Resumen
- “La temporada 2 de Loki explora las consecuencias de que Sylvie matara a El que Queda, lo que llevó a una guerra multiverso y la expansión de la ‘línea de tiempo sagrada'”.
- “La segunda temporada presenta a los nuevos directores Justin Benson y Aaron Moorhead, con un elenco repleto de estrellas que incluye a Tom Hiddleston y Owen Wilson”.
- “Christine Wada, la diseñadora de vestuario, analiza las inspiraciones y los desafíos detrás de los nuevos looks de los personajes, incluida la era de los años 1970 y la Exposición Universal”.
Loki La temporada 2 trata sobre las consecuencias de que Sylvie matara a He Who Remains y cómo afecta no solo a TVA sino a todo el multiverso. Loki lidia con la advertencia que le dio El Que Queda sobre su muerte, lo que lleva a una segunda guerra multiverso mientras lidia con las ramas en constante expansión de la “línea de tiempo sagrada”. Con la ayuda de caras nuevas y familiares en TVA, enfrentará preguntas sobre el libre albedrío y el multiverso mientras busca a Sylvie, Renslayer y Miss Minutes.
Michael Waldron creó Lokipero Eric Martin asumió el papel de escritor principal de la temporada 2. Justin Benson y Aaron Moorhead se unen a la serie como equipo de dirección principal para la segunda temporada, luego de la partida de Kate Herron después de la primera. Loki cuenta con un elenco repleto de estrellas liderado por Tom Hiddleston, Owen Wilson, Sophia Di Martino, Jonathan Majors, Wunmi Mosaku, Gugu Mbatha-Raw, Tara Strong y Eugene Lamb. Ke Huy Quan también se unió al elenco de la segunda temporada.
habló con Christine Wada, la diseñadora de vestuario de Loki temporada 2, sobre los nuevos looks de los personajes. Ella compartió la inspiración para el look de Victor Timely, los overoles de OB y cómo tanto Loki como Sylvie han cambiado para reflejar sus viajes. Wada también reveló que el traje espacial usado por Mobius era un traje práctico y un detalle divertido sobre el disfraz de Victor Timely de Majors.
Christine Wada habla de la temporada 2 de Loki
: Ustedes saltan de diferentes géneros y diferentes épocas. ¿Cuál fue una de tus épocas favoritas para explorar en la temporada 2?
Christine Wada: años 70. Muy divertido. Muy divertido y una excelente manera de hacernos salir de la TVA y luego saltar a ese mundo glamoroso. Pasar del uniforme al glamour fue muy divertido. Y creo que es un viaje divertido para personajes como B-15 y verla sin la armadura y el uniforme. Es genial.
Terminamos en un McDonald’s allí. ¿Cuánta investigación hiciste con esos trajes de McDonald’s de la vieja escuela?
Christine Wada: Mucho. Están en lo cierto. Están en lo cierto. Procede de un catálogo. Bueno, no un catálogo. En realidad proviene del manual. Así que realmente intentamos ser lo más sinceros y honestos posible. Sí.
Sí. Uno de los otros que realmente me llamó la atención fue la Exposición Universal. Todo parece increíblemente detallado. Incluso la forma en que fue filmada fue hermosa. Háblame sobre el diseño del vestuario para esa secuencia porque hay mucha gente usando disfraces de esa época.
Christine Wada: Sí. En primer lugar, fue interesante intentar que se sintiera como Estados Unidos en esa época porque, por supuesto, filmamos en Londres, por lo que muchos de los disfraces son de Europa. Y es simplemente americano, le agrega algo de esa pequeña vibra occidental y un poco menos ajustado porque en Europa, todo el mundo era más grande, el cuello era ajustado y todo era un poco más elegante. Cuando miras las antiguas investigaciones estadounidenses, hay un poco más de cowboy en ellas. Así que es divertido hacer eso y diseñarlo de una manera extraña, casi como TVA porque sigue siendo un uniforme.
