Primal es uno de esos raros y perfectos programas animados de principio a fin que se siente instantáneamente atemporal. Genndy Tartakovsky, mejor conocido por el laboratorio de Samurai Jack y Dexter, construye un mundo casi por completo sin diálogo, donde la historia vive en el movimiento de cuerpos y el choque de sonido grabado en cada cuadro.
El show 100% Rotten Tomatoes se emitió originalmente en la natación para adultos de Cartoon Network antes de llegar a HBO Max. La premisa sigue a un hombre de las cavernas y un dinosaurio que forma un vínculo poco probable, y a través de ellos, la serie se convierte en una meditación en la conexión en un mundo que parece diseñado para destrozarlo.
Primal es Genndy Tartakovsky en su mejor momento
Cada era de las películas y programas de televisión de Genndy Tartakovsky ha estado marcado por la voluntad de experimentar con lo que la animación puede hacer, pero con Primal, se despierta todo hasta su núcleo. No hay discursos para explicar los motivos, ni narración expositiva que guíe a la audiencia, por lo que la serie se apoya en la atmósfera y el ritmo, confiando en imágenes poderosas para llevar la narrativa.
La relación entre Spear y Fang se forja en batallas, dolor compartido y los pequeños momentos entre peleas, y cada episodio profundiza esa conexión. A mitad de la temporada 1, Spear se desvanece de los atacantes mientras Fang, herido y vulnerable, depende de la fuerza de Spear. Es un momento de confianza que transforma su asociación de la necesidad impulsada por la supervivencia en una compañía genuina.
Puedes ver ecos de espectáculos como Samurai Jack en su quietud y sentido de la escala, pero aquí, Tartakovsky se inclina aún más en la supervivencia. Es el tipo de trabajo que solo podría provenir de un narrador de historias completamente al mando de su oficio, uno dispuesto a confiar en la audiencia para seguirlo en un territorio desconocido.
Primal es un espectáculo perfecto de principio a fin
Muchos espectáculos comienzan con una gran premisa pero una ejecución horrible, sin embargo, Primal nunca desperdicia un solo cuadro. Técnicamente, puedes caer en casi cualquier episodio y encontrar una historia apasionante, pero que se ve de principio a fin, la serie se convierte en algo mucho más poderoso.
Parte de esa fuerza proviene de cuán cuidadosamente tartakovsky maneja su ritmo. Cuando llega la violencia, es intenso y acelerado, pero Tartakovsky equilibra que con largos y tranquilos estiramientos que obligan a los dos personajes, y la audiencia, procesar el peligro implacable del mundo. Ese equilibrio entre furia y quietud le da a Primal un ritmo que se siente casi musical.
Para cuando termina la temporada 2, está claro que la serie ha estado apuntando a algo grande. Sí, la premisa central de Primal se trata de supervivencia en un mundo prehistórico, pero realmente se trata de resiliencia y pérdida, y las frágiles formas en que la confianza puede formarse en condiciones imposibles. Sin embargo, no termina aquí: Tartakovsky ya confirmado Primitivo Temporada 3, enfatizando que “va a soplar los calcetines de todos”.
Pocos shows, animados o de acción en vivo, se mantienen unido tan bien de principio a fin. En HBO Max, Primal se destaca como prueba de que la animación puede ser tan profunda y duradera como los mejores dramas de nuestro tiempo.