No se dice lo suficientepero incluso los mejores artistas de la música son humanos. Son capaces de generar brillantez, innovación y momentos que definen géneros enteros, pero también son capaces de fallar. esperando cualquier banda para mantener la perfección a lo largo de décadas de lanzamientos no es realista, sin importar cuán legendario pueda ser su estatus.
El heavy metal, en particular, tiene una larga memoria. Desde la espeluznante apertura notas del álbum debut de Black Sabbath—a menudo acreditado como el nacimiento del género—el metal ha pasado casi seis décadas evolucionando, fragmentándose y empujando a los extremos. En el camino, ha brindado a millones de fanáticos una salida para la intensidad, la catarsis y la rebelión. Pero esta lista no trata sobre el metal en su máxima expresión.
Se trata de los pasos en falso. El Álbumes que no dieron en el blancoentendió mal el momento o simplemente no debería haber sucedido en absoluto. Porque a pesar de toda su influencia e innovación, incluso las mejores bandas de metal han lanzado algunos discos verdaderamente olvidables, y estos son los peores infractores.
10
Asesino
Diablo en la música (1998)
Slayer pertenece a los cuatro grandes del thrash metal. Llenando sus canciones con imágenes violentas, asesinos en serie y Satán, y haciendo de su marca tocar thrash metal más rápido y más fuerte que nadie, los años 80 fueron un gran momento para estar en Slayer. Como ocurrió con tantas otras bandas que comenzaron su vida en la década de los grandes riffs y el cabello más grande, los años 90 no fueron amables con los metaleros envejecidos. Slayer no fue una excepción.
Abrazando las tendencias de la época, El diablo en la música es cómodamente el mayor error de Slayer. Afinando sus guitarras para encajar con el movimiento del nu metal, las alarmas comenzaron a sonar cuando el sencillo principal “Stain Of Mind” sonó como “Loco” de Coal Chamber sin la velocidad y la convicción. La banda cambió su canto sobre Ed Gein por escribir una canción sobre rugby (“Scrum”). La espeluznante obra de arte del álbum es quizás la única cualidad redentora, ya que Slayer se abrió camino a finales de los 90, hasta que el movimiento metalcore, sin darse cuenta, los hizo relevantes nuevamente.
9
Activación del interruptor de muerte
Expiación (2019)
Cuando se hizo cargo de la música heavy en la década de 2000, gran parte del metalcore era demasiado quejoso para la audiencia de metal existente. Tales acusaciones nunca encajan con Killswitch Engage, ya que la banda formada por miembros de Overcast y Aftershock tocaban enormes riffs de trad-metal y tenía un cantante en Jesse Leach, que tenía una voz más valiente y auténtica que muchas de las bandas de la época. Tienen un par de álbumes clásicos legítimos, pero Los álbumes más recientes de Killswitch Engage no han logrado impresionar.
Después de rugir con el sobresaliente Desarmando El Descensola segunda fase de Jesse Leach en la banda ha sido creativamente aburrida. Ningún álbum resume esto como el cansado y decepcionante Expiación. Plano y desprovisto del poder apasionado que alimenta su mejor trabajo, se siente como un ejercicio de marcar casillas de todo lo que Killswitch hace bienentregado de la manera más mediocre posible. Con seis años para hacerlo mejor, 2025 La consecuencia No es mucho mejor, ya que Killswitch aparentemente está siguiendo los movimientos de la era moderna.
8
Avenged Sevenfold
Saludo al rey (2013)
Es una pregunta interesante, pero ¿puede una canción principal de talla mundial evitar que un álbum sea terrible? La canción de Avenged Sevenfold, “Hail To The King”, entendió la misión perfectamente. La banda estaba a punto de ser cabezas de cartel de festivales, entre un grupo de bandas de su generación que eran siempre teloneros incapaces de dar el salto a la cima del cartel. A7X implantó quirúrgicamente partes de cada banda de metal “clásica” que les gustaba en lugar de su propia personalidad, en un intento por derrocar a las bandas que vieron seguirlos. Durante cinco minutos y cinco segundos (y el abridor infernal, “Shepherd Of Fire”), funcionó impecablemente.
