Las 15 mejores películas animadas de Disney de la década de 2010 (según IMDb)

Las 15 mejores películas animadas de Disney de la década de 2010 (según IMDb)

Disney es una compañía famosa por crear cautivadoras historias animadas y su producción de la década de 2010 incluyó una gran variedad de historias, desde una historia de detectives ambientada en una próspera ciudad metropolitana habitada por animales antropomórficos hasta una aventura protagonizada por personajes de videojuegos dentro del mundo de Internet. .

Actualizado el 6 de septiembre de 2021 por Mark Birrell: La década de 2010 también vio algunos de los mayores éxitos de taquilla hasta la fecha del socio igualmente venerado de Disney en entretenimiento animado, Pixar, quien aumentó su producción de secuelas y también presentó algunas nuevas historias originales icónicas.

Esto sin mencionar la cantidad de éxitos que el estudio predominantemente directo a video de Disney, Disneytoons, disfrutó antes de su reverencia final con Tinker Bell y The Legend of the NeverBeast en 2014, que se encuentra entre las mejores películas de Disney en IMDb. aunque con solo una fracción relativa de los votos vistos en los estrenos teatrales más grandes de Disney.


15 Valiente (2012) – 7.1

Pixar lanzó 11 películas con Disney durante la década de 2010 y, de estas, 7 fueron secuelas de otras películas exitosas de Pixar de la década anterior (incluida una precuela) y 4 fueron historias originales. La primera película original lanzada supuso un cambio de ritmo para el estudio, centrándose en personajes humanos en la Escocia medieval.

Aunque es un drama mucho más fundamentado para Pixar, Bravo no está exento de elementos mágicos, y el nivel de corazón característico del estudio sin duda fue visto por los fanáticos en la dinámica de relación central de la película entre una madre y su enérgica hija que busca más de lo que la tradición le ofrece.

14 Winnie The Pooh (2011) – 7.2

Winnie the Pooh recibió una nueva comedia musical en 2011, lo que la convierte en la primera película de Pooh estrenada en cines desde 1977. Las muchas aventuras de Winnie the Pooh. Afortunadamente, los personajes no habían perdido su atractivo.

La película contó con una serie de relatos entrelazados. Una historia tenía a los animales intentando crear una nueva cola para Eeyore, que perdió la suya, mientras que en otra, Owl creía erróneamente que Christopher Robin había sido secuestrado. La ternura es demasiado para manejar y los fanáticos la han clasificado por encima de una serie de títulos animados mucho más modernos de la década, tanto de Disney Animation como de Pixar.

13 Universidad Monster (2013) – 7.2

Una precuela del éxito de Pixar en 2001 Monstruos inc., Monsters University sigue a los dos personajes principales de la película original durante sus días universitarios mientras se enfrentan a las travesuras habituales de rebelión, autodescubrimiento, bromas y fiestas. Los fanáticos de Disney / Pixar también lo pasaron muy bien, aunque aún no lo han calificado tan bien como la primera película.

Si bien apenas alude a la verdadera picardía por la que son conocidas las películas universitarias, la película fue uno de los estrenos más maduros de Pixar en esa década, demostrando ser un gran éxito con una base de fanáticos ahora compuesta tanto por niños pequeños como por adultos. así como adultos jóvenes que habían crecido con el original.

12 Buscando a Dory (2016) – 7.3

Una continuación del favorito acuático de Pixar, Buscando a Nemo, esta película fue la segunda en la serie de exitosas secuelas de Pixar de mil millones de dólares lanzadas en la década de 2010, siendo la primera Toy Story 3 y el ultimo ser Toy Story 4.

Al igual que con las otras secuelas de Pixar de la década, la gran mayoría del elenco de voces original regresó, al igual que el director de la película original, mientras cambiaba la configuración a un acuario para una aventura de fuga de prisión en la misma línea que Toy Story 3. Como demostró la impresionante taquilla de la película, también tuvo un éxito similar entre el público.

11 Congelado (2013) – 7.4

Un gran éxito de mil millones de dólares para Disney Animation, Congelado se hizo mundialmente famosa por sus canciones, generando una secuela relativamente rara de la película Princess que se estrenó en 2019 con un éxito financiero similar.