Cuando regresas a la década de 1890, te das cuenta de que todavía es una especie de uniforme. Simplemente no había tantas opciones, lo cual creo que es interesante cuando la temporada se trata de opciones. Vamos a esta era en la que realmente no había muchas opciones. Así que es divertido jugar un poco con eso. Así que realmente restringí la paleta tanto como pude y traté de pensar en cómo vemos esos siglos pasados. Los vemos en blanco y negro o en fotografías coloreadas. Pensé que sería bueno incluir eso en ese episodio.
Ahora, Christine, Loki ha evolucionado como personaje de la temporada 1 a la temporada 2. Ni siquiera creo que Thor reconociera esta versión de Loki en este momento, pero háblame sobre lo que entró en el diseño de Loki esta temporada y la evolución de la temporada pasada. .
Christine Wada: Todavía creo que necesitaba estar vinculado a TVA y a todas sus relaciones en TVA. Básicamente se trata de ensamblar lo que haría Loki si todavía quisiera tener un vínculo visual con la TVA, pero Loki, el Dios, ¿podría crear su propio uniforme de TVA? Todavía tiene los pantalones de la temporada 1, pero creo que la chaqueta es definitivamente algo que Loki evocaría.
¿Cuánta aportación tiene Tom Hiddleston en la apariencia de Loki?
Christine Wada: Bastante. Definitivamente es… pero información que tal vez ni siquiera sea verbal porque creo que hay una fisicalidad en Tom que si estás prestando atención, dicta cómo vas a diseñar esos disfraces porque su presencia simplemente aporta mucho. a la mesa. Su forma de actuar aporta mucho. Entonces, como diseñador, como dije, creo que si estás haciendo tu tarea, realmente puedes aprovechar una directiva mucho más matizada.
Quiero hablar sobre el aspecto de Sylvie por un segundo porque está en un punto diferente en la temporada 2, pero combina su armadura asgardiana y es más informal. ¿Qué implicó que ella desarrollara eso?
Christine Wada: Hay tantos elementos diferentes porque querías que ella sintiera que había aprendido algo de los años 80 porque en realidad solo está tratando de vivir una vida más real, ¿verdad? Y sentí que su paleta tenía que permanecer algo apagada porque creo que simplemente está tratando de mezclarse, pero también tenía que darle arrogancia.
Y solo desde un nivel realmente técnico de seis episodios, también fue cómo mantenemos a Sylvie luciendo, ¿cómo no hacemos que sea cursi o ridículo que ella llegue a la década de 1890 con este atuendo de los 80? Porque creo que la temporada es una exploración tan interna de estos personajes que quieres que los disfraces sean más vulnerables y no quieres que simplemente se destaquen cuando entran en estos diferentes entornos de una manera que sea cursi. o sacudidas.
En Cuánticonos presentaron a Victor Timely y ampliamos su historia aquí en Loki temporada 2. ¿Puedes hablarme sobre cómo diseñar la apariencia de Victor Timely y hacer que se destaque de otras variaciones de Kang the Conqueror?
Christine Wada: Bueno, realmente fue inspirado por Frederick Douglass. Creo que está en la página. Creo que estamos en la Feria Mundial de 1890 y creo que si nos mantenemos fieles a lo que Loki tiene mucho éxito y lo que realmente lo hace tan divertido de diseñar es que siempre toma elementos de la vida real. Incluso TVA se basa en los años 60 y tiene algo de analógico a los años 60. Simplemente creo que hace que el programa sea especial y emocionante y creo que con el personaje de Victor Timely, tener una persona real como nuestro modelo básico a seguir nos permitió diseñar algo que él solo puede, es simplemente, sí.
Las sutilezas de ese personaje son fenomenales, incluso las pequeñas cosas que hace.
