Esta es la mejor película de James Bond de todos los tiempos - demuestra que estoy equivocado

Esta es la mejor película de James Bond de todos los tiempos – demuestra que estoy equivocado


¡Hola! Soy Todd Gilchrist, las películas y el editor adjunto de música. Siempre he seguido los medios y el entretenimiento como generalista o “maestro de ninguno”, pero James Bond es una serie de películas de la que he desarrollado un conocimiento más íntimo que otros. Cuando me ofrecieron la oportunidad de defender la mejor entrada en la franquicia, la elección inmediata y única fue En el Servicio Secreto de Su Majestad. Si, por alguna razón, no está de acuerdo con esta opinión absolutamente correcta, ¡déjeme un comentario a continuación defendiendo su elección!

Concebido en 1953 por el novelista Ian Fleming y se adaptó por primera vez a la pantalla en 1962, James Bond ha sido un pilar cinematográfico durante más de 60 años. Interpretado por primera vez por Sean Connery, el personaje fue formalizado para los espectadores en sus primeras cinco entregas: un asesino suave, calculador y de sangre fría con un incansable repertorio de habilidades especiales, desde juegos de oportunidad hasta diplomacia internacional, que siempre obtiene a la niña (y, por lo general, algunas de ellas). Siguiendo el maximalista (y según los estándares actuales, especialmente, en muchos sentidos problemáticos) Solo vives dos vecesConnery partió de la franquicia. Ingresar En el Servicio Secreto de Su Majestad.

Ohss cambió y profundizó el vínculo después de que Connery le dio un adiós

Llegando en un momento de tremenda agitación cultural, Ohmios Destacarse de sus predecesores en la primera escena: no hay una canción principal del título, y Bond no consigue a la niña. Modelo australiano convertido en actor George Lazenby, interviniendo para reemplazar a Connery, observa descaradamente, observa, “Esto nunca le pasó al otro compañero”. Sin embargo, muy pronto, Bond se encuentra con la joven mujer nuevamente: su nombre es ContoSsa Teresa “Tracy” di Vicenzo (Diana Rigg), y es la hija de Marc-Aange Draco (Gabriele Ferzetti), la cabeza de un sindicato de crimen europeo.

En la implacable búsqueda de Bond de la organización internacional del crimen Spectre y su líder, Ernst Stavro Blofeld (Telly Savalas), Bond abandona el MI6 y forma una alianza con Draco, quien ofrece proporcionar información táctica a cambio de cortejar a Tracy, a quien su padre sugiere que necesita un hombre para dominarla. En consecuencia, los corredores de Bond son una asociación con el tipo exacto de individuo que había comprometido previamente a guardar, e inicia una relación más profunda con una mujer de lo que había tenido en cualquiera de las películas anteriores. Lo que ocurre posteriormente es que Bond sale de sus profundidades tanto emocionalmente como como un operativo: el primero cuando se enamora completamente de Tracy, y el segundo cuando Blofeld descubre su verdadera identidad y envía sus secuaces para apagar a la superspy permanentemente.

La película explora esto en una secuencia de acción dinámica y creciente cuando Bond, perseguido por Spectre Senchmen, está rodeado en un entorno extranjero, aparentemente sin lugar para girar y sin confederados para confiar. Por primera vez en la pantalla (y realmente, uno de los pocos en la franquicia), vemos que Bond está preocupado. Y luego, Tracy lo rescató en una combinación de espectacular casualidad y una conducción extremadamente hábil de su parte.

OHMSS ha influido en cada aventura de James Bond desde 1969

La reacción crítica supuesta a esta película en ese momento resultó en el productor de la franquicia, Eon, que reactiva a Connery al costo aspirante de $ 1.25 millones para un capítulo más (Los diamantes son para siempreampliamente considerado como uno de los peores de la serie). A pesar de la aptitud general de Lazenby para parecer sinotterizada y, por el contrario, su disposición a mostrar la vulnerabilidad de Bond, no era un mejor vínculo que Connery (también anunció a la mitad de la producción que no volvería al papel). Pero ya sea en inspiración o alivio, el trabajo de Australia ha proporcionado la columna vertebral de prácticamente todas las películas sobre Bond que desde entonces se han producido.

