Películas de guerra han sido populares desde los inicios del cine y se han estrenado algunas obras maestras durante los últimos 100 años. Desde el principio, la Guerra Civil y la Revolución Americana fueron populares incluso en la era del cine mudo. Los verdaderos momentos destacados comenzaron después de la Primera Guerra Mundial, cuando nuevas guerras hicieron que las historias cobraran mayor actualidad.
A lo largo de los años, las mejores de estas películas presentaron las dos guerras mundiales y las guerras de Corea, Vietnam, Afganistán e incluso viejas guerras del oeste americano. A medida que transcurrieron las décadas a lo largo de los últimos 100 años y la gente aprendió más sobre las guerras detrás de escena, Las películas de guerra se convirtieron en profundas obras maestras del cine..
Década de 1930: Todo tranquilo en el frente occidental (1930)
lo que hizo Todo tranquilo en el frente occidental Una epopeya bélica tan brillante y memorable fue que era una película de la Primera Guerra Mundial desde el punto de vista de los soldados alemanes.. La mayoría de las películas de guerra ven a los alemanes y a los nazis como puros villanos. Sin embargo, esto mostró que a los jóvenes casi les habían lavado el cerebro para que sirvieran a su país.
Alemania prohibida Todo tranquilo en el frente occidental Erich Maria Remarque durante años debido a su visión negativa del esfuerzo bélico alemán. La película, estrenada en 1930, también terminó prohibida en Alemania porque Adolf Hitler se oponía a la descripción de la guerra en la película.
La puntuación de Rotten Tomatoes para esta película de guerra es del 98%, gracias principalmente a la descripción de cómo los ideales de los soldados individuales en una guerra no siempre se alineaban con el bando por el que terminaron obligados a luchar. Esta es una película deprimente que muestra cómo la guerra destruye a los jóvenes enviados para ayudar a quienes están en el poder a mantener el control.
Década de 1940: Llevaba una cinta amarilla (1949)
Ella llevaba una cinta amarilla es una película de guerra de John Ford protagonizada por John Wayne. La película ve a Wayne como un veterano que quiere jubilarse. Sin embargo, su comandante le ordena detener la posibilidad de una nueva guerra india en su territorio.
Esta es una película de guerra poco común porque no trata sobre militares que luchan para ganar una guerra, o incluso para sobrevivir. Esta es una película sobre la búsqueda de la paz y el intento de evitar que una nueva guerra asole una zona. Esto también fue parte de la Trilogía de Caballería de Ford, junto con Fort Apache y Rio Grande.
Esta película fue tan popular y auténtica que el general estadounidense Douglas MacArthur dijo que la veía una vez al mes. Como no había vídeo casero, esto significa que veía una copia de la película mensualmente, algo impresionante para cualquier película de esa época.
Década de 1950 – Caminos de gloria (1957)
Estrenada en 1950, Stanley Kubrick dirigió una de las mejores películas pacifistas jamás realizadas. En Caminos de gloriaKirk Douglas interpreta al coronel Dax, el comandante de los soldados franceses que rechazan un ataque suicida. Su comandante le ordenó representar a los soldados en un consejo de guerra.
Esta es una historia aterradora porque no se preocupa por la guerra después de la escena inicial (que Steven Spielberg copió en Salvar al soldado Ryan). Más bien, se trata de comandantes militares que matarán a sus propias tropas leales para mantener a todos los demás a raya. Es una condena severa de los horrores de la guerra.
Basada en la novela del mismo nombre, se trata de un evento de la vida real llamado el asunto de los cabos Souaindonde un oficial al mando toma una decisión terrible y ejecuta a sus propios hombres para encubrir su error.
Década de 1960 – Dr. Strangelove (1964)
Siete años después de hacer su brillante película contra la guerra, Paths of Glory, Stanley Kubrick dirigió una película que se burlaba de la idea de la guerra. En Dr. Strangelove o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba, la película cuenta la historia de la posibilidad de una guerra entre Estados Unidos y la Unión Soviética.
Si bien los fanáticos recuerdan la película principalmente por la increíble actuación de Peter Sellers en tres papeles diferentes, la historia aquí también es fuerte, ya que muestra cuán ridícula es la sala de guerra de Estados Unidos. La arrogancia, los errores y las ideas erróneas de los hombres es todo lo que se necesita para destruir el mundo entero.
Desde las situaciones ridículas dentro de la sala de guerra hasta la escena final en la que Slim Pickens lleva la ojiva nuclear al suelo para acabar con el mundo, esta es una película que muestra lo tonta que es realmente la guerra.
Década de 1970 – Apocalipsis ahora (1979)
Unos años después de lograr un tremendo éxito con sus películas de mafia en el padrino franquicia, Francis Ford Coppola hizo una película de guerra. El resultado fue uno de los esfuerzos cinematográficos más tumultuosos en la historia de Hollywood y una verdadera obra maestra del cine.
Martin Sheen interpreta al Capitán Willard, un soldado en una misión secreta. Su trabajo es matar al coronel Kurtz de Marlon Brando, un oficial renegado de las Fuerzas Especiales considerado loco. En el camino, la película muestra los horrores de la guerra de Vietnam.
