Las 5 películas de ciencia ficción más divertidas de todos los tiempos, clasificadas

¿Qué significa realmente para un ciencia ficción ¿Película para ser divertida? Para empezar, nadie debería necesitar una pizarra después de los créditos.

La ciencia ficción tiene cabida para casi todo. Las películas duras de ciencia ficción pueden hacer que la resolución de problemas científicos forme parte de la emoción, mientras que las mejores óperas espaciales construyen civilizaciones enteras mucho más allá de la Tierra. Cazador de espadas y Llegada Son películas extraordinarias, pero exigen un tipo diferente de atención.

La ciencia ficción divertida funciona en otra frecuencia. El concepto sigue siendo importante, pero nunca debería obstaculizar el impulso. Los extraterrestres pueden ser divertidos en lugar de aterradores. Los viajes en el tiempo pueden crear problemas sin necesidad de hacer deberes. Una nave espacial gigante flotando sobre una ciudad podría existir principalmente porque verla explotar es innegablemente entretenido.

La posibilidad de volver a verla importa aquí casi tanto como el espectáculo. Las mejores películas de aventuras de ciencia ficción suelen tener la misma calidad: te topas con una a mitad de película y de repente la siguiente hora del día se acaba. Una gran química ayuda, pero también lo hace una película que sabe exactamente cuánta mitología necesita realmente el público.

Así que esta clasificación no se trata de qué película tiene la ciencia más inteligente o las ideas más profundas. Todo se reduce al valor del entretenimiento puro y a la coherencia con la que cada película lo ofrece. Desde invasiones alienígenas hasta un temperamental DeLorean, estos cinco hacen que la ciencia ficción se sienta menos como un experimento mental y más como la mejor atracción del parque.

5

Día de la Independencia


Fecha de lanzamiento

3 de julio de 1996

Tiempo de ejecución

145 minutos

  • Bill Pullman

    Presidente Thomas J. Whitmore

Día de la Independencia trata una invasión alienígena menos como una advertencia sobre el futuro de la humanidad y más como una excusa para hacer posible el mayor éxito de taquilla del verano. Roland Emmerich pasa la primera mitad construyendo constantemente hacia la destrucción antes de desatar imágenes que se volvieron instantáneamente icónicas, incluidos enormes barcos posándose sobre las principales ciudades y la Casa Blanca desapareciendo en una bola de fuego.

Will Smith es el arma secreta de la película. Su capitán Steven Hiller le da sentido del humor al espectáculo, especialmente una vez que comienza a tratar el combate extraterrestre como otro mal día en el trabajo. Jeff Goldblum aporta una energía nerviosa completamente diferente como David Levinson, mientras que el presidente Whitmore, interpretado por Bill Pullman, obtiene el tipo de momento de héroe descaradamente sincero que los éxitos de taquilla modernos a menudo parecen avergonzados de intentar.

Aterriza en el puesto número 5 principalmente porque tarda más que los demás en alcanzar la velocidad máxima. En casi dos horas y media, hay más melodrama de película de desastres en el que trabajar. Sin embargo, una vez que comienza el contraataque, pocas películas de ciencia ficción han estado tan comprometidas en enviar al público feliz a casa.

La explosión de la Casa Blanca no se creó simplemente dentro de una computadora. El equipo de efectos construyó un modelo a escala detallado y lo hizo estallar, combinando la destrucción en miniatura con trabajo de efectos visuales adicionales para una de las tomas definitorias de la película.

4

Búsqueda de galaxias


Fecha de lanzamiento

25 de diciembre de 1999

Tiempo de ejecución

102 minutos

Director

Dean Parisot

Búsqueda de galaxias comienza con una premisa casi cruelmente divertida: el elenco de una serie cancelada de aventuras espaciales se ha reducido a apariciones en convenciones y aperturas de tiendas de electrónica. Jason Nesmith todavía disfruta de ser reconocido, mientras que Alexander Dane apenas puede tolerar escuchar su viejo eslogan una vez más. Luego llegan extraterrestres reales y revelan que han confundido las reposiciones del programa con registros históricos.

El malentendido le da a la película mucho más con qué jugar que una simple viaje a las estrellas parodia. De repente, los actores tienen que operar una nave espacial real usando controles que sólo pretendían entender en la televisión, y cada pieza barata de construcción de un mundo ficticio se convierte en un problema potencial de vida o muerte. La creciente irritación de Alan Rickman es especialmente divertida porque Dane eventualmente tiene que convertirse en la figura heroica con la que pasó años resentido.

