Entrevista sobre lecciones de química: Aja Naomi King sobre cómo dar vida a Harriet y respetar su historia

Apple TV+ tuvo un gran éxito con la conclusión de su reciente miniserie, Lecciones de química. Basado en el libro más vendido. Lecciones de química de Bonnie Garmus, la historia sigue a una técnica de laboratorio llamada Elizabeth Zott (Brie Larson) que se enfrenta al patriarcado mientras persigue su amor por la ciencia. En el transcurso de 8 episodios, Elizabeth se enamora de su colega científico Calvin (Lewis Pullman) solo para llorar su muerte y que le arrebaten su trabajo en el laboratorio, luego también encuentra una nueva pasión impulsada por la ciencia en un programa de cocina. como una dinámica amorosa con su hija Mad (Alice Halsey).

Lecciones de química también cuenta con un fuerte elenco de apoyo, que incluye Cómo salirse con la suyaEs Aja Naomi King como la vecina de Calvin y eventual mejor amiga de Elizabeth, Harriet Sloane. Harriet está sorteando sus propios obstáculos que a veces se cruzan con la historia de Elizabeth, es decir, su lucha históricamente importante para evitar que su barrio de Sugar Hill se aburguese. Su matrimonio con Charlie (Paul James) a veces se ve tenso por sus largas horas de trabajo, así como por el estrés de su batalla política, pero en general él es un esposo amoroso y su relación es más igualitaria de lo que sugeriría la época de los años 50.

“/>

Relacionado

Lecciones de química temporada 2: ¿Sucederá? Todo lo que sabemos

La serie Lessons In Chemistry de Apple TV+ concluyó su primera temporada bastante bien, pero ¿regresará el drama de época dirigido por Brie Larson para la temporada 2?

entrevistó a Aja Naomi King sobre asumir el papel de Harriet para Lecciones de químicacambios con respecto a la novela original y su visión del próximo paso de Harriet.

Aja Naomi King habla sobre lecciones de química

: Estuviste tan maravillosa como Harriet. Realmente me encanta cómo incorporaron su tipo de viaje paralelo a Elizabeth en el programa. ¿Qué fue lo primero que te llamó la atención sobre el guión cuando lo leíste o escuchaste sobre la serie?

Aja Naomi King: Cuando tuve la conversación con nuestro showrunner Lee Eisenberg sobre cómo quería expandir el personaje de Harriet más allá de lo que estaba en el libro, quedé tan impresionado por lo que quería crear. Quiero decir, crear este personaje, esta ambiciosa mujer, madre, esposa y activista negra, tratando de salvar a su comunidad, me pareció muy inspirador y empoderador. Y lo que más me sorprendió fue que no sabía que había una comunidad de Sugar Hill en Los Ángeles y que esto realmente sucedió aquí.

En ese momento se volvió aún más importante para mí que esta historia se contara y se contara de la manera correcta, y aquí es donde valoro tanto a Lee y a nuestro asesor cultural, el Dr. Shemar Bell, porque crearon muchos matices en torno a esta historia. para que podamos honrar a las personas que realmente vivieron esta experiencia. Quiero decir, fue simplemente fenomenal.

Fue realmente fenomenal porque no solo mostraron esta parte de su historia, esta parte de la historia, que es tan necesaria que la gente conozca, sino que también exploraron cómo eran la feminidad, el matrimonio y la maternidad para esta mujer negra durante este tiempo y aquella expansión de ese mundo. Creo que simplemente le dio a la historia el contexto cultural que necesitaba. Si vas a contar una historia sobre este período de tiempo, la amplió de una manera tan hermosa para explorar esa narrativa a través de una multitud de lentes.

También me encanta cómo exploramos diferentes facetas de la feminidad a través de la amistad entre Harriet y Elizabeth porque tuvieron experiencias y obstáculos muy diferentes en su camino. ¿Puedes hablar sobre la evolución de esa amistad y sobre cómo Elizabeth no ve la imagen completa porque no sabe por lo que está pasando Harriet?

Aja Naomi King: Eso fue algo de lo que habíamos hablado desde el principio sobre ¿cómo nos ganamos esta amistad? ¿Cómo se ganan esta cercanía y esta confianza? Y es algo que comienza con un amor mutuo y una pérdida y dolor mutuos por esta persona, Calvin, que ambos se preocupaban, para unirlos, pero es el crecimiento de sus familias y el poder apoyarse el uno en el otro y la capacidad. ser honestos unos con otros sobre sus luchas individuales que les permitan estar realmente cerca.

De la misma manera que a Elizabeth se le da la oportunidad de señalarle a Calvin sus puntos ciegos, lo que aprecio en nuestra narración es que le permiten a Harriet señalarle a Elizabeth sus puntos ciegos, pero debido a que Elizabeth está tan en sintonía con la discriminación contra lo que ella ha luchado, creo que eso le permite ser más abierta y comprensiva de lo que está pasando su querida amiga y realmente la catapulta a presentarse ante su amiga como una verdadera aliada y estar allí en el momento en que Harriett necesita que ella se muestre. arriba más.

Mencionaste los cambios en la novela que permitieron a Harriet tener esta historia, pero uno de los cambios más pequeños que encontré realmente interesante fue que tu matrimonio en pantalla no trataba sobre sexismo o no era un matrimonio feliz y realizado. ¿Cómo trabajaste con Paul para desarrollar esa dinámica que no vemos mucho en la pantalla, pero que es claramente amorosa?

