado. “¡Este tipo apesta!”
Pero cuando tuve que ir a la sala de ADR y empezar a leerle las líneas de mi padre a Dek, pensé: “Tal vez pueda divertirme un poco con esto”. Fue un lado completamente diferente que nunca pude experimentar mientras filmaba, lo cual fue realmente genial. Realmente lo disfruté. No es nada que haya hecho antes, donde tuve que poner voz a dos personajes, así que fue una experiencia divertida.
Explorando la individualidad de los depredadores a través de un nuevo enfoque de disfraces
Antes de que Schuster-Koloamatangi pudiera divertirse conociendo al Padre en el stand de ADR, el Depredador: Tierras baldías El equipo tuvo que decidir cómo manejarían la presentación de la sociedad Yautja en su planeta de origen. Una forma era ser práctico con los trajes de Yautja, en lugar de dejar que los efectos visuales hicieran la mayor parte del trabajo.
Dan Trachtenberg: Normalmente, eso siempre cae bajo el departamento de Alec, porque normalmente el Predator es un paquete completo. Él es el malo, es el tipo de traje. Pero tuvimos el increíble placer de trabajar con Ngila Dickon, quien ganó un Premio de la Academia por las películas de El Señor de los Anillos. Ella realmente los abordó como personajes específicos e individuales, y resultó tremendo.
Diré que gran parte del crédito es para los artistas conceptuales. Específicamente para el personaje del Padre, está este artista llamado Dane Hallett, que trabajó en Alien y Predator y muchas otras películas, y este fue su primer dibujo. Fue así. Muchas otras veces, estamos iterando y encontrando el camino a través de ello, pero esto fue tan fascinante. Ni siquiera lo supe hasta que Ngila y la gente de WETA empezaron a construirlo. Era un cuadro muy gestual y hermoso, y luego dije: “Oh, eso son dientes”. Ni siquiera podía imaginarlo hasta verlo en persona. Pero Ngila estuvo increíble.
Esto representó un gran cambio para Gillis, quien ha sido responsable del aspecto de varios protagonistas de Yautja desde los primeros días de la franquicia, pero se lo tomó con calma.
Alec Gillis: Para ponerlo en perspectiva, trabajé en el original… Estaba trabajando para Stan Winston después de que la película cerró porque querían cambiar el traje. Sólo tuvimos ocho semanas para construir ese monstruo, que se ha vuelto tan icónico como la base de toda la historia que vino después.
Se trataba de “¿Cuál es el lenguaje?” El lenguaje era el de un grupo de chicos de veintitantos años que intentaban crear algo muy rápido bajo la dirección del gran Stan Winston. Esculpí algo en la pierna que me recordó a un cómic del año 2000 dC que estaba leyendo en ese momento, pero también teníamos influencias asiáticas, por lo que era una mezcla de orgánico y duro. Esto en la muñeca eran lecturas LED que recuperamos de Radio Shack. ¿Su sistema numérico? En realidad, está en el pasillo 4 de Radio Shack en Northridge.
Entonces, hemos estado refinando, mejorando y construyendo. No he hecho todas y cada una de las películas de Predator. Hay un par en el que no he trabajado, pero lo intentamos. [to] acorralarlo para convertirlo en algo significativo. Pero esta es la primera vez que realmente codificamos cosas.
Otra gran oportunidad Gillis admitió que tenía que “ven a aceptar” estaba reemplazando las máscaras animatrónicas con una mejora digital de los rasgos de Dek, lo que permitió que las expresiones sutiles y las elecciones de actuación de Schuster-Koloamatangi se manifestaran de manera más eficiente.
Alec Gillis: Por mucho que sea un amante de la animatrónica y creo que eso nos da tanta calidad táctil, cuando vi la cinta de Dimitrius… sentí que era el último en entender esto, pero ustedes fueron geniales porque permitieron probar un mecanismo muy simplificado, y tenía que estar de acuerdo.
Creo que si vas a hacer una escena en la que sale orgulloso de ver a su padre, se sangra y luego, en tres frases, dice: “¿Qué? ¿Papá quiere matarme porque soy una decepción?”. Esa es una gran variedad de expresión que simplemente no pensé que haríamos alguna vez. El lenguaje no se había desarrollado en algún momento, así que tuve que dar un paso atrás. Y los resultados están ahí. Parece un rostro real de carne y hueso.
Pero eso fue un gran ajuste para mí y es un gran cambio de responsabilidades.
Dan Trachtenberg dudó de sí mismo hasta que le mostró Predator: Badlands a 1 director
El objetivo declarado de Trachtenberg al hacer Páramos estaba creando un Depredador película que no existía en este mundo, pero que no traicionaría lo que ya existe. El director reveló que nunca sintió que había encontrado el camino intermedio durante el rodaje (¡aunque empezó fuerte!), pero sí compartió el momento en que supo que todo había salido bien.
Dan Trachtenberg: Creo que teníamos mucha confianza al principio cuando empezamos a aprovechar esta secuencia de apertura increíblemente emotiva, y luego cuando encontramos la idea de que él usara todo lo que encontraba. Estábamos invirtiendo lo que era el original. [It] Sentí que todas esas cosas eran maravillosamente nuevas y reverentes al original. Al mismo tiempo, a mitad del rodaje, de repente me di cuenta: “¡Podríamos estar haciendo el pato Howard ahora mismo!”.
Howard the Duck llegó después de Star Wars e ILM (con George Lucas) hizo estos increíbles disfraces de patos. Y probablemente todos decían: “Dios mío, mira qué audaces somos. ¡Estamos haciendo esta película loca con un pato!”. Estoy mirando a Dimitrius con su cara y su disfraz loco, pensando que la gente podría burlarse de nosotros por pensar que esto iba a ser una buena idea. Y viví en ese espacio durante mucho tiempo. Lo fingí, con suerte delante de ti, pero estuve aterrorizado por un tiempo.
Luego se la mostramos a Drew Goddard, la primera persona que vio la película aparte de las personas que trabajaron en ella. Lo conocí haciendo Cloverfield Lane. Resultó que estaba en el lote de Disney y apoyó mucho a Cloverfield Lane cuando lo vio. Simplemente sentí que esta película tenía su sensibilidad, su mezcla de humor, humanidad, acción y todo eso.
Y tan pronto como terminó, entré aterrorizado de puntillas en la sala de proyección, y él me miró y me dijo: “Que te jodan, hombre. Esto es tan bueno”. Fue un gran alivio.
Depredador: Tierras baldías ahora se transmite en Hulu.
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- Fecha de lanzamiento
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7 de noviembre de 2025
- Tiempo de ejecución
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107 minutos
- Director
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Entonces Trachtenberg
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Elle Fanning
Thia / Tessa
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Dimitrius Schuster-Koloamatangi
Dek / Padre
