Los 8 mejores cómics de Alan Moore que todo fanático debe leer al menos una vez

Si bien no siente más que desdén por la industria que lo rodea, algo es el mejor escritor de cómics de todos los tiempos y busca constantemente nuevas formas de utilizar un medio que aún está en su infancia.

Casi todos los cómics que Alan Moore ha escrito merecen la pena, pero aquí están los ocho que cada Un fan necesita echar un vistazo una vez en su vida…

8

La balada de Halo Jones (con Ian Gibson)

La obra maestra de ciencia ficción inacabada de Moore sigue al titular Halo Jones a través de un futuro turbulento lleno de detalles imaginativos. Halo Jones es un vagabundo cuya vida caótica recorre los rincones más oscuros de un universo satírico de ciencia ficción, donde las mascotas con inteligencia artificial exhiben una lealtad inquietante y un culto popular implanta un tambor unificador en las cabezas de sus miembros.

La historia se trazó hasta el final pero nunca se terminó debido a una disputa de derechos de autor. Nunca sabremos cómo termina la historia de Halo, pero su universo es un lugar plenamente realizado que palpita con intención creativa.

7

Cruzado +100 (con Gabriel Andrade)

Cruzado +100 Volumen 1 #1-6

En 2008, Garth Ennis y Jacen Burrows crearon Cruzadoiniciando una franquicia de zombies donde en lugar de muertos vivientes carnívoros, los protagonistas son perseguidos por sádicos ferozmente inventivos que harán cualquier cosa hacer sufrir a sus víctimas.

La secuela de Moore y Andrade tiene lugar un siglo después. La mayoría de los Cruzados están muertos y la humanidad está a punto de recuperarse, aunque con una población enormemente agotada por el brote. Sin embargo, Un misterio que involucra al último Crossed que queda y a un asesino en serie muerto está a punto de cambiar el mundo para siempre..

Ambientada en 2108, Moore imagina un mundo totalmente nuevo, con el idioma, la religión y las normas sociales transformadas por un siglo turbulento. Al mismo tiempo, Andrade dibuja un mundo salvaje y vibrante en el que aún podría valer la pena vivir… o que estaría mejor sin nosotros.

Cruzado +100 pregunta un lote de sus lectores, convirtiendo una franquicia de zombies mezquina en una obra de ficción distópica expansiva.

6

Superman: para el hombre que lo tiene todo (con Dave Gibbons)

Este cuento es considerado una de las mejores historias de Superman de todos los tiempos. El Hombre de Acero se encuentra atrapado en una alucinación de lo que podría haber sido su vida, lo que lo obliga a él (y a los lectores) a enfrentar la destrucción de su planeta natal, Krypton, como nunca antes.

No es tan oscuro como las otras entradas de esta lista y ejemplifica cómo el cinismo de Moore a menudo proviene de una empatía herida y de la capacidad de ver de lo que los humanos son capaces en su mejor momento.

5

Saga of the Swamp Thing (con Stephen R. Bissette, John Totleben, Rick Veitch y más)

La saga de la cosa del pantano Volumen 2, #20-64

Moore reinventó el personaje de terror de DC durante su tiempo en el cómic en curso, comenzando con el horror corporal y evolucionando hacia la psicodelia y la filosofía de la magia.

Ya sea viajando al infierno o encontrando una reimaginación retorcida de Looney Tunes’ Ardid. E. Coyote, cosa del pantano Es una exploración incómoda de lo que nos hace humanos y de lo frágil que puede ser ese concepto.

4

The Courtyard, Neonomicon y Providence (con Jacen Burrows)

Considerada por algunos como la obra maestra de Moore, Providencia es a la vez una reinvención y una crítica mordaz de los icónicos Mitos de Cthulhu de HP Lovecraft. En la historia de Moore y Burrows, el periodista Robert Black investiga el mundo oculto representado en la ficción de Lovecraft, aprendiendo oscuras verdades metafísicas que lo arrastran inexorablemente hacia un horror insondable.

