El neooccidental siempre ha sido un género resbaladizo a la hora de definirlo. Es un espacio donde los códigos vaqueros se encuentran con el cinismo moderno, donde pistoleros solitarios cambian caballos por automóviles y pueblos polvorientos por ciudades pequeñas. Sin embargo, los primeros minutos de JustificadoEl episodio piloto, “Fire in the Hole”, lo concreta mejor que cualquier crítico o académico.
El programa obtendría una puntuación del 97% en Rotten Tomatoes y, en cuestión de minutos, es obvio exactamente por qué. A pesar de Justificado está ambientada en Kentucky, su historia comienza lejos de las colinas de los Apalaches. El inolvidable primer episodio del piloto se desarrolla a casi mil millas de distancia, en el calor sofocante de Miami.
Es una elección extraña a primera vista, un desvío tropical que parece desconectado del núcleo del programa, pero aquí es donde el mariscal estadounidense Raylan Givens (Timothy Olyphant) pone todo en movimiento, desencadenando la reasignación que lo envía de regreso a su antigua casa en Kentucky.
Cuando se trata de capturar la esencia de un género en sus primeros momentos, Justificado es prácticamente inigualable. El neooccidental puede resistirse a una categorización ordenada, pero en menos de cinco minutos, el programa demuestra por qué vale la pena enamorarse de él. Esos primeros minutos no sólo definen Justificadodefinen todo un estilo de narración.
La primera escena de Justified capturó todo lo que hace grandes a los neo-occidentales
Los primeros minutos de décadas justificadas y destiladas de tropos occidentales en una obra maestra moderna
El episodio piloto de Justificado“Fire in the Hole”, no se abre en las colinas de Kentucky sino en medio del reluciente horizonte de Miami. La cámara sigue a Raylan Givens mientras se acerca a una piscina en la azotea con el paso lento y deliberado de un pistolero clásico. Sin embargo, en lugar de un salón, hay sombrillas junto a la piscina. En lugar de plantas rodadoras, hay bañistas bebiendo cócteles.
El objetivo de Raylan es Tommy Bucks (Peter Greene), un traficante de armas relacionado con la mafia a quien se le han dado 24 horas para abandonar la ciudad. Su intercambio parece sacado directamente de un western de mediados de siglo: conciso, educado y lleno de tensión. El ultimátum de Raylan: “Si no sales de la ciudad en 24 horas, te dispararé en cuanto te vea.”- aterriza como una línea desde Mediodía. Tommy se ríe y se recuesta en su silla como un hombre que ya no cree en leyendas.
La escena se desarrolla con exquisita paciencia. Cada toma, desde la mano de Raylan rozando la funda hasta el sol rebotando en los rascacielos de Miami, evoca el ambiente mítico de un viejo duelo del Oeste, recién actualizado para un escenario criminal moderno. Cuando sucede lo inevitable y el rápido movimiento de Raylan resuelve el asunto, es un momento que se siente atemporal y completamente nuevo.
En sólo unos minutos, Justified muestra cómo Occidente puede prosperar fuera de su hábitat natural.
En tan solo unos minutos, Justificado muestra cómo Occidente puede prosperar fuera de su hábitat natural. Aquí no hay arreos de ganado ni vistas del desierto, pero todo en la escena (el código moral, la tensión silenciosa, la amenaza tácita) grita occidental. Es un género que renace bajo la luz de neón.
El abridor no sólo presenta a un personaje; reintroduce una tradición narrativa que había estado a la deriva durante décadas. La escena también establece el ADN de Justificado sí mismo. Raylan no es un vaquero de otro siglo. Es un representante de la ley moderno que actúa como tal de todos modos.
Su sentido de la justicia de la vieja escuela, su calma natural y su peligro latente chocan en este único enfrentamiento en Miami. Cuando aparecen los créditos, los espectadores saben exactamente qué tipo de historia les espera: una neooccidental que conoce sus raíces pero no teme reescribir las reglas.
Por qué The Justified Pilot fue un golpe maestro en la narración de género
La primera escena combinó el valor del western de la vieja escuela con un elegante estilo de drama criminal moderno.
el brillo de JustificadoLa escena inicial radica en la naturalidad con la que fusiona lo viejo y lo nuevo. Comienza con una silueta de Raylan, con el sombrero bien inclinado, de pie contra el brillante cielo de Miami. Es una cinematografía que parece sacada directamente de un clásico de Clint Eastwood. Sin embargo, esta vez, el solitario representante de la ley Cowbody está rodeado de gente en traje de baño, tumbonas y rascacielos de acero.
Ése es el neo en neooccidental, un valor atemporal reinventado para un mundo completamente moderno. El diálogo de Raylan parece sacado de un salón polvoriento, no de un tejado de Florida. Líneas como “¿Les cuentas sobre el hombre que mataste?” tienen el ritmo del folclore cinematográfico occidental. Sin embargo, se pronuncian en un lugar donde los mafiosos beben mojitos. El propio Tommy Bucks podría haber salido de Los Sopranono Los siete magníficos.