Roger Moore, su sucesor, desempeñó el papel de una manera similar y tranquila, aunque sin tanta profundidad emocional. De hecho, la era de Moore en su conjunto se sintió como una réplica al intento de la franquicia de tener en cuenta la complejidad del mundo real con Ohmios. Si hay un verdadero competidor en la competencia del “mejor vínculo” contra Connery, sería Daniel Craig, pero todas sus películas se sienten como descendientes del tono y la narración de historias de Lazenby’s.

En el Servicio Secreto de Su Majestad Concluye, desgarrador, con el asesinato de Tracy cuando ella y Bond se van a su luna de miel después de casarse. Es un intestino para socavar los triunfos indiscutiblemente heroicos de la era de Connery. También insinúa la jubilación de Bond en la Unión, la película establece un motivo psicológico para su estatus veterano como espía y (tanto personal como profesionalmente) su insensible trato a las mujeres, eligiendo nunca más acercarse demasiado a nadie. ¿Qué más es Craig’s Casino Royale ¿Pero un recuento de una historia de origen muy similar?

Las películas modernas de Bond frecuentemente hacen referencia a ohmios

Al igual que Tracy, Vesper Lynd de Eva Green no es simplemente otra conquista o muesca en el poste de la cama de Bond, sino una contraparte formidable y realizada que mantiene a Bond en sus dedos de los pies, y finalmente, cuyo amor expone su suave vientre, y la muerte precipita una especie de endurecimiento emocional para él. La era de Craig en realidad persigue esta historia dos veces, la segunda vez (diría al efecto decreciente) con Madeleine Swann de Lea Seydoux en Espectroy finalmente en No hay tiempo para morir. Pero Ohmios Establezca el precedente para que ocurran estos viajes, razón por la cual los directores de estas nuevas entregas se encuentran en referencias en sus películas.

Como se mencionó, Ohmios No tiene una canción principal de apertura, pero presenta una de las mejores canciones de la historia de Bond: Demia de Louis Armstrong “Hemos todo el tiempo en el mundo”. Su melodía central se cita varias veces en películas de Bond a lo largo de los años, pero sobre todo en la partitura de Hans Zimmer para No hay tiempo para morir A medida que Bond y Madeleine conducen por los acantilados de Matera, Italia, al comienzo de la película.

En última instancia, hay mejores actores para jugar a Bond que Lazenby. A veces es difícil comparar escenas de acción de las películas anteriores a aquellas que son más recientes, pero ciertamente, hay entradas que establecen nuevos pináculos para que el personaje se abre paso. (Aunque una película menor según otros estándares, Licencia para matar presenta algunas de las mejores acrobacias prácticas en la historia de la franquicia, sin siquiera necesitar hacer referencia, por ejemplo, la persecución de Parkour que se abre Casino Royale.)

Pero la entrada de Lazenby no solo ofrece excelentes piezas y una gran historia, sino que establece los bloques de construcción que se convertirían en una base para James Bond como conocemos y nos relacionamos hoy. Hay una razón por la que Steven Soderbergh lo llama la mejor película de Bond, y que Christopher Nolan robó liberalmente (y cariñosamente) para el clímax de Comienzo. Como se señaló en la película sobre su cresta familiar, el lema de Bond es “El mundo no es suficiente”, pero más que cualquier otra película sobre el personaje, En el Servicio Secreto de Su Majestad fue el que mostró al público exactamente lo grande que es realmente un vínculo mundial.

¿Crees que estoy equivocado? ¿Quieres argumentar que las películas de Craig son superiores? ¿Te encanta un poco de Moore? Demelo en los comentarios.



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