Los artistas de Avatar Fire y Ash VFX hablan sobre planes para futuras películas


Desde Avatar: Fuego y CenizaDesde su estreno en diciembre de 2025, la película ha recaudado más de 1.400 millones de dólares en todo el mundo, mientras los fans vuelven a sumergirse en el colorido mundo de Pandora y su historia interminable. La taquilla de la franquicia, que ha convertido a James Cameron en el segundo director más taquillero de todos los tiempos, refleja el tiempo y el esfuerzo dedicados no sólo por Cameron sino por sus diversos equipos de producción.

Tal esfuerzo ha llevado a fuego y cenizade las recientes nominaciones al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario y Mejores Efectos Visuales. El último asentimiento es para los equipos liderados por Joe Letteri, Richard Baneham, Eric Saindon y Daniel Barrett. Saindon y Barrett, supervisores de VFX y animación en Wētā FX respectivamente, se sentaron para una entrevista con Liam Crowley para hablar sobre sus colaboraciones con el aclamado director y sus planes para posibles películas futuras.

Mientras el dúo trabajaba en los tres Avatar películas, su proceso de efectos visuales para Avatar: El camino del agua y fuego y ceniza ha estado íntimamente entrelazado, ya que las películas se filmaron juntas durante los últimos 6 años. Saindon comenzó “camino de regreso con la captura de rendimiento“, trabajando en estrecha colaboración con Cameron para crear la iluminación, el entorno y la plantilla general para la captura de la actuación. Barrett es “responsable de todo lo que se mueve,” al menos en términos de criaturas, personajes y vehículos. Su trabajo comienza una vez que se pasan los planos, con “Actuaciones asombrosas que parecen bastante toscas en las plantillas sin animación facial.“Su equipo limpia los datos de captura de rendimiento, especialmente cuando se trata de los Na’vi.

El comentario más consistente de James Cameron para los artistas de efectos visuales de Avatar 3

Wētā FX es responsable de muchas de las impresionantes imágenes de Avatar: Fuego y Ceniza, pero los supervisores Barrett y Saindon humildemente elogian a Cameron y su visión increíblemente específica. Sin embargo, incluso más importante que su imaginación ilimitada fue el acceso ilimitado que ofrecía a sus colaboradores. “Tenía acceso a él prácticamente cuando quería, lo cual es algo sorprendente.“, dijo efusivamente Barrett. “A menudo, estás esperando años para hablar con tu director, [but] Podría pasar y verlo cuando quisiera.“.

Una de las razones por las que sus comentarios son tan valiosos, según Barrett, es que “entiende prácticamente cualquier cosa que ponga en una película.” Sus ideas y solicitudes iniciales constituyen un excelente plan, y Wētā tiene su propio proceso interno que pasa por los equipos de animación y efectos visuales para ser trabajado exhaustivamente antes de llegar al escritorio de Cameron.

Me alegra poder decir que los comentarios más consistentes que recibimos de Jim suelen ser realmente positivos. A menos que las cosas hayan ido completamente mal, el trabajo que ve generalmente lo hace bastante feliz. La primera vez que estuvo con Varang, había estado esperando durante mucho tiempo, por lo que verlo desplegarse fue bastante emocionante.

Saindon, que se sentó en una oficina junto a Cameron durante seis años, recuerda que siempre había “cebo director” listo para él. “Siempre tuve un monitor encendido. Siempre tenía clips reproduciéndose para él, ya fuera un clip final, una simulación de efectos o una animación. Él pasaba, y si le ponía algo chulo, entonces siempre paraba.“, compartió.”Si era algo aburrido, como elegir un traje para alguien, pasaba de largo. Aprendí una manera de lograr que él viniera a mi oficina con la mayor frecuencia posible.“.

300 tomas de trabajo significan que habrá muchos comentarios del director, y Saindon apreció lo reflexivas que fueron las respuestas de Cameron. “Nunca dice simplemente: “Eso no me gusta”. No sé por qué. Dame otras 10 opciones.’ Siempre dice: “La toma no funciona por esto o aquello”.” Ya sea que una toma se centró demasiado en la gran criatura en primer plano o simplemente descuidó el núcleo emocional que ocurre en otras partes del encuadre “Es realmente genial explicándonos eso a medida que avanzamos, no solo en el lado de la animación sino también en el lado de los efectos.“.

Podría ser algo tan simple como una rama en primer plano que te saque de una toma, por lo que tendrás que mover las cosas.“, puso Saindon como ejemplo. “Son las cosas simples con las que nos ayudó las que nos hicieron ser mejores narradores y mejores cineastas, simplemente compartiendo su información a medida que avanzábamos. Creo que lo que realmente me encanta de estas películas es aprender de Jim a medida que avanzamos..

