Final de la mujer del momento: los destinos de Alcalá y Sheryl explicados por la directora y estrella Anna Kendrick

Advertencia: ¡Hay SPOILERS por delante para La mujer de la hora!

Después de obtener algunas de las mejores críticas de su carrera, Anna Kendrick explica Mujer de la horaEl final. El drama de Netflix, basado en hechos reales, cuenta la escalofriante historia de los crímenes de la vida real de Rodney Alcalá (Daniel Zovatto), quien apareció como concursante de El juego de las citas durante su juerga como asesino en serie en California. Kendrick, quien también dirige la película, dirige la Mujer de la hora Interpretada como Sheryl, la soltera desprevenida que, sin saberlo, elige a Alcalá como su cita.

Kendrick, hablando con Netflix TUDUMcompartieron ideas sobre Mujer de la horaLos momentos finales de Amy, una adolescente fugitiva interpretada por Autumn Best, escapa por poco de Alcalá, aunque abruptamente se vuelve negro después de su respiración entrecortada. Kendrick explicó que Esta elección estaba destinada a reflejar la naturaleza del trauma no resuelto.donde sobrevivir a un evento traumático no garantiza el cierre, y al mismo tiempo recuerda que la escena final de Sheryl y Alcalá en la que ella lo confronta casi no sucedió como “nada se sentía bien“. Vea lo que Kendrick explicó a continuación:

Para mí era importante conectar a estas mujeres con la naturaleza por varias razones, pero una de ellas era que quería ubicarlas en lugares que hablaran de la inmensidad de su vida más allá de este momento. Es una película de 90 minutos. Hay un límite de tiempo frente a la pantalla que todos pueden tener. Y quería, a pesar de la forma en que los conocemos, quería que su entorno reflejara la belleza y la plenitud de toda su vida antes de eso y lo que deberían haber tenido después.

Ian y yo estábamos debatiendo si tal vez habría un poco de diálogo o una conversación entre Sheryl y su vecina al final de la película, y nada se sentía bien, y de repente Ian sugirió: “Bueno, ¿y si Sheryl simplemente se mantiene firme? en el pasillo y tiene que moverse alrededor de ella? Creo que tiré mi resaltador al otro lado de la habitación, estaba muy emocionada. McDonald tiene esta excelente manera de ilustrar la complejidad de una victoria que es pequeña, pero significativa para ese personaje.

Lo que esto significa para el final de la mujer del momento

La película continúa una tendencia reciente de trauma y narración ambigua

Las ideas de Kendrick sobre Mujer de la horaEl final enfatiza una tendencia creciente en las narrativas cinematográficas que adoptan finales no resueltos, particularmente en historias centradas en el trauma. Al renunciar a resoluciones claras, los cineastas pueden capturar mejor la naturaleza caótica e impredecible de las experiencias de la vida real. Este enfoque desafía al público a involucrarse más críticamente con el material, generando debates sobre los efectos duraderos del trauma y la importancia de reconocer su complejidad.

Además, la decisión de abandonar Mujer de la hora La conclusión abierta refuerza la idea de que no todos los finales deben resolverse. Al aceptar la ambigüedad, la película anima a los espectadores a reflexionar sobre sus propias experiencias y su propia percepción del trauma. Este cambio hacia una narración más realista puede resonar en audiencias que han enfrentado luchas similares, Fomentar una conexión más profunda con los personajes y sus experiencias..

La decisión de Kendrick de resaltar la ambigüedad se alinea con un movimiento más amplio en la industria cinematográfica, donde los creadores están cada vez más dispuestos a desafiar las estructuras narrativas tradicionales. Esta evolución refleja un deseo de autenticidad en la narración, permitiendo a los cineastas explorar los matices de las experiencias humanas sin las limitaciones de las resoluciones argumentales convencionales. A medida que el público continúa buscando narrativas más profundas, historias como Mujer de la hora contribuir a una nueva ola de cine que prioriza la verdad emocional en su estructura.

Nuestra opinión sobre el final de la mujer del momento

Un ejemplo importante de narración ambigua

La elección de adoptar conclusiones abiertas, como se demuestra en Mujer de la hora, significa un cambio significativo en la forma en que se abordan las narrativas traumáticas en el cine. Al dejar espacio para la ambigüedad, los cineastas no sólo honran las complejidades de las experiencias de la vida real sino que también alientan al público a involucrarse con el material en un nivel más profundo. Este enfoque puede conducir a conversaciones más ricas sobre la naturaleza y los resultados de la supervivencia y, en última instancia, remodelar la forma en que se cuentan y perciben las historias.

Fuente: TUDUM