Aja Naomi King: Paul es un actor maravilloso. Es un ser humano tan encantador y siento que él y yo conectamos inmediatamente. De hecho, la primera escena que filmamos juntos fue aquella en la que él regresa a casa. Acababa de conocer a este hombre, pero él entró en este espacio y cuando es como por arte de magia simplemente te captura y eres capaz de vivir en esto, y hay algo como, sí, no te he visto, no te he visto. tú en años, y eso se convirtió en algo muy real en esa escena de, no te he visto y ahora estás aquí. Y pudimos dotarnos mutuamente de ese tipo de amor y respeto.

Y lo que realmente valoro más de la forma en que muestran este matrimonio es que sí, vemos la alegría del mismo, pero no intentan que parezca algo perfecto. Es la forma en que se aman y la forma en que intentan crear un futuro para sus hijos, pero de maneras muy diferentes, que los ves chocar en su relación y eso crea una tensión entre ellos. Y lo encontré tan matizado y tan realista porque sí, con la persona que más amas, puedes ser más honesto o esa sería mi esperanza.

Eso es lo que le regalaron a nuestra relación, especialmente después de esa escena de protesta, la conversación que tenemos frente a la casa, los miedos que ambos tenemos, pero también lo que ambos queremos lograr. Esa, para mí, fue una de mis escenas favoritas filmando con él porque la encontré muy íntima, hermosa, honesta y real, ese tipo de vulnerabilidad para compartir nuestros temores muy reales por nuestra seguridad. Y él ve la seguridad como algo así como, mantén la cabeza gacha, trabaja duro, gana este futuro, mientras que Harriet mira la seguridad porque tenemos que hacer un cambio, tenemos que mejorar las cosas o, de lo contrario, nuestros hijos nunca estarán seguros. Y es maravilloso verlos explorar juntos.

“/>

Hablando de hacer cambios, el final termina con una nota aleccionadora para Harriet porque no podemos ver ese cambio en el momento, pero parece una mujer resistente. Ella es una luchadora de principio a fin. ¿Cuáles crees que son los próximos pasos para ella? ¿Cómo se recupera después de que termina el programa?

Aja Naomi King: Sí, Harriet es resistente y persevera pase lo que pase. No importa los cambios a su alrededor, ella seguirá perseverando y luchando. Porque creo que, al final del día, Harriett entiende que, independientemente del resultado, lo que más importa es la pelea. Esa es la única manera de ver el progreso. Esa es la única manera de lograr un impacto. Seguir apareciendo y obligando a la gente a escucharte.

Eso es lo que entiendo de Harriet, y es por eso que sé que sí, este vecindario no va a sobrevivir de la manera que ella esperaba, pero ella sobrevivirá y su familia sobrevivirá.

Has mencionado tantos grandes momentos a lo largo de la temporada, pero ¿tienes alguna escena o elemento que haya sido el más desafiante para ti o el más sorprendente de lo que esperabas originalmente?

Aja Naomi King: Eso es muy difícil porque me dieron mucho. Todas estas escenas fueron tan hermosas. Fue maravilloso sentir la experiencia de estar rodeado de otros artistas con ideas afines y estar en la misma página. Y quiero decir, todas las directoras; este espectáculo dirigido por mujeres. Hable acerca de sentirse vista y comprendida a un nivel tan profundo de lo que es la experiencia de ser mujer. Creo que una de las cosas que más me asombró durante el rodaje fue definitivamente la escena de la protesta en la autopista porque no podía creer que en realidad hubiéramos tomado parte de una autopista para filmar esto, y estaba tan asombrado por eso. .

Y había algo muy dinámico en ello y muy inspirador. Y también algo que fue un poco doloroso y aterrador porque piensas en las personas que te precedieron y en las personas que probablemente vendrán después de ti y que tendrán que seguir poniéndose de pie y protestando. Y es algo que puede resultar difícil de digerir, que es algo que sigue sucediendo. También es poderoso mirar a tu alrededor, y mirar a las personas que te rodean, y saber que por más doloroso que sea, siempre habrá algo contra lo cual protestar, es hermoso que siempre habrá gente a tu alrededor para protestar. contigo y estar a tu lado.

Obviamente te amaba en Cómo salirse con la suya, y ahora que te veo de nuevo en mi pantalla durante tantos episodios, pienso: “¿Traeremos a Aja de regreso a la televisión semanalmente?” ¿Cuál es tu próximo paso?

Aja Naomi King: Estoy muy feliz de que nuestra industria se esté abriendo nuevamente y de que tengamos la oportunidad de continuar trabajando y colaborando entre nosotros; contando historias importantes y compartiendo nuestro arte. Simplemente creo que es lo que nos ayuda a sentirnos vistos y vivos, poder reflejarles las historias de las personas. Entonces, el simple hecho de poder hablar sobre este proyecto ha sido fundamentalmente necesario para mi proceso de cerrar este capítulo sobre lo que ha sido una experiencia realmente maravillosa.

Acerca de las lecciones de química

“/>

Ambientada a principios de la década de 1950, “Lessons in Chemistry” sigue a Elizabeth Zott (interpretada por Larson), cuyo sueño de ser científica queda en suspenso en una sociedad patriarcal. Cuando Elizabeth es despedida de su laboratorio, acepta un trabajo como presentadora en un programa de cocina de televisión y se propone enseñar a una nación de amas de casa ignoradas (y a los hombres que de repente la escuchan) mucho más que recetas.

Vea nuestras otras entrevistas aquí:

Fuente: Más