La integración de la IA se ha convertido en una conversación cada vez más viral en los círculos de la industria cinematográfica, aunque no todos los que expresan sus opiniones comprenden el panorama completo. Mientras que Saindon confirmó: “Siempre estamos trabajando en herramientas.“, también aclaró algunos puntos que pueden aliviar los temores de la audiencia. “Lo que Jim siempre ha dicho es que nunca quiere quitarle un trabajo a alguien con IA. Quiere utilizarlo como herramienta para poder generar películas de forma más rápida o rentable..” En pocas palabras: “Quiere crear herramientas que todo cineasta pueda utilizar.“.

Cameron quiere asegurarse de que se preserve la creatividad y el arte de cada artista.

Tomando el Avatar franquicia como ejemplo, continuó, “Es un proceso bastante complejo para Avatar solo por la escala y cómo está hecho todo..” El sueño de Cameron es hacer Avatar con muchos menos recursos y “crear herramientas para cosas más automatizadas como seguimiento de cámara, pintura o roto.” Amplió aún más hasta qué punto fuego y ceniza había llegado en ese frente, y cuánto más aún quedaba por hacer:

Hicimos una composición profunda en vivo en esta película, lo cual es genial. Realmente podemos poner elementos en la profundidad correcta mientras filmamos y realmente vemos la profundidad de todas esas cosas, pero los bordes en algo así simplemente no están a la altura todavía para las imágenes finales. Quiere llegar al punto en el que no necesitemos pantallas azules y podamos obtener bordes y podamos obtener todas esas cosas que todo cineasta quiere, sin la complejidad de configurar una gran pantalla azul. Todavía están lejos, pero definitivamente estamos progresando con esas herramientas.

Barrett expresó incertidumbre sobre el papel de la IA generativa fuera de la esfera técnica, señalando la especificidad y el control deliberados con el que Cameron y el equipo de FX habían manejado la tercera película. “¿La obra de arte de hace 20 años? Ya lo has visto en pantalla. Es una visión muy específica la que tiene Jim.” Si bien admitió que “tal vez la IA sea algo que pueda ayudarlo a lograrlo, y ciertamente espero con ansias herramientas que faciliten ciertas cosas.se mantuvo firmemente del lado de la creatividad humana. “No veo cómo la IA podría haber hecho lo que Jim necesitaba en esta película.

Saindon estuvo de acuerdo con su colega en este último punto y añadió: “Es el arte lo que no hace. Recicla información antigua que recopila de todo lo que encuentra. Es reciclar la creatividad, no ser creativo.“, subrayó una vez más: “Eso es lo que Jim quiere mantener en el proceso. Quiere asegurarse de que se preserve la creatividad y el arte de cada artista, no sólo el suyo y el de los diseñadores de producción. Creo que es una forma maravillosa de trabajar y es realmente gratificante cada día.

Los artistas de Avatar VFX están listos para participar en una cuarta película

En muchos sentidos, fuego y cenizaEl final cierra el círculo de la franquicia Avatar y, sin embargo, no es necesariamente el final de la historia. Hay mucho más que explorar en Pandora, incluso si el director James Cameron no ha sido muy comunicativo sobre si o cuándo se realizará el anuncio previamente anunciado. Avatar 4 y 5 entrará en producción.

A pesar de la incertidumbre, el equipo en Wētā se preparó para ir a la batalla por los Na’vi una vez más. “Todo lo que puedo decir es que definitivamente será colaborativo, pero aún se desconoce qué sucederá.“, explicó Saindon.”Realmente depende de Jim decidir qué quiere hacer, y estoy seguro de que Disney hasta cierto punto. Pero todo dependerá de Jim tomar esa decisión, si siente que la historia necesita continuar, o si termina aquí y él continúa y hace otras cosas.

Estamos listos para rodar si James quiere hacer otro. Todo está en su lugar.

Barrett fue aún más entusiasta en su respuesta y declaró: “Estamos listos para rodar si quiere hacer otro. Todo está en su lugar. Contamos con un equipo muy experimentado y un gran conjunto de herramientas.” Aunque su fe en la empresa VFX en general era palpable, habló desde un lugar de pasión personal por la historia. “Me encantaría. Me gusta mucho ese mundo y los personajes. Me encantaría trabajar en otro. Tendremos que esperar para ver qué decide hacer Jim.

Saindon estuvo de acuerdo en que “Ahora tenemos un gran equipo de artistas muy experimentados que realmente entienden a Pandora, y eso se demostró en Fire and Ash.” Por supuesto, eso no significa que la tercera película fuera un paseo por el parque por sí sola “.pero el proceso fue más fácil que El Camino del Agua. Tal vez para la cuarta película, simplemente saldría volando por la puerta. esperaremos“.

Avatar: Fuego y Ceniza todavía se proyecta en los cines, con una fecha de estreno en casa aún por anunciar.

Vea nuestras entrevistas anteriores para la película aquí:

Fecha de lanzamiento

19 de diciembre de 2025

Tiempo de ejecución

197 minutos

Escritores

Amanda Silver, Rick Jaffa, James Cameron, Josh Friedman, Shane Salerno



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