La película de ciencia ficción de 100 minutos de Keanu Reeves hizo que una franquicia 10/10 fuera aún mejor
Neto
Keanu Reeves es uno de los santos patrones de la ciencia ficción. Realizó una excelente aventura a través del espacio y el tiempo en el Bill y Ted películas, hizo que la Tierra se detuviera en una nueva versión subestimada de un clásico de la película B de los años 50, y liberó a la raza humana de sus grilletes digitales en La matriz trilogía. La primera Matriz la película es una verdadera obra maestra; Es una de las mejores películas de ciencia ficción jamás realizadas, una de las mejores películas de acción jamás realizadas y, en general, una de las mejores películas jamás realizadas. No se puede decir lo mismo de ninguna de sus secuelas.
Los esfuerzos por ampliar La matriz en una franquicia más amplia han sido nobles, pero infructuosas. La matriz recargada está demasiado tramado, demasiado complicado, pero temáticamente superficial, pero se redime con un par de secuencias de acción estelares. Las revoluciones de Matrix es una conclusión desordenada de la trilogía original, que recurre a un Deus Ex Machina literal para salir de un agujero en la trama. Y Las resurrecciones de Matrixlanzado casi dos décadas después, ni siquiera parece un Matriz película. Con un solo Wachowski al mando, sus escenas de acción son descuidadas, su autoconciencia es irritante y directa, y no agrega nada a la saga en general, aparte de un par de golpes a los ejecutivos de Warner Bros.
Señal recibida · Transmisión en el espacio profundo El último cuestionario de trivia de televisión de ciencia ficción “La verdad está ahí afuera”.
🚀Profundo EspacioFronteras finales
⌛Tiempo Viajartambaleante
👽extraterrestresno estamos solos
👁distopíael espejo negro
💡al revés AbajoHawkins, 1983
01
El monólogo de apertura más famoso de la ciencia ficción televisiva comienza: “El espacio: la última frontera. Estos son los viajes del ___”. Completa la línea de la serie original de Star Trek de 1966.
✓ ¡Participa! La icónica apertura de William Shatner – “Su misión de cinco años: explorar mundos nuevos y extraños, buscar nueva vida y nuevas civilizaciones, ir con valentía a donde ningún hombre ha ido antes” – se ha convertido en uno de los pasajes más citados de toda la televisión. Posteriormente la serie Trek lo adaptaría, pero el Enterprise es el que empezó todo.
✗ ¡Interferencia subespacial! La respuesta es Starship Enterprise. El USS Voyager pertenece a la serie 1995-2001, el Defiant a Deep Space Nine y el Discovery a la serie moderna de 2017. Es el Enterprise original, capitaneado por James T. Kirk, el que William Shatner inmortalizó en ese monólogo de la última frontera.
02
La máquina del tiempo del Doctor está disfrazada de una cabina de policía británica de los años 60 y es famosa por ser más grande por dentro que por fuera. ¿Cuál es la sigla por la que se le conoce?
✓ ¡Allons-y! TARDIS significa tiempo y dimensión relativa en el espacio. El nombre fue acuñado por la nieta del Doctor, Susan, en el primer episodio de 1963. La forma de cabina de policía es el resultado de que su circuito camaleónico se atascó mientras estaba estacionado en el Londres de 1963, y ha permanecido así durante más de sesenta años.
✗ ¡Distorsión crónica! La respuesta es TARDIS: tiempo y dimensión relativa en el espacio. Las otras opciones son distractores inventados. La TARDIS apareció por primera vez en 1963 y ha seguido cada regeneración del Doctor desde entonces, aunque su interior se rediseña cada vez que los showrunners quieren una apariencia nueva.
03
El aclamado reinicio de Battlestar Galactica de 2004, considerado uno de los mejores programas de televisión de ciencia ficción jamás realizados, ¿fue desarrollado por qué escritor y productor, un veterano de Star Trek: The Next Generation y Deep Space Nine?
✓ ¡Eso decimos todos! Ronald D. Moore desarrolló la moderna Battlestar Galactica, reinventando el original de Glen A. Larson de 1978 como una valiente alegoría política posterior al 11 de septiembre. Moore se había curtido escribiendo muchos de los mejores episodios de TNG y DS9. Su BSG se emitió entre 2004 y 2009 y abordó el terrorismo, la tortura, la fe y lo que significa ser humano.
