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La escena más desgarradora de The Substance es un microcosmos de toda la película

La escena más desgarradora de The Substance es un microcosmos de toda la película

La escena más sólida y emocionalmente realista de La sustancia También tiene un propósito dramático como microcosmos sutil de toda la película. De la retorcida mente de la guionista y directora Coralie Fargeat, La sustancia es una obra maestra del horror corporal que utiliza una droga ficticia para mejorar la belleza como sustituto satírico de todos los peligrosos procedimientos cosméticos a los que se someten las personas para aferrarse a su juventud. Cuando comienza a perder trabajo después de los 50 años, la celebridad en decadencia Elisabeth Sparkle comienza a tomar este medicamento para mejorar su apariencia (y rápidamente se le sale de control).

En la mayor parte, La sustancia tiene lugar en una realidad realzada. Esto se establece desde el principio, cuando cae una gruesa capa de nieve sobre el Paseo de la Fama de Hollywood. Está ambientado en un mundo donde los videos de aeróbicos siguen siendo tan populares como lo eran en los años 80, donde un medicamento aprobado por la FDA deja a su usuario en coma durante semanas seguidas, y donde un monstruo grotesco puede caminar por la calle y nadie lo hará. pestañear. Pero hay una escena en La sustancia eso se basa en un realismo emocional profundamente identificable y es un símbolo de toda la película.

Elisabeth preparándose para una cita es la escena más emocional de The Substance

Es dolorosamente identificable para las mujeres de mediana edad en el grupo de citas

A mitad de camino La sustanciaa medida que Sue comienza a eclipsar a Elisabeth, desea desesperadamente volver a sentirse atractiva. Entonces, llama a Fred, el antiguo compañero de clase que se entusiasmó con ella al comienzo de la película, para concertar una cita para las ocho en punto. Mientras se prepara para la cita, Elisabeth luce un llamativo vestido rojo y lo combina con un labial rojo igualmente llamativo. Pero Cuanto más se mira en el espejo del baño, menos segura está de verse bien.

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Cada vez que está a punto de salir del apartamento, termina volviendo al espejo y volviendo a maquillarse. A medida que avanza la secuencia, y el reloj se acerca cada vez más a las ocho, ella comienza a compararse con el cuerpo comatoso de Sue en el armario del baño recién construido. El brillo de labios rosa de Sue se ve genial, por lo que Elisabeth aplica brillo de labios rosa sobre su lápiz labial rojo. Ella termina replanteándose tanto su apariencia que nunca se va. el apartamento. Esta es la escena más sólida y emocionalmente realista de la película. Es dolorosamente identificable para las mujeres de mediana edad en el grupo de citas.

Elisabeth cuestionando su maquillaje y deformando su apariencia es un microcosmos de toda la película

Ella sigue intentando mejorar su apariencia y, en realidad, cada vez se ve peor y peor.

Esta secuencia no solo es la escena más desgarradora de la película; También es un microcosmos de toda la película. Elisabeth sigue intentando mejorar su apariencia a lo largo del montaje, pero en realidad se ve cada vez peor cada vez que vuelve al espejo del baño. Esto es un símbolo de toda la trama con el suero “Substance”. Cuanto más Sue disfruta del protagonismo, más rápido envejece Elisabeth. Y la buena apariencia de Sue tampoco dura mucho, ya que su cuerpo eventualmente comienza a desmoronarse. Cuando regresa a la Sustancia, se convierte en un monstruo horrible.

Uno de los mensajes clave de la película es que, en última instancia, las mejoras cosméticas hacen más daño que bien.

Uno de los mensajes clave de la película es que, en última instancia, las mejoras cosméticas hacen más daño que bien. Se supone que deben hacer que la gente se vea y se sienta mejor, pero son destructivos; Envejecer de forma natural siempre se ve mejor que tratar de ralentizar el proceso de envejecimiento de forma no natural.. Elisabeth lucía genial con su maquillaje original, pero cuanto más lo cambiaba (y cuanto más joven intentaba verse) peor se ponía. El resto de la película tarda dos horas y media (y muchas prótesis) para aclarar el mismo punto.

The Substance utiliza el horror corporal cronenbergiano para capturar los horrores sociales

Todas las mejores películas de terror utilizan sus imágenes y tropos de terror como metáfora del comentario social. Salir es una metáfora de terror para el racismo, Háblame es una metáfora de terror para la adicción a las drogas, y La sustancia es una metáfora de terror de los estándares de belleza poco realistas de Hollywood. Las imágenes retocadas en películas y revistas hacen que cualquiera que no se parezca a Sue se sienta completamente inútil, y Ese es el quid del arco de Elisabeth en la película: ella alcanza la edad que los poderosos viejos blancos de Hollywood han considerado como su fecha de vencimiento..

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Los injustos estándares de belleza de Hollywood están provocando que la gente recurra a extremos como recibir inyecciones de Botox o taparse la boca con cinta adhesiva mientras duermen para ralentizar el proceso de envejecimiento. Los experimentos de Elisabeth con la Sustancia son una exageración aún más extrema de esas medidas extremas. La sustancia utiliza el horror corporal gonzo cronenbergiano para transmitir un comentario oportuno sobre las absurdas expectativas de la sociedad sobre las mujeres.

Elisabeth Sparkle, una celebridad en decadencia, recurre a una droga misteriosa que promete restaurar su juventud creando una versión más joven y hermosa de sí misma. Pero dividir el tiempo entre su cuerpo original y el nuevo tiene consecuencias horribles cuando su yo alternativo, Sue, comienza a desentrañar su vida en un inquietante descenso de horror corporal.

Director
Coralie Fargeat
Escritores
Coralie Fargeat
Elenco
Demi Moore, Margaret Qualley, Dennis Quaid, Gore Abrams, Hugo Diego García, Olivier Raynal, Tiffany Hofstetter, Tom Morton, Jiselle Burkhalter, Axel Baille, Oscar Lesage, Matthew Géczy, Philip Schurer
Tiempo de ejecución
140 minutos

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