Este contraste, el estoicismo vaquero chocando con la decadencia criminal moderna, es donde Justificado encuentra su magia. El rápido enfrentamiento al final de la escena no solo resuelve el primer conflicto del piloto; declara la declaración de misión del programa. Justified trata sobre lo que sucede cuando el viejo código de Occidente se encuentra con la moralidad borrosa del siglo XXI.
La genialidad de esta apertura es que brinda al público tanto una gratificación instantánea como una intriga a largo plazo. En menos de cinco minutos, los espectadores ven todo lo que define a Raylan Givens: su calma bajo presión, su creencia en la justicia personal y su disposición para actuar. Sin embargo, también es el tipo de hombre que no encaja en el mundo moderno de las fuerzas del orden.
Para cuando Raylan sea reasignado a Kentucky, Justificado ya ha demostrado su dominio del tono. La secuencia de Miami podría haber parecido discordante o desconectada, pero en cambio, une elegantemente la iconografía occidental clásica con la estética del drama criminal contemporáneo. El escenario puede ser nuevo, pero el mito parece antiguo.
Es el tipo de escena que engancha al público al instante, no con espectáculo, sino con precisión. Cada línea, cada toma, cada pausa está calibrada para recordar al público por qué los westerns alguna vez dominaron Hollywood y por qué todavía tienen algo vital que decir. Justificado no sólo revivió el Oeste; lo redefinió durante una generación.
Justified podría fácilmente haber cometido un error en sus momentos iniciales
El prólogo de Miami aseguró que los espectadores lo vieran como algo más que una imitación occidental moderna
Si Justificado Si se hubiera estrenado en Kentucky, podría haber sido un espectáculo completamente diferente. Ir directamente al condado de Harlan podría haberlo hecho parecer un pastiche occidental. Armas modernas, autos modernos, pero el mismo acento sureño de siempre y la arrogancia de seis tiros. En cambio, el prólogo de Miami aseguró Justificado se anunció como algo más agudo, más inteligente y más consciente de sí mismo.
El entorno soleado y colorido lo distingue inmediatamente. Los westerns tradicionalmente prosperan en marrones polvorientos y dorados descoloridos, pero Justificado Inaugurado en un lugar de torres de cristal y piscinas de color turquesa. El brillo sólo hizo que la sombra de Raylan fuera más larga y su silueta de vaquero aún más pronunciada. El contraste no era sólo visual, era filosófico. Las viejas costumbres ya no pertenecían aquí y el código de Raylan estaba fuera de lugar incluso antes de que comenzara la historia.
Esa sensación de desplazamiento se volvió JustificadoEl tema central. El primer partido de Miami fue la manera perfecta de mostrar a Raylan como un hombre que no encaja del todo. Ni en Florida, ni en Kentucky, tal vez ni en ningún otro lugar. Es lo que hace que su personaje sea tan convincente y lo que mantiene la serie firme incluso cuando juega con tiroteos pulposos y enfrentamientos de alto riesgo.
Justificado No se trata sólo de agentes de la ley y criminales, se trata de códigos morales que sobreviven en lugares a los que ya no pertenecen.
Desde el punto de vista de la narración, este fue un movimiento audaz. Comenzar con una escena que se siente desconectada del escenario principal del programa corre el riesgo de confundir a los espectadores. Sin embargo, en retrospectiva, es lo que le da al programa su ventaja. Justificado No se trata sólo de agentes de la ley y criminales, se trata de códigos morales que sobreviven en lugares a los que ya no pertenecen.
En la era actual del streaming, esa secuencia de apertura solo ha envejecido mejor. Los espectadores que deciden si quedarse o no después de unos minutos se ven instantáneamente atraídos por una minipelícula completa: tensión, estilo, recompensa y carácter en menos de cinco minutos. Para un género como el neooccidental que es notoriamente difícil de precisar, JustificadoLa apertura demuestra que no necesitas definiciones, solo necesitas una excelente narración.
Justificado Podría haber sido simplemente otro drama criminal moderno con estética vaquera. En cambio, se convirtió en una clase magistral sobre cómo combinar tradición con innovación. Todo este legado comenzó con una azotea en Miami: el momento en que el estilo neooccidental realmente se hizo realidad.
- Fecha de lanzamiento
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2010 – 2015
- Directores
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Adam Arkin, Jon Avnet, Peter Werner, Bill Johnson, John Dahl, Michael W. Watkins, Dean Parisot, Gwyneth Horder-Payton, Tony Goldwyn, Don Kurt, Michael Katleman, Billy Gierhart, Frederick King Keller, John David Coles, Lesli Linka Glatter