Los directores de acción como Tony Scott y John McTiernan rara vez se incluyen en el panteón de los grandes cineastas, pero el cine de acción es un conjunto de habilidades completamente diferente y es mucho más difícil de lo que parece. Puede parecer mucho ruido, pero hay una especie de poesía en la secuencia de las tomas, la imaginación de los escenarios y la concisión de la narración visual que no muchos directores pueden lograr. No se puede dar por sentado a un gran cineasta de acción como John Woo, Michael Mann o George Miller.
A lo largo de la década de 2000, el género de acción se convirtió en un juego de superación con Tom Cruise y Vin Diesel compitiendo para hacer acrobacias más grandes y locas en sus películas. Michael Bay fue el epítome de ese estilo de acción; incluso es su homónimo: “Bayhem”. Bayhem es un cine de acción ruidoso, explosivo, hiperestilizado y de corte rápido que glorifica la violencia y la hace parecer genial (y, hay que admitirlo, es muy divertido, incluso si puede parecer una sobrecarga sensorial).
Pero esa no es la única manera de dirigir la acción. En el otro extremo del espectro, un enfoque más silencioso, más sencillo, minimalista y básico puede ser igual de efectivo de una manera totalmente diferente. Me refiero a directores como S. Craig Zahler, el virtuoso pulp moderno detrás de Pelea en el bloque de celdas 99 y Arrastrado por el hormigóny quizás el director de acción más subestimado que trabaja hoy en día, Bill Hader. Sí, ese Bill Hader.
Hader se hizo un nombre como uno de los mejores miembros del reparto en Sábado noche en vivola historia, pero desde que se fue SNLno ha perdido el tiempo mostrando el resto de sus talentos. Hace una imitación impecable de Alan Alda, pero también tiene la mente retorcida de un hermano Coen. En su serie de HBO barryHader no sólo ha mostrado un alcance impresionante delante de la cámara, sino también una visión lynchiana detrás de ella.
A lo largo de las cuatro temporadas del programa, Hader hizo muchas cosas interesantes desde la silla del director. Se le ocurrieron muchas tomas inolvidables, tomó muchas decisiones de edición desconcertantes y fue pionero en una forma completamente nueva de dirigir la acción.
Las escenas de acción de Bill Hader en Barry de HBO son lo opuesto a “Bayhem”
Cuando barry comenzó a transmitirse en HBO, nos inundaron con historias de sicarios. El John mecha La franquicia estaba avanzando y todos sus imitadores estaban inundando nuestros multicines y servicios de transmisión. Pero barry no podría haber estado más lejos John mecha; es el anti-John mecha. Dónde John mecha es un elegante espectáculo de acción sobre un tipo rudo que masacra a docenas de personas, barry es un desgarrador estudio psicológico del costo mental que supone quitar tantas vidas humanas.
barry cambió la fórmula habitual del asesino a sueldo, con un personaje asesino que quiere desesperadamente dejar de ser un asesino para seguir una carrera como actor. Hader y sus escritores utilizaron esa peculiar premisa de alto concepto como trampolín para explorar ideas elevadas sobre la identidad y la autoestima y si las personas realmente pueden cambiar. Visual y estilísticamente, fue una deconstrucción aleccionadora del thriller de sicarios, que muestra cuán poco glamorosa sería realmente la vida de un asesino a sueldo.
Para reflejar eso, a Hader se le ocurrió un estilo completamente nuevo de realización de películas de acción, y es el polo opuesto de Bayhem. Mientras que la cámara de Bay está constantemente en movimiento, recorriendo la acción, Hader a menudo filma su acción en planos simples y cerrados. Mientras que la cinematografía de Bay está iluminada y gradada de color como un subidón de azúcar de Skittles, la cinematografía de Hader es muy monótona y poco llamativa. La acción de Hader utiliza un realismo intenso y detalles de heridas para resaltar el verdadero horror y la inhumanidad de la violencia.
Barry subvirtió todo el género de acción
barry no sólo subvirtió el género del sicario; subvirtió todo el género de acción en su conjunto. El cine de acción subsiste de la emoción del peligro y del derramamiento de sangre; romantiza situaciones que amenazan la vida y glorifica el “buenos chicos“haciendo daño a la”chicos malos.” Pero barry desromantiza por completo la violencia del cine de acción; es debilitantemente ansioso ante el peligro y arroja una luz dura sobre cualquier derramamiento de sangre.
Ya sea una pelea cuerpo a cuerpo, un tiroteo o una persecución en motocicleta, el programa siempre presenta estos escenarios de películas de acción de la manera más realista posible, con personas que realmente temen por sus vidas y explosiones que causan daños reales, lo que aporta un toque inquietante a los tropos de acción familiares. Hemos visto muchas películas y programas de televisión en los que explota una granada en medio de un tiroteo, pero nunca hemos visto las horribles consecuencias en las que todos están confundidos y algunas personas pierden la audición y un hombre empuja a su amigo muerto para que se despierte.
Zahler se siente como una buena composición, porque sus escenas de acción son tan retorcidas, espantosas e implacables que rayan en el horror. barryLos tiroteos y las peleas a muerte se sienten tan desgarradoramente reales, enterrados en la mundanidad de la vida cotidiana, que son más aterradores que emocionantes.
El episodio final de Barry cerró el círculo de la deconstrucción del cine de acción
barry terminó su carrera en 2023 con un final apropiado que ató todos los cabos sueltos y concluyó la historia de una manera sorprendente y acertada. Es un equilibrio difícil de lograr: crear giros en la trama que son completamente impredecibles y que además parecen estar destinados a serlo, pero barryLos escritores siempre fueron geniales en eso. El episodio final cerró el círculo de todos los personajes, pero también cerró el círculo de la deconstrucción del cine de acción del programa. Tras su mayor giro, barryEl episodio final avanza en el tiempo para mostrar dónde terminarían Sally y John, el hijo que comparte con Barry.
John no recuerda mucho sobre su padre y su madre no quiere contarle la horrible verdad, pero afortunadamente para él, hay una película sobre su padre que aparentemente contiene todas las respuestas. La película en cuestión, El coleccionista de máscarases una absurda hollywoodización de la historia, con todos los matices eliminados. Esta película biográfica de Barry en el universo es el tipo de thriller de acción basado en números que barry mismo buscó subvertir. Se basa en clichés, pasa por alto toda la complejidad y convierte la violencia en un espectáculo. Devolvió la serie a la mordaz sátira de Hollywood que definió sus primeros episodios.