Apocalipsis ahora salió a la luz apenas unos años después de que Estados Unidos se retirara de la guerra de Vietnam. Mostrar los horrores que tuvieron lugar en ese país, tan cerca en el tiempo de la guerra misma, fue impactante. Sin embargo, la brillantez de la película se mantiene tan bien hoy como cuando la dirigió Coppola.
Década de 1980 – Pelotón (1986)
Pelotón es otra película que muestra los efectos devastadores de la guerra de Vietnam. Sin embargo,Lo suyo fue diferente porque el guionista y director Oliver Stone en realidad luchó en la guerra.y esta es una historia de su experiencia de primera mano.
La película tiene un elenco de estrellas, que incluye a Charlie Sheen, Willem Dafoe, Tom Berenger y más. La película sigue a un nuevo voluntario (Sheen) que se une a un pelotón y trata con sus oficiales al mando (Berenger, Dafoe), que no pueden ponerse de acuerdo sobre su curso de acción.
Lo aterrador es que esta película muestra cómo Estados Unidos no tenía posibilidades de ganar esta guerra sobre el terreno y, cuando los soldados mueren, se da cuenta de que se trataba de una situación sin salida. Vietnam fue la peor guerra de Estados Unidos y Platoon lo demostró de cerca.
Década de 1990 – Salvando al soldado Ryan (1998)
Si alguien quiere ver el verdadero horror de la guerra, mire Salvando al soldado Ryan. Esta película tiene lugar durante el Día D, y en los primeros momentos del asalto a Normandía, los soldados mueren en un bombardeo incesante de balas y caos. Sin embargo, esto es sólo el comienzo de la carnicería.
La historia sigue al Capitán John Miller (Tom Hanks), un hombre que lidera su unidad a la batalla para encontrar a un soldado, el soldado Ryan (Matt Damon), y devolverlo a casa después de que sus hermanos murieron, y él es el único sobreviviente de su familia. En el camino, casi todos los soldados importantes que presenta la película mueren terriblemente.
Salvar al soldado Ryan no es sólo la mejor película de guerra de los años 90, sino una de las mejores de la historia del cine. La película ganó cinco premios Oscar, incluido el de Mejor Director, pero perdió el de Mejor Película Shakespeare enamorado sigue siendo la mayor sorpresa en la historia de los Oscar.
Década de 2000 – Cartas desde Iwo Jima (2006)
En 2006, Clint Eastwood dirigió dos películas del Día D, una de cada lado del campo de batalla. Banderas de nuestros padres trataba sobre las tropas aliadas que luchaban para asaltar Normandía y izaban la bandera estadounidense para mostrar la victoria. Sin embargo, la película superior fue Cartas desde Iwo Jimaque trataba sobre soldados japoneses luchando en el otro lado.
Ken Watanabe dirigió el reparto y toda la historia estaba ahí para mostrar que ninguno de los bandos era completamente malvado para los hombres que luchaban en las trincheras. Los hombres terminaron reclutados y enviados a luchar por su país, y los únicos villanos reales fueron los políticos que crearon la guerra. Las cartas de Iwo Jima ponen rostro a los hombres que perdieron esta gran batalla.
La película mostró que había el bien y el mal en ambos lados del campo de batalla, y su puntuación del 91% en Rotten Tomatoes muestra que acertó en la mayoría de esas notas. También obtuvo una nominación al Oscar a la Mejor Película y terminó en varias listas de lo mejor de 2006.
Década de 2010 – Dunkerque (2017)
Christopher Nolan dirigió su talento al género de películas de guerra en 2017 con Dunkerque. La película contaba la historia de la evacuación de Dunkerque en la Segunda Guerra Mundial. Se trataba de batallas y peleas, pero la historia principal aquí era una misión de rescate, lo que ayudó a que esta película de guerra se destacara.
Nolan también quería mostrar a todos los héroes, por lo que se tomó el tiempo para mostrar el rescate desde la perspectiva de las personas en tierra, mar y aire, y cómo todos trabajaron juntos para llevar a cabo este impresionante e inspirador esfuerzo para salvar vidas.
Como ocurre con casi todas las películas de Christopher Nolan, esta fue un gran éxito, recaudando 533,7 millones de dólares en taquilla y al mismo tiempo obtuvo reconocimiento en premios. Dunkerque Obtuvo ocho nominaciones al Oscar, ganando tres de ellas.
Década de 2020 – La zona de interés (2023)
La zona de interés es una película de guerra que se desarrolla como un drama y ofrece una mirada muy diferente a los esfuerzos en tiempos de guerra en la pantalla grande. Dirigida por Jonathan Glazer, esta película se centra en un comandante alemán de Auschwitz y su esposa, que viven en una casa junto al campo de concentración de Auschwitz (la “Zona de Interés”).
En lugar de centrarse en los campos de batalla, esta es una película que sigue a los hombres, mujeres y niños en los campos de concentración. Sin embargo, la historia los mira desde el punto de vista de uno de sus captores y su familia.
Basado en el comandante de la vida real (Rudolf Hoss), Glazer mostró a la persona real detrás de las atrocidades. Con una puntuación del 93% en Rotten Tomatoes, la película ganó el Oscar a la Mejor Película Internacional. Los mayores elogios vinieron de Steven Spielberg, quien lo llamó el mejor película de guerra sobre el Holocausto desde La lista de Schindler.