Ocupa el cuarto lugar porque la comedia impulsa la experiencia más que la acción, pero Búsqueda de galaxias También tiene una sorprendente cantidad de corazón. Al final, el elenco acabado realmente se ha convertido en un equipo, lo que hace que la película se sienta menos como una parodia y más como la gran aventura de ciencia ficción que nunca llegaron a hacer.

3

El quinto elemento


Fecha de lanzamiento

7 de mayo de 1997

Tiempo de ejecución

126 minutos

Director

Luc Besson

El quinto elemento funciona a un volumen que pocas otras películas de ciencia ficción siquiera intentarían. El siglo XXIII de Luc Besson es abarrotado, colorido y completamente desinteresado por la moderación. Korben Dallas, de Bruce Willis, es esencialmente el hombre serio del público, que reacciona a la locura que lo rodea con un cansancio cada vez mayor.

La película se vuelve aún más entretenida una vez que Korben y Leeloo dejan la Tierra hacia Fhloston Paradise. Lo que debería ser un desvío de un crucero espacial de lujo se convierte en un ataque alienígena mientras se desarrolla una ópera intergaláctica en el escenario. Luego llega Ruby Rhod de Chris Tucker y de alguna manera hace que el resto de la película parezca comedido en comparación.

Esa imprevisibilidad gana El quinto elemento tercer lugar. Toma prestado libremente de la ópera espacial sin preocuparse mucho por encajar perfectamente en el género. No es tan ajustado como las dos películas anteriores, pero muy pocas películas de ciencia ficción tienen tanta personalidad. Incluso cuando la trama se complica, el aburrimiento nunca tiene ninguna posibilidad.

2

Hombres de negro


Fecha de lanzamiento

2 de julio de 1997

Tiempo de ejecución

98 minutos

Director

Barry Sonnenfeld

Hombres de negro Incluye una asombrosa cantidad de construcción de mundos en menos de dos horas sin sentir que se ha detenido para explicarse. En un momento, James Edwards, de Will Smith, está persiguiendo a un sospechoso por Nueva York, y poco después se entera de que los extraterrestres viven tranquilamente entre los humanos y se une a la organización secreta responsable de mantenerlos bajo control.

La mejor decisión de la película es combinar el entusiasmo de Smith con la total falta de entusiasmo de Tommy Lee Jones. El Agente J todavía encuentra fascinante la extraña tecnología y la población alienígena, mientras que el Agente K ha estado haciendo el trabajo el tiempo suficiente para tratar a la criatura más extraña imaginable como si fuera papeleo. Su química mantiene divertidas incluso las escenas de exposición, y el cada vez más destruido traje de Edgar de Vincent D’Onofrio le da a la película un villano que es a la vez grotesco e hilarante.

Hombres de negro ocupa el segundo lugar porque no desperdicia casi nada. La historia avanza, los chistes aterrizan y el concepto de ciencia ficción sigue produciendo nuevas sorpresas sin complicarse. Es el tipo de película que termina antes de que el público tenga la oportunidad de cansarse de ella.

1

Regreso al futuro


Fecha de lanzamiento

3 de julio de 1985

Tiempo de ejecución

116 minutos

Director

Robert Zemeckis

Regreso al futuro Toma una premisa que fácilmente podría volverse complicada y lo hace sentir sin esfuerzo. Marty McFly viaja de 1985 a 1955, accidentalmente evita que sus padres se enamoren y se da cuenta de que podría borrarse de la existencia a menos que repare su relación antes de regresar a casa.

La brillantez está en la diversión que la película encuentra dentro de ese problema. Marty se horroriza al descubrir que su madre no era ni remotamente la adolescente inocente que decía ser, mientras que George McFly es tan dolorosamente incómodo que lograr que invite a salir a Lorraine se vuelve más difícil que viajar en el tiempo. La reacción del Doc Brown al conocer a alguien del futuro le permite a Christopher Lloyd hacer que cada explicación científica sea entretenida en lugar de ralentizar la historia.

El clímax en la torre del reloj es donde todo lo que la película ha preparado cuidadosamente finalmente choca, y casi todos los detalles anteriores obtienen algún tipo de recompensa. Puede que haya películas de aventuras de ciencia ficción más extrañas, pero ninguna hace que cada minuto sea tan agradable. Esa precisión es la razón Regreso al futuro ocupa el primer lugar.

Convertir a los padres adolescentes de Marty en sus homólogos de mediana edad de 1985 requirió mucha paciencia. Lea Thompson, Crispin Glover y Thomas F. Wilson pasaron aproximadamente tres horas y media maquillados mientras filmaban sus versiones anteriores, con prótesis diseñadas para envejecer a cada actor unos 30 años.


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