Resumen
- Las historias de DC Comics a menudo se reinventan y reinician para atender al público moderno y al mismo tiempo mantenerse fieles a las ideas centrales de los personajes.
- La serie Earth One ofrece nuevas versiones de diseños icónicos de personajes de DC, lo que permite a los artistas aportar su estética única.
- Muchas de las historias de DC reinterpretan los orígenes y las tramas de personajes conocidos, aportando nueva profundidad y complejidad a sus narrativas.
DC comicsEl amplio elenco de personajes a lo largo de más de 80 años de publicación hace que sus historias estén listas para reinicios y nuevas imaginaciones. Aunque muchas de estas historias repensan viejas ideas para funcionar en un entorno moderno y real, algunas se acercan más al tono central de la Edad de Oro, al tiempo que cambian las técnicas de narración para nuevas audiencias.
La continuidad tres veces reiniciada y frecuentemente fluctuante de DC también permite a los autores reelaborar los personajes en el contexto de la historia principal de DC, además de la miniserie independiente habitual del editor. Estas nuevas tomas ofrecen a los artistas la oportunidad de poner su sello estético único en diseños icónicos basándose en el pasado.
10 Linterna Verde: Tierra Uno (2018)
Por Gabriel Hardman y Corinna Bechko
Gabriel Hardman y Corinna Bechko repensan un Linterna Verde influenciado por la estética y el contenido de películas de ciencia ficción de los 70 como Extraterrestre. El Hal Jordan aquí es un ex piloto obligado a realizar el agotador trabajo de la minería en el espacio profundo, donde se topa con un extraterrestre muerto y un anillo de Linterna Verde. Usando el anillo para defenderse de un robot Manhunter atacante, Hal es transportado al espacio profundo donde aprende sobre los últimos restos del Green Lantern Corps, enfrascados en una batalla de generaciones contra los Manhunters. El libro replantea la historia de Hal Jordan y Linterna Verde con un Hal desconfiado y no especialmente valiente arrastrados por un conflicto interestelar.
9 La tormenta salvaje (2017)
Por Warren Ellis y Jon Davis-Hunt
La tormenta salvaje intenta modernizar y racionalizar la extensa continuidad de los cómics de WildStorm de los años 90 y 2000, creados originalmente por el fundador de Image, Jim Lee. Combina historias previamente repartidas en varios libros y pierde la estética y la pretensión de superhéroe. Sin embargo, mantiene los conceptos centrales de las organizaciones de espionaje en conflicto, el espionaje corporativo, los extraterrestres y las escenas de lucha llenas de acción del trabajo original de Lee. Jon Davis-Hunt hace un hábil trabajo al modernizar las escenas de lucha en particular, cambiando la densidad del panel para controlar el tiempo y el ritmo y usando lápices limpios y detallados para mostrar figuras cuidadosamente coreografiadas disparando, golpeando y cortando a los combatientes enemigos.
8 “Año cero” de Batman (2013)
Por Scott Snyder y Greg Capullo
“Zero Year” es el origen de Batman de la década de 2010, evitando el detective clásico de “Year One” de Frank Miller y, en cambio, apoyándose en un Batman de ciencia ficción, tecno ninja y grandes aventuras para este recuento. La historia actualiza al primer supervillano de Batman, el Doctor Muerte, a menudo olvidado, como un monstruo de terror trágico, reelabora la historia de Capucha Roja como una pandilla con conexiones con la corrupción corporativa y presenta un arco icónico de Riddler que influyó en Matt Reeves. el batman. Con las mejores ilustraciones de su carrera de Greg Capullo y llamativos colores de neón de FCO Plascenciala historia también reclama un lugar entre los libros de Batman más bellos de todos los tiempos.
7 Cómics de acción (2011)
Por Grant Morrison
La carrera de Grant Morrison continúa Cómics de acción regresa al primer año de Clark Kent como Superman, combinando toda la historia de Superman en una sola historia. La historia de Morrison no sólo logra esto a través de la elección de personajes, sino también temáticamente, comenzando con un Superman que usa jeans y protege a la gente común de clase trabajadora de las corporaciones, al igual que el campeón del pueblo original de Jerry Siegel y Joe Shuster, y termina con la ciencia ficción. , héroe dios del sol que fue asesinado y nacido de nuevo. Lista para el análisis metatextual, la historia también presenta grandes momentos de Superman de todos los tiempos.desde dar un salto corriendo hacia el espacio exterior desde una rampa antes de poder volar hasta salvar a Krypto de la Zona Fantasma.