✗ ¡Maldita sea! La respuesta es Ronald D. Moore. J. Michael Straczynski creó Babylon 5, David Eick fue el coproductor ejecutivo de Moore en BSG y Glen A. Larson creó el Battlestar Galactica original de 1978. Moore tomó la cursi ópera espacial de Larson y la reconstruyó en una meditación ganadora del premio Peabody sobre la guerra y la moralidad.
04
Stranger Things, el éxito de ciencia ficción de Netflix de los años 80, está ambientado en un pequeño pueblo estadounidense ubicado encima de un laboratorio secreto del gobierno que abrió un agujero en el “Upside Down”. ¿Cómo se llama el pueblo?
✓ ¡Los amigos no mienten! Hawkins, Indiana, es la ciudad ficticia que los hermanos Duffer inventaron para Stranger Things, hogar del Laboratorio Nacional Hawkins, donde los experimentos estilo MKUltra del Dr. Brenner abrieron una grieta en el Upside Down. En realidad, el programa se filmó en Jackson, Georgia, pero el letrero de Hawkins es ahora un hito televisivo icónico.
✗ ¡El revés! La respuesta es Hawkins, Indiana. Derry es la ciudad ficticia de Stephen King en IT, Castle Rock es otra ciudad de King (y una serie de antología) y Springwood es de Pesadilla en Elm Street. Los hermanos Duffer evocaron deliberadamente la tradición de terror de pueblo pequeño de King al crear a Hawkins.
05
En Expediente X, Fox Mulder tiene un famoso cartel colgado en la oficina del sótano del FBI: una fotografía de un ovni con un eslogan de tres palabras debajo. ¿Qué dice el eslogan?
✓ ¡La verdad está ahí afuera! “I Want To Believe” se encuentra debajo de una foto borrosa de un OVNI en el cartel que cuelga en la oficina del sótano de Mulder durante toda la serie. La línea se asoció tanto con el programa que se utilizó como título de la película de 2008, Expediente X: Quiero creer.
✗ ¡Archiva ese! La respuesta es “Quiero creer”. “No confíes en nadie”, “Negarlo todo” y “La verdad está ahí fuera” son lemas icónicos de Expediente X, pero es “Quiero creer” el que está literalmente impreso en el cartel del ovni en la oficina de Mulder y que se convirtió en el título de la película de la franquicia de 2008.
06
Severance de Apple TV+, sobre trabajadores de oficina cuyos recuerdos están divididos quirúrgicamente entre su vida laboral y personal, fue creado por un showrunner primerizo que solía ser representante de servicio al cliente. ¿Quién es él?
✓ ¡Alabado sea Kier! Dan Erickson escribió el piloto de Severance mientras trabajaba en trabajos de oficina desgarradores, literalmente soñando despierto con dividir su mente para que el “trabajador” sufriera en su lugar. Ben Stiller apareció como productor ejecutivo y dirigió la mayoría de los episodios, pero Erickson es el creador cuyo aburrimiento personal nos provocó Lumon Industries.
✗ ¡Interferencia externa! La respuesta es Dan Erickson. Damon Lindelof creó Lost, The Leftovers y Watchmen; Ben Stiller es el productor ejecutivo y director principal de Severance (pero no su creador); Jonathan Nolan creó Westworld y Person of Interest. El guión de Erickson estuvo en la Lista Negra durante años antes de que Stiller lo defendiera.
07
En 2018, Black Mirror de Charlie Brooker lanzó un episodio de largometraje innovador que permitió a los espectadores tomar decisiones de estilo de aventura para el protagonista. ¿Cómo se llamaba?
✓ ¡Transmisión interactiva recibida! Bandersnatch siguió al joven programador Stefan mientras adaptaba una novela de elige tu propia aventura en 1984. Los espectadores podían tomar decisiones en momentos clave, ramificando la historia en múltiples finales. Fue el experimento interactivo más ambicioso de Netflix, y el metacomentario sobre el control del espectador sigue siendo la quintaesencia de Black Mirror.