La dura verdad es Saludo al Rey es el único momento en que Avenged traicionó su identidad. Tiene la difícil salvedad de ser el primer álbum después de la pérdida de su amigo de la infancia y compositor clave, Jimmy “The Rev” Sullivan. Elimina todo el encanto, las excentricidades, la personalidad y la variación musical de la banda, y los reemplaza con una colección de canciones que adulan a las bandas de las que querían respeto. El último disco de la banda se encuentra entre sus mejores trabajos, por lo que es una historia que al menos tiene un final feliz.
7
Trivium
La venganza cae (2013)
En los últimos años, Trivium se ha vuelto muy fácil de defender. Su liberación anticipada Ascendencia se considera en gran medida un clásico y, desde entonces, nunca han dejado de mejorar sus habilidades ni ampliar su arsenal. Sus álbumes recientes tienen algo para los fanáticos de todos los subgéneros, y Matt Heafey es uno de los líderes más naturales del metal del siglo XXI.. Pero luego está Vengeance Falls.
Trivium había lanzado virulencia durante años por el seguimiento “en realidad no tan malo” de Ascendencia, La cruzadapero es el producido por David Draiman Caídas de venganza es el único material activamente malo de la banda. Disturbed es una potencia del hard rock con un sonido único, con la musicalidad de Draiman en el centro. Cuando su distintivo oído se combinó con el ataque de metal de tendencia comercial de Trivium, combinaron tan bien como la mantequilla de maní y la grava. Incluso la mejor canción del álbum, “Strife”, no ha estado en el setlist de la banda desde 2022.
6
doncella de hierro
XI virtual (1998)
A veces, parece un sueño febril que Iron Maiden haya tenido un período que separa las épocas enormemente exitosas de Bruce Dickinson. Si bien el tono punzante y confrontativo de la voz de Paul Di’Anno tiene un lugar importante en la historia de Maiden, el período en el que Blaze Bayley ocupó el micrófono es mucho más difícil de vender. Mucho, mucho, mucho más duro.
Con su fornida mentalidad de club de rugby, los fans de Iron Maiden son tan apasionados que se apoderan de las ciudades con sus colores cuando la banda llega a la ciudad. Esos incondicionales son las únicas personas lo suficientemente devotas como para ver más allá de lo que es un pavo puro como álbum. XI virtual es. Inflada, pomposa y una pálida imitación de las características que hacen de Maiden una de las bandas más importantes del metal, la visión cinematográfica de la banda es reemplazada por una mirada dudosa en CD-Rom a la Realidad Virtual y todas las espantosas imágenes estilo Microsoft Encarta de finales de los 90 que esperarías de ella.
5
Korn
III: Recuerda quién eres (2010)
La introspectiva expedición musical de Johnny Cash con Rick Rubin causó furor a principios de la década de 2000. Existía el principio de que los artistas millonarios necesitaban volver a conectarse con quienes eran cuando realizaban su trabajo más vital. A medida que la formación de Korn se volvió inestable y su música decayó, Korn recurrió a Ross Robinson para recuperar el fuego.. Después de todo, en su primera serie de álbumes juntos, esta combinación de productor y banda cambió la cara de la música heavy para siempre.
Al reunirse en 2010, Korn y Robinson estaban en espacios mentales diferentes. La cruda realidad es que Robinson es un inconformista creativo con una forma de trabajar única y provocativa, y es difícil convencer a alguien que nunca tendrá que volver a trabajar para que haga el esfuerzo necesario cuando no quiere. Korn III: Recuerda quién eres no es digno del nombre de la bandaya que suena como si una banda de secundaria tuviera la tarea de escribir canciones que suenen como Korn.
4
Rob Zombi
Vendedor de regeneración de ratas venenosas (2013)
Rob Zombie, que se extiende a través de películas, animación y música, es un centro incesante de energía creativa. Él sabe quién es, qué le gusta y qué produce, y su audiencia en gran medida está de acuerdo con eso. Hay motivos para argumentar que a Zombie ya no le importa tanto su música como sus otras actividades, e incluso el título de Vendedor de regeneración de ratas venenosas Suena como un hombre al que no se le puede molestar.