6 “Elegía” de Detective Comics (2009)
Por Greg Rucka y JH Williams III
Aunque apareció por primera vez en el semanario 52 serie, la carrera de Greg Rucka y JH Williams III Cómics de detectives Fue la primera en explorar los orígenes de la poscrisis Kate Kane, Batwoman. La historia reconsidera a Kate como pariente de los Wayne y los desertores de West Point, expulsados por su sexualidad como mujer gay. Después de caer en un lío de borrachera, se inspira para intentar luchar por la justicia después de ser salvada por Batman. Con su padre, general del ejército, sometiéndola a un entrenamiento riguroso y sirviendo como su asesor, Kate se topa con un secreto familiar oculto relacionado con el inframundo criminal de Gotham..
5 Crepúsculo (1990)
Por Howard Chaykin y José Luis García-López
Crepúsculo reúne a los personajes de ciencia ficción de la Edad de Plata de DC en una ópera espacial, mientras fuerzas en competencia en un imperio galáctico imperialista intentan encontrar una rumoreada raza de extraterrestres que guardan el secreto de la inmortalidad e incluso el poder de la divinidad. Howard Chaykin infunde a los coloridos aventureros de ciencia ficción el realismo de pequeñas vendettas personales., competencia política, racismo, sexo, trauma y violencia. José Luis García-López se libera de su trabajo habitual como dibujante de superhéroes y se le permite mostrar de todo, desde extensas estaciones espaciales futuristas hasta magia cósmica psicodélica y un dominio de la expresión humana y el lenguaje corporal. Es fácilmente el mejor trabajo del artista, complementado por los diseños dinámicos de Chaykin.
4 Mundo Halcón (1989)
Por Timothy Truman
Timothy Truman asume deberes tanto de escritor como de artista en un libro que echa un vistazo a la vida de Thanagarian Katar Hol antes de llegar a la Tierra. La historia se inspira en el origen de Gardner Fox y Joe Kubert en 1961 de Katar como policía en el planeta científicamente avanzado de Thanagar. Inspirado por los héroes míticos de Thanagar, Katar, hijo de un rico científico responsable de la tecnología del ala Thanagarian, se lanza a la vida de un oficial de policía, sólo para descubrir que el mundo rico de su origen sólo existe gracias a la explotación y vigilancia de un Clase baja pobre compuesta en gran parte por extraterrestres de mundos que el Imperio Thanagarian ha conquistado.
3 ¡El poder de Shazam! (1995)
Por Jerry Ordway
Jerry Ordway renovó el Capitán Marvel de Billy Batson con la novela gráfica de 1994 ¡El poder de Shazam!, que luego se convirtió en una serie en curso protagonizada por el personaje. La historia combina múltiples elementos de la historia del Capitán Marvel en una sola historia y reintroduce al elenco secundario de la familia Marvel en la DCU. La serie se acerca al origen original de Billy en Fawcett Comics escrito por Bill Parker y CC Beck en su tono humorístico y sentido de la aventura, pero lo combina con una escritura de personajes moderna y elementos de la historia serializados.. La novela gráfica original también explora el lado más mitológico de Shazam, enfatizado estéticamente por las hermosas páginas pintadas de Ordway.
2 “Año uno” de Batman (1987)
Por Frank Miller y David Mazzucchelli
Una obra que define el género de los superhéroes y la historia que define a Batman, “Year One” ve el nacimiento de Batman, el detective justiciero urbano. El escritor Frank Miller se inclina por fundamentar Gotham City en una realidad sin superpoderes ni artilugios de ciencia ficción, basándose en películas policiales estadounidenses para su historia y explorando las vidas internas de Bruce Wayne y James Gordon a través de subtítulos de inspiración literaria. Equipo de artistas y coloristas formados por marido y mujer. David Mazzucchelli y Richmond Lewis se adentran en las sombras, con siluetas limpias y retro y paletas de azules y rojos expresivas aunque sobrias. Los lápices de Mazzucchelli son un tour de force del lenguaje corporal y expresivos tanto por su determinación como por su simplicidad.
1 Vigilantes (1986)
Por Alan Moore y Dave Gibbons
vigilantes se inspiró en los superhéroes de Charlton de finales de los años 60 y 70 que fueron adquiridos por DC comics en los años 80, utilizando figuras como Question y Blue Beetle como plataformas de lanzamiento de arquetipos. Luego, Alan Moore y Dave Gibbons crearon un elenco completamente nuevo, poblando un mundo que imaginaba el impacto social y político de una comunidad de superhéroes. Temáticamente basándose en el trabajo de Moore sobre Hombre de milagros que repensa igualmente a un superhéroe con una filosofía de escritura realista, vigilantes También intenta expandir formalmente el medio de los cómics.planteando, como dijo Moore, un llamado a la acción para que escritores y artistas exploren el potencial narrativo de este tipo de cómics.
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