✗ ¡Puntero nulo! La respuesta es Bandersnatch. USS Callister es el riff de Star Trek ganador de un Emmy, San Junipero es el querido episodio romántico de los 80 y Metalhead es el thriller de perros robot en blanco y negro. Todos son Black Mirror, pero solo Bandersnatch fue el especial interactivo elige tu propia aventura que se lanzó en diciembre de 2018.
08
Firefly, el western espacial de Joss Whedon, se convirtió en un clásico de culto legendario después de que Fox lo cancelara de manera infame: transmitió episodios fuera de orden, enterrando al piloto y desconectándolo. ¿Cuántos episodios se emitieron en Fox antes de la cancelación?
✓ ¡Brillante! Sólo 11 de los 14 episodios producidos de Firefly se transmitieron por Fox a finales de 2002 antes de que la cadena se desconectara. Los tres restantes (incluido el piloto de dos horas “Serenity”) se emitieron primero en el orden correcto en Sci-Fi Channel y, finalmente, en DVD. La protesta de los fanáticos llevó a la película Serenity de 2005, un raro rescate cinematográfico para una serie cancelada.
✗ ¡Fox ataca de nuevo! La respuesta es 11. En realidad, se filmaron catorce episodios, pero Fox solo emitió 11 antes de la cancelación, y los transmitieron desordenadamente y el piloto se retuvo hasta el final. El set completo finalmente se emitió en Sci-Fi Channel y DVD, y la campaña “Browncoats” impulsada por los fanáticos finalmente convenció a Universal de dar luz verde a Serenity.
Transmisión completa · Señal decodificada Tu calificación de ciencia ficción
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/ 8
Canon de nivel Trekkie, ¿o todavía almacenando en búfer?
Pero no todo es pesimismo. La matriz La franquicia ha producido algunos videojuegos y cómics decentes, y generó un spin-off animado tan grandioso que hizo que toda la empresa valiera la pena. En 2003, La animatriz fue producido para coincidir con el lanzamiento de La matriz recargada y ayudar a promover el back-to-back Matriz secuelas. Era una forma de devolverle el favor; Los Wachowski habían estado fuertemente influenciados por el anime japonés cuando hicieron La matriz (es básicamente una acción en vivo Fantasma en el caparazón), por lo que le dieron al mundo del anime la oportunidad de jugar en su patio de recreo.
Animatrix es la segunda mejor película de Matrix
La animatriz es una antología de largometrajes de nueve cortometrajes animados ambientados en los acontecimientos de La matriz trilogía. A los Wachowski se les ocurrió la idea inicial y supervisaron toda la producción, pero dieron mucho control creativo a sus directores y animadores. Los Wachowski escribieron cuatro de los nueve segmentos, pero incluso esos cuatro fueron entregados a otros directores. Este spin-off fue una oportunidad para que otros cineastas dejaran su huella en La matriz universo, y algunos de los nombres más importantes de la animación japonesa dieron un paso al frente.
A nivel práctico, La animatriz fue creado para ampliar La matrizLa historia y profundiza en la mitología y la historia de fondo para la que las otras películas no tuvieron tiempo (y eso es fascinante; profundiza en la historia de Matrix, que se redujo a unas pocas líneas desechables en las películas de acción real). Pero a nivel creativo, le dio a un grupo de creadores de anime diferentes la oportunidad de aportar su voz única. La matriz universo y compartir su interpretación de la epopeya de los Wachowski.
La animatriz sólo está conectado tangencialmente al otro Matriz cine. Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss retoman brevemente sus papeles de Neo y Trinity como un divertido huevo de Pascua, pero la verdadera diversión de La animatriz Así es como se expande el universo. La animatriz es puramente un ejercicio de construcción del mundo, pero se destaca como una gran película por derecho propio, al igual que Andor es un gran thriller de espías políticos que tiene lugar en el guerra de las galaxias universo.
La animatriz hunde sus dientes en La matriz mitología, que los Wachowski habían esbozado a grandes rasgos, y la extrapola a una ciencia ficción que invita a la reflexión y a un drama humano profundamente convincente. Si amas la animación y te encanta La matrizEntonces te encantará La animatriz.