Providencia reúne la ficción de Lovecraft en un mundo cohesivo que simultáneamente examina la intolerancia del escritor y al mismo tiempo arroja algo de magia metafísica que es demasiado central para la historia como para estropearla aquí.

El patio y Neonomicón son precuelas más breves que son esenciales para comprender Providenciaestá terminando, pero ten en cuenta que Neonomicón contiene una de las representaciones más inquietantes de la violación en los cómics, de la cual incluso Moore dijo: “Tal vez he ido demasiado lejos.”

3

V de Vendetta (con David Lloyd)

En un Londres distópico, un luchador por la libertad enmascarado comienza una búsqueda terrorista para derrocar al gobierno y desatar la anarquía en el Reino Unido. El arte de Lloyd representa un Londres sucio, sórdido y peligroso, fomentando una atmósfera opresiva que representa exactamente cómo es vivir bajo el régimen fascista de Norsefire.

En parte un derrumbe de la Gran Bretaña de Thatcher, Moore tiene mucho que decir sobre el autoritarismo y las brutalidades cotidianas que nos hacen sentir demasiado pequeños para defendernos. A diferencia de la adaptación cinematográfica más triunfante de 2005 (de la que Moore ocultó su nombre), el final plantea preguntas oscuras que permanecerán contigo para siempre.

2

Vigilantes (con Dave Gibbons)

La novela gráfica que cambió los cómics de superhéroes sigue siendo una lectura fantástica, principalmente por el misterio de primer nivel que esconde. Después de que un ex superhéroe es asesinado, el problemático vigilante Rorschach retoma el caso y descubre una conspiración de escala y ambición alarmantes.

El trabajo de Moore siempre tuvo la intención de criticar el concepto de superhéroes, y cada personaje principal actuaba como un tipo diferente de grotesco. Sin embargo, Moore también ofrece momentos humanos de tragedia que te harán llorar.mientras que el arte de Gibbons evoca un mundo alternativo único donde la existencia de un solo sobrehumano genuino cambió todo.

El cómic es un trabajo meticuloso diseñado para utilizar el medio de maneras innovadoras, invitando con frecuencia a los lectores a literalmente avanzar y retroceder a medida que se revelan nuevos detalles, permitiéndoles salir del tiempo de la misma manera que el icónico Doctor Manhattan.

vigilantes ha perdido parte de su fuerza gracias a décadas de imitación, pero hay una razón por la que quienes lo leen temprano terminan obsesionados con lo que los cómics pueden hacer por el resto de sus vidas.

1

Del infierno (con Eddie Campbell)

Del infierno es una elección controvertida para el mejor cómic de Moore, pero la gigantesca novela gráfica es fácilmente la más inquietante. Moore reinventa los asesinatos de Jack el Destripador en la vida real como resultado de una conspiración destinada a silenciar una indiscreción real. Su antagonista, Sir William Gull, es un estudio escalofriante sobre el poder desenfrenado, la misoginia útil y los efectos venenosos del pensamiento conspirativo.

El nítido arte en blanco y negro de Campbell representa un mundo duro donde no hay duda de que la verdadera “justicia” se hará realidad, mientras que los escritos de Moore destilan su afirmación de toda la vida de que la magia y el misticismo hacer afectan al mundo físico, tan seguramente como cualquier idea que lleva a la acción.

Del infierno explora la oscura alquimia de cómo los hombres poderosos se desconectan de la moralidad y siguen siendo tan relevantes hoy como siempre.

Esas son nuestras selecciones para los cómics de Alan Moore que todo el mundo debería leer una vez, pero eso no es excusa para saltarse otras obras maestras como La Liga de los Caballeros Extraordinarios, Capitán Gran Bretaña o Tom fuerte. Háganos saber qué piensa de nuestra clasificación a continuación y qué otras algo Los cómics no deben perderse.