El mundo del cine negro de Brooklyn sin madre, ambientada en la ciudad de Nueva York en 1957, no es muy diferente de nuestra propia realidad actual. Los ricos tienen todo el poder del mundo, mientras que los pobres se ven obligados a subsistir en la miseria o hacer lo que sea necesario para crear una existencia respetable para ellos y sus seres queridos. Es una situación injusta, y las probabilidades están tan abrumadoramente en contra de las personas normales bajo la mano de hierro de sus opresores que raya en indefensos.
Brooklyn sin madre es una película sobre héroes, las personas que son subestimadas y pasadas por alto, que sin embargo hacen lo que pueden para hacer de la ciudad de Nueva York un lugar mejor para todas las personas, no solo para los ricos y poderosos. La película sigue a Lionel Essrog (Edward Norton, quien también escribe y dirige), un ojo privado cuya investigación sobre la muerte de un amigo termina desenterrando algunos de los secretos más oscuros de la ciudad. El personaje de Willem Dafoe, Paul, es un vagabundo misterioso que sabe más sobre el funcionamiento interno de la clase de élite de la ciudad de lo que generalmente debería saber alguien en su posición, ¡y podría ser la clave para revelar todo! Por supuesto, para ver cómo se sacude todo, el público solo tendrá que ver Brooklyn sin madre para ellos mismos.
En un día de prensa de la ciudad de Nueva York para Brooklyn sin madreScreen Rant se sentó con Willem Dafoe para discutir su trabajo en la película, desde sus complejos temas y preguntas provocativas hasta la indudable gracia estética del género del cine negro. Brooklyn sin madre ya está disponible en los cines de todo el país.
Esta película, no quiero regalar demasiado.
Es realmente difícil hablar de eso.
Pero quiero hablar sobre lo fácil que es hacer cosas malas y sacar provecho de ellas, y lo difícil que es ser una buena persona y mantener su integridad y no terminar en la calle.
(Risas) Sí, bueno … ¡Hablas bastante bien de la película!
¡Gracias!
Sí, esas preguntas están ahí. Quiero decir, una de las cosas que me gustan de esta película, no es una polémica. Es realmente un entretenimiento. Es una historia Pero realmente saca ciertas preguntas que creo que están en el aire de todos modos. Pero a veces, como sabemos, es más fácil hablar sobre las cosas a través de un filtro del pasado. Podemos ver mejor el presente a través de un filtro del pasado. Creo que ese es el caso aquí. Esa puede no ser la intención, específicamente, para Edward. Originalmente encontró un hermoso personaje que pensó que era un hermoso tipo de héroe desvalido, este tipo con el Síndrome de Tourette. Donde lo que se percibe como sus debilidades se convierten en sus puntos fuertes. Hay un momento en el que decide no ser pasivo, y ser activo, y abrirse camino en el mundo y hacer algo bueno. Ese fue el impulso inicial. Y luego, cuando agregó esta historia, la estableció en la década de 1950, la tomó de la novela ambientada en la década de 1990, la puso en la década de 1950 por razones algo complicadas de explicar. Y luego tuve una historia completamente diferente … Ahí es donde esa historia condujo, a estas preguntas.
Es tan interesante, la relación entre Lionel y Paul, cómo Paul … Le tomaría muy poco a Lionel terminar así o peor.
Es verdad.
¿Tuviste alguna historia de fondo que no sea necesariamente en la película, de las decisiones que tomó?
Bueno, gran parte de la historia de fondo se expresa. Debido a que mi personaje realmente tiene secretos, algunos secretos familiares muy personales que van a corregir un error, digámoslo de esa manera. Y al expresar su historia familiar y su relación con este secreto, habla mucho de sí mismo, por lo que está realmente escrito. Eso no tuvo que ser inventado. Esta dicho.
Si.
Si. ¡Formalmente! Porque lo que le ha sucedido realmente lo ha enfriado, realmente lo ha destruido. Y es un hombre que busca, espera un renacimiento y también espera justicia.
El género noir es tan celebrado por muchas razones. Uno de ellos es lo estético, lo visual, el estilo. Si bien esto es mucho más profundo que eso, también hay un estilo fantástico. Los atuendos que llevas, incluso el estilo vagabundo límite, ¡siguen siendo tan modernos! ¿Pudiste quedarte con tu ropa o algo así?
¿Dónde los usaría? (Risas) Entonces alguien podría decir: "¡Hola, ese es el tipo de la película!" No quiero llamar su atención sobre usted mismo, ya sabe, por cualquier motivo. No.
¡Lo suficientemente justo!
Pero son buenos para entrar al mundo. Los trajes. Lo mejor que puede hacer un director, es decir, a menudo, la gente piensa que son todas estas conferencias entre tomas, hablar sobre la psicología de las cosas. Pero más a menudo, es realmente maravilloso cuando el director crea un mundo que es tan completo, tan articulado, tan evocador, que ingresas y funciona en ti, y es fácil ingresar porque es muy claro. Y ese fue el caso con esto, porque era familiar, pero también exótico.