Había señales reveladoras de que La música no era tan importante para Rob Zombie en estos años.incluida la reducción importante del espectáculo de su show en vivo. “Teenage Nosferatu Pussy”, “Rock And Roll (In A Black Hole)” y “Ging Gang Gong De Do Gong De Laga Raga” suenan como gente borracha que inventa títulos de canciones de Zombies falsos pero divertidos. Este hombre escribió Hellbilly Deluxe y frente Astro-Creep 2000. Es falso sugerir Vendedor de regeneración de ratas venenosas tiene el mismo nivel de cuidado y atención que esos registros.
3
Bala para mi San Valentín
Temperamento Temperamento (2013)
No es exagerado sugerir que Temperamento Temperamento es tan malo que descarriló la trayectoria de Bullet For My Valentine para siempre. El disco anterior, el excelente con sabor a Hot Topic Fiebre del rock durovio a la banda encabezar el mundialmente famoso Wembley Arena en la última noche de su ciclo de gira. Fueron apoyados por Bring Me The Horizon, y fue el espectáculo más grande realizado por una nueva banda británica de hard rock o metal desde Def Leppard. Antes de eso, The Poison y Scream, Aim, Fire fueron recibidos con entusiasmo.
Es realmente como si Matt Tuck hubiera perdido temporalmente sus habilidades para escribir canciones. Nada de lo publicado por BFMV ha sido tan malo, ni antes ni después. Llamarlo amateur por su entrega, ambición y calidad sería un insulto para las bandas amateurs de todo el mundo, ya que cada parte de este no presenta nada del atractivo estrella o los ganchos de los álbumes anteriores. El material lumpen de este disco fue tan desastroso para la banda que Bullet For My Valentine nunca recuperó completamente su reputación.
2
Megadeth
Riesgo (1999)
No es un salto descabellado sugerir que el nu metal es todo lo que Dave Mustaine no es. El nu metal es lúdico, divertido y no se toma a sí mismo demasiado en serio. Dave es cascarrabias, severo y no es uno de los bromistas de la vida. De todas las trituradoras que se han vuelto locas por el cambio radical que ocurrió en el metal, megadeth Riesgo es el peor álbum lanzado por un miembro de The Big Four.
De todos los crímenes cometidos en esta atrocidad musical, Megadeth logra hacer que el heavy metal sea aburrido. El interminable “Príncipe de las Tinieblas”, la vergonzosa repetición de “Insomnia” y el horror del boogie-woogie de “Seven” son sólo algunos ejemplos de las tonterías aburridas y serpenteantes producidas por Mustaine y sus empleados. Para una banda increíble, Megadeth tiene más de unos pocos malos antecedentespero Riesgo es cómodamente el peor de todos.
1
Nudo corredizo
El fin, hasta ahora (2022)
Una de las bandas de metal más importantes en la historia del género, Pocas bandas han tenido tanto impacto inmediato como Slipknot.. Slipknot, una máquina de caos de 18 patas salida de un pueblo desconocido de Iowa, formó un vínculo de sangre con su audiencia en 1999, basado en la pasión por la creatividad y la catarsis a través de la liberación artística. No es exagerado decir que los hombres que hicieron el sensacional álbum debut de la banda se avergonzarían de El final, hasta ahora.
El final, hasta ahora Es un canto fúnebre pomposo y sin dirección. Slipknot está muy lejos de su misión original en este disco. que la distancia no se puede medir. Canciones como “The Chapeltown Rag” y “Warranty” no te hacen sentir vital ni hambriento. Suenan desesperados y desconectados. Mientras que “Scissors” y “Vermillion” resultan inquietantes e inquietantes, “Yen” es insulsa y no ofrece nada sustancial. Los propios Slipknot tampoco parecen creer en este álbum, y solo tres de las canciones se han incluido en la lista de canciones en los años transcurridos desde su lanzamiento.