La historia, de dos hermanos que alguna vez fueron cercanos que se separaron a raíz de la muerte de sus padres, reinventó el clásico cuento de hadas de Hans Christian Andersen. La reina de la Nieve y obtuvo grandes elogios por sus temas de hermandad y humor clásico y desenfadado, sobre todo del adorable muñeco de nieve Olaf.

10 Increíbles 2 (2018) – 7.6

El éxito de superhéroe de Pixar, Los Increíbles, recibió su tan esperada secuela en 2018. Esta vez, se solicita a la Sra. Increíble que reanude el trabajo de héroe, mientras que el Sr. Increíble tiene que cuidar a los niños en casa. Resulta que rastrear al villano Screenslaver resulta ser un desafío para Elastigirl y Mr.Increíble descubre que lidiar con una adolescente enamorada, una estudiante de secundaria cargada de deberes y un bebé incontrolable es una tarea heroica en sí misma. .

La brecha entre el Increibles películas fue incluso más larga que la espera entre Pixar Monstruos películas, pero los fanáticos descubrieron de manera similar que el tiempo no había debilitado el poder de la superfamilia y que el escritor y director Brad Bird todavía tenía mucho que decir en el ahora gigantesco género de superhéroes.

9 Moana (2016) – 7,6

Otra adición a la larga tradición de películas de princesas de Disney Animation, Moana sigue a la futura jefa titular de la isla de Motunui mientras viaja a través del océano para encontrar a un legendario semidiós embaucador y corregir un antiguo error para salvar su hogar.

Lleno de canciones pegadizas, con algo de música y letras escritas por Hamilton protagonizada por Lin-Manuel Miranda, la película equilibra de manera experta los escenarios de acción y aventura con la comedia y el folclore cultural, al tiempo que evita la trama romántica estándar con un efecto refrescante.

8 Enredados (2010) – 7.7

Disney reinventó la clásica historia de Rapunzel como una película de aventuras musicales que cuenta la historia de una niña que sueña con ver las linternas flotantes que se dejan en la distancia en su cumpleaños cada año. Ella espera verlos en su decimoctavo cumpleaños, así que después de que un apuesto ladrón se tropieza con su torre, lo alista para que la lleve a verlos. Esto lleva a la pareja a un viaje salvaje lleno de peligro y romance al estilo que los fanáticos de Disney conocen y aman tan bien.

Aunque no fue un éxito de taquilla tan grande, Enredado ha brillado como un éxito aún mayor entre los fanáticos de las películas animadas que la próxima gran reinvención del cuento de hadas de Disney, Congelado, gracias a su humor más loco y su villano subestimado.

7 Rompe Ralph (2012) – 7.7

Disney Animation tomó algunas páginas del libro de Pixar con esta comedia animada sobre personajes que viven dentro de los videojuegos ubicados en Liwak’s Family Fun Center & Arcade.

Cuando Wreck-It-Ralph, el antagonista de “Fix-It-Felix Jr.” juego, se cansa de ser vilipendiado y decide emprender un viaje para encontrar su propia medalla. Resulta que saltar a través de otros juegos no es tan simple y Ralph termina en un juego de carreras llamado Sugar Rush. Aquí, acepta ayudar a una joven llamada Vanellope a ganar su juego si, a cambio, ella le da su medalla. El vínculo entre los dos robó los corazones de muchos fanáticos y creó una base sólida para una secuela bien recibida en 2019. Ralph rompe Internet.

6 Toy Story 4 (2019) – 7.7

La última entrega del Historia del juguete La serie debutó en el verano de 2019 y ve al nuevo Andy de la franquicia, Bonnie, haciendo un nuevo juguete llamado Forky. ¿El problema? Mientras Bonnie lo atesora más que todos sus otros juguetes, Forky cree que está destinado a la basura.

Mientras intenta ayudar a Forky a darse cuenta de su nuevo lugar en el mundo, Woody se encuentra con su viejo amigo, Bo Peep. No pasa mucho tiempo antes de que el vaquero favorito de todos también comience a cuestionar a dónde pertenece y el final emocional entregó bastantes sorpresas para los fanáticos de la serie que tal vez habían presumido que no le quedaba más para dar.

