Los últimos años han sido un gran momento para ser un fanático del terror, y los últimos 12 meses en particular han traído clásicos que seguramente serán como pecadores y Armasagradables sorpresas derivadas como Linajes de destino final y lo que aún está por terminar 28 años después trilogía y visiones feroces y distintivas como Juntos and Guillermo del Toro’s frankenstein.
Todas esas son películas geniales (algunas de ellas incluso fueron bendecidas con merecidos premios Oscar por parte de los votantes de la Academia, generalmente reacios al terror), pero ninguna de ellas califica como la película más aterradora del año pasado. Hay otra película que salió hace unos meses que es más tensa que El templo de los huesosmás aterrador que la tía Gladys e incluso más impactante que el delicioso thriller de supervivencia de Sam Raimi. Enviar ayuda – y ni siquiera es una película de terror.
La nominada al Oscar de Óliver Laxe Llorar Finalmente llegó a los cines del Reino Unido recientemente, así que finalmente pude ver a qué se debe tanto alboroto. Ha habido mucho revuelo en torno a esta película desde su estreno en Cannes hace casi un año. Salió en España el pasado mes de junio y luego debutó en Francia en septiembre.
Ahora, después de que fuera nominada a Mejor Película Internacional y Mejor Sonido en la 98ª edición de los Premios de la Academia (pero tampoco ganó), Llorar ha llegado a un cine cerca de mí, así que finalmente pude verla en una proyección repleta de una sola noche. Se apagaron las luces, comenzó la película y, dos horas después, salí tambaleándome del cine en estado de shock.
Sirāt es una de las películas más intensas jamás realizadas
¡Advertencia! De aquí en adelante, este artículo contiene spoilers de Sirāt.
Todo lo que sabía sobre Llorar antes de verlo, era el lema del discurso de ascensor: un padre busca desesperadamente a su hija en una fiesta rave en el desierto marroquí. Pero eso es sólo los primeros minutos. Después de no poder encontrarla en esa rave, Luis decide seguir a una heterogénea familia de ravers a través de la dura e implacable naturaleza hasta otra rave a la que podría asistir.
Una vez que desafíen las órdenes militares de embarcarse en su viaje por carretera impulsado por las drogas a través del páramo, Llorar se convierte en un thriller apocalíptico ambientado en el contexto del estallido de la Tercera Guerra Mundial. Tiene la arena que quema caucho de El guerrero del camino y la tensión de la cuerda floja de Hechicero mientras observamos este convoy avanzar penosamente por el desierto, cruzando ríos y estrechos acantilados.
No es de extrañar Llorar fue nominada a Mejor Sonido en los Oscar, porque se trata en gran medida de una película que cuenta su historia a través del diseño de sonido, similar al anterior ganador de Mejor Sonido. La zona de interés. Desde el rugido de los motores hasta los graves estremecedores y las explosiones ensordecedoras, LlorarLa atmósfera estresante de puede atribuirse principalmente al diseño de sonido.
Sirāt desciende al caos en su segunda mitad, pero eso es así por diseño
Alrededor del punto medio, sucede lo indescriptible. Mientras Luis ayuda a los ravers a sacar su casa rodante de una zanja, le dice a su hijo pequeño que se suba al auto con el perro y los espere. Después de liberar con éxito la casa rodante, todos celebran, pero la celebración dura poco. Luis dejó el freno de mano quitado en su auto, por lo que su hijo y su perro ruedan hacia atrás y caen por el costado del acantilado.
Por un segundo, no puedes creer lo que ves. Mi mandíbula estuvo prácticamente en el suelo durante aproximadamente un minuto después de que el auto se cayera por el acantilado. Tenía la esperanza de que tal vez no fuera lo que parecía, tal vez Esteban sobrevivió a la caída, tal vez todo esto sea solo una secuencia de sueño horrible. Pero era real; Esteban está muerto y nunca lo volveremos a ver.
La muerte de Esteban es el momento decisivo que separa dos mitades muy distintivas de la película. La primera mitad es casiTomadoThriller de estilo sobre la búsqueda desesperada de un padre por su hija desaparecida, pero la segunda mitad es una odisea tortuosa a través del dolor de ese mismo hombre por la pérdida de su hijo.
Cada película tiene un momento de todo está perdido, pero generalmente ocurre al final del segundo acto y generalmente se resuelve en el tercer acto cuando se restablece la esperanza. pero en Llorarel momento de todo está perdido ocurre justo en la mitad de la película, durante un raro momento de euforia, y la esperanza nunca se recupera. Al principio no había muchas esperanzas, pero la búsqueda de la hija se olvida por completo después de la muerte del hijo.
Mark Kermode de La opinión de Kermode y Mayo Consideró que la película no supo abordar la tragedia de la muerte de Esteban. Kermode y algunos otros críticos han notado que, después de ese giro impactante, la película se desmorona en su segunda mitad. Pero ese colapso estructural se debe en gran medida a su diseño.
Al igual que Luis, estás en shock, y ese estado de shock se convierte en el ancla de la película durante la siguiente hora agotadora. La primera mitad de la película establece una trama tradicional, con un objetivo claro y riesgos personales, pero la segunda mitad tira todo eso por la ventana y desciende a un sueño febril donde los únicos objetivos son mantenerse con vida y controlar la realidad.
Lo realmente horroroso es que Luis se culpa por la muerte de Esteban. La pérdida es bastante desgarradora, pero también siente un sentimiento de culpa y responsabilidad, porque le dijo a Esteban que esperara en el auto, y en primer lugar solo llevó al niño al desierto para encontrar a otro niño al que le falló. Es la peor pesadilla de todo padre (una en la que quizás ni siquiera hubieran pensado antes).
A principios de Lloraruna tarjeta de título nos dice que la película lleva el nombre de un puente representado en la escatología islámica. Descrito como más delgado que un cabello y más afilado que una espada, este es el puente por donde las almas deben atravesar el Fuego del Infierno para llegar al Paraíso. Esto establece el subtexto temático de la película: es un descenso metafórico a los infiernos.
La secuencia culminante de la película ve a los supervivientes detenerse en una zona árida del desierto, tomar un montón de drogas alucinógenas y bailar con ese bajo escalofriante y monótono. Después de que uno de ellos explota donde está, se dan cuenta de que están en un campo minado y, literalmente, tienen que caminar a través de Hellfire para llegar al Paraíso.
La gente que hizo Cinco noches en Freddy’s 2 Deberías tomar nota: así es como se hace un susto de salto efectivo. Cada una de esas explosiones te da un salto, incluso cuando lo esperas. Casi se siente como un Mal muerto película, donde los protagonistas son atormentados por demonios con un retorcido sentido del humor. Llorar Es más aterrador que cualquier película de terror del año pasado.