Christine Wada: ¡Pequeñas cosas! Solo el talle del pantalón donde está el pantalón y solo la postura y hasta su pañuelo lo bordé con sus iniciales. De hecho, le hice ropa interior de época real, para que realmente pudiera sentir como si estuviera entrando en toda la época.
Ke Huy Quan podría ser mi nuevo personaje favorito del MCU. OB es fenomenal. ¿Qué implicó diseñar su apariencia y mantenerse fiel al tipo de estética de TVA?
Christine Wada: Bueno, empezó, y yo diría que el diseño de producción siempre ha sido muy colaborativo y algo a partir de lo cual comenzar. Recuerdo a Kasra [Farahani] Hablando de que íbamos a ver estas nuevas áreas de TVA y que OB y su mundo se sintieran un poco más como si fueran los años 40 o principios de los 50, ¿verdad? Y ese mono es, saqué monos de época de esa época.
Incluso está esa hebilla, la hebilla alta en la parte posterior que es en gran medida un guiño a esos períodos más antiguos y al hacer todo ese trabajo usa espinas de pescado de ese período. Solo estaba tratando de mantenerlo un poco más anticuado y, por supuesto, hubo tantas iteraciones diferentes de ese disfraz que realmente se convirtió en esto, bueno, ¿qué estamos tratando de decir que encaje en toda esta visión cohesiva? Así que quedarnos un poco más y un poco más mecánico me pareció correcto.
¿Qué personaje pasó por la mayor evolución de la temporada 1 a la temporada 2 y fue el más desafiante para ti?
Christine Wada: Vaya, yo diría que realmente tiene que ser Sylvie a pesar de que, curiosamente, Sylvie todavía lleva su armadura de la temporada 1. Simplemente creo que tenía que sentirse más vulnerable y más real y simplemente derribar todo un poco. poco. Entonces, creo que encontrar ese punto ideal fue difícil, pero trabajar con la actuación de Sophia no es tan difícil.
De lo que hemos visto en los primeros cuatro episodios, ¿puedes adelantar algo que veríamos visualmente sin revelar un spoiler? Me resulta difícil andar de puntillas, ¿verdad?
Christine Wada: No creo que pueda. No sé cómo hacerlo, y nunca querría estropearlo porque creo que lo que sucede en esta temporada es tan impactante que yo… no creo que pueda decir nada.
De hecho, tengo una pregunta para usted sobre el traje espacial. ¿Es un traje espacial físico o es todo un tipo CG?
Christine Wada: Me encanta. No, todo es práctico y tengo que decir que otra cosa que creo que es realmente divertida y especial de Loki en particular es que nos esforzamos mucho en hacer todo lo posible ante la cámara. Justin y Aaron fueron realmente geniales en eso y no, eso es casi todo práctico. Así que hicimos una versión destruida y muchas versiones diferentes de ella. Entonces, todo es práctico, lo cual no fue fácil, pero es modular, por lo que les dio a los actores un respiro.
De estos disfraces, ¿cuál es tu favorito? Sé que es como elegir a tu hijo favorito.
Christine Wada: Quiero decir, ahora mismo estoy realmente, bueno, me encanta el collar de Tom’s. Vamos. Esto es malo. Esto es malo. Me encanta su cuello. Me encanta el abrigo de Sylvie y realmente amo a Renslayer, así que lamento no poder limitarme a uno. Rompí las reglas.
Acerca de la temporada 2 de Loki
Junto con Mobius, Hunter B-15 y un equipo de personajes nuevos y recurrentes, Loki navega por un multiverso cada vez más peligroso y en constante expansión en busca de Sylvie, el juez Renslayer, Miss Minutes y la verdad de lo que significa poseer libre albedrío y gloria. objetivo.
Asegúrese de revisar también nuestra entrevista con Loki productor ejecutivo de la temporada 2 Kevin Wright
Loki La temporada 2 debuta en Disney+ el 5 de octubre.
Fuente: Más
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