5 Gran héroe 6 (2014) – 7.8

Esta película de superhéroes de 2014, basada libremente en el equipo de superhéroes de Marvel del mismo nombre, habla de un genio de la tecnología de 14 años llamado Hiro que vive en la ciudad futurista de San Fransokyo. Si bien parece que ingresará a la universidad de sus sueños para crear microbots intuitivos, su mundo se derrumba después de que su hermano, Tadashi, muere en un incendio. El futuro puede parecer sombrío, pero hay una cosa que ayudará a Hiro a superarlo: Baymax, el robot de atención médica que creó Tadashi.

Después de que Hiro se da cuenta de que el incendio en el que murió Tadashi podría no haber sido un accidente, él y su nuevo amigo se dispusieron a descubrir la verdad y acabar con el villano. Entonces, la película puede desarrollarse de manera un poco convencional para algunos, pero muchos fanáticos simplemente no pueden resistir la ternura de Baymax y los giros más desgarradores de la historia.

4 Zootopia (2016) – 8.0

Judy Hopps se convierte en la primera coneja en convertirse en oficial en la bulliciosa ciudad animal de Zootopia, y no pasa mucho tiempo antes de que se embarque en un caso intenso. Si bien su improbable pareja crea una buena cantidad de problemas, él también podría ser lo que ella necesita para descubrir algunos secretos.

Las interminables referencias a la cultura pop, los temas sociales y las bromas divertidas hicieron que esta película tuviera un gran impacto en el lanzamiento, con un programa de Disney + que recibió luz verde para expandir el rico mundo que Zootopia introduce.

3 De adentro hacia afuera (2015) – 8.1

Esta comedia de 2015 contó la historia de una joven llamada Riley que se muda de un pequeño pueblo de Minnesota a la bulliciosa ciudad de San Francisco. Sin embargo, en lugar de centrarse en los sucesos externos de esto, Pixar decidió centrarse en las cinco representaciones de las emociones que recorren la mente de Riley: alegría, tristeza, miedo, disgusto e ira.

Estas emociones, más específicamente Tristeza y Alegría, terminan embarcándose en la aventura de pareja extraña característica de Pixar para ayudar a Riley a sobrellevar su nueva vida después de que las cosas se mezclan un poco por dentro. El enfoque muy literal en la emocionalidad ayudó De adentro hacia afuera para convertirse en uno de los lagrimeos de todos los tiempos de Pixar, los momentos más agridulces que golpean a los adultos tal vez con más fuerza que a los niños.

2 Toy Story 3 (2010) – 8.2

Antes de que los juguetes se embarcaran en su aventura en 2019, estaban ocupados recogiendo polvo en la habitación de Andy hasta que son donados al colorido mundo de la guardería de Sunnyside. Sin embargo, resulta que la guardería tiene un lado oscuro, y no pasa mucho tiempo antes de que cualquier futuro feliz comience a parecer poco probable.

Toy Story 3 hizo que la década tuviera un comienzo estelar para Disney y Pixar, ganando más de mil millones de dólares en taquilla gracias no solo a su atractivo nostálgico sino también a su impacto emocional. La franquicia tenía 15 años cuando se lanzó por primera vez, lo que significa que los fanáticos que habían crecido con los personajes icónicos estaban completamente comprometidos con su destino incierto, y pocos se sintieron decepcionados por la experiencia.

1 Coco (2017) – 8.4

De Pixar Coco es una fantasía basada en las tradiciones mexicanas que rodean el Día de Muertos. La historia sigue a Miguel, un joven obsesionado con la música y que espera hacer una carrera con ella como su ídolo, Ernesto de la Cruz. Aunque su familia que prohíbe la música espera poner fin a este sueño, Miguel termina tropezando con la Tierra de los Muertos, donde espera encontrar a su músico favorito.

CocoLa mezcla de música y folclore cultural continuó la fórmula ganadora de Moana, reproduciendo los éxitos del ritmo de la trama que los fanáticos esperaban de Disney y Pixar mientras expandían la narración a nuevos lugares y personas.


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