Meryl Streep es una estrella de cine poco común cuya carrera nunca ha estado definida por una sola persona. A lo largo de su año, que abarca más de 50 años, se ha movido sin esfuerzo entre dramas de prestigio, comedias musicales y todo lo demás. No tiene ego cuando se trata de asumir papeles secundarios, robando escenas memorables en Mujercitasy le gustan los proyectos sin un valor de prestigio evidente, como ¡Ay mamá!
La filmografía de Meryl Streep demuestra que elige proyectos basándose en el personaje, el director, el desafío o simplemente lo que le interesa en ese momento. Sin embargo, hizo una película de Robert Zemeckis en 1992 que dependía en gran medida de efectos visuales especiales (VFX) y odiaba la experiencia. Desde entonces, Streep se ha alejado de papeles que requieren actuar en pantalla verde. Sobre actuar en La muerte se convierte en elladijo Streep (vía Semanal de entretenimiento):
“Mi primero, mi último, mi único. Creo que es tedioso. Cualquier concentración que puedas aplicar a ese tipo de comedia simplemente se hace trizas. Te quedas ahí parado como una pieza de maquinaria; deberían conseguir maquinaria para hacerlo. Me encantó cómo quedó. Pero no es divertido actuar frente a un candelero. ‘¡Imagínate que esto es Goldie, justo aquí! Uh, no, lo siento, Bob, se desvió de la marca por cinco centímetros, ¡y ahora su cabeza no coincide con su cuello!’ Era como estar en el dentista.”
La muerte se convierte en ella Puede que Streep no lo recuerde con cariño, pero con el tiempo se ha convertido en un clásico de culto. La película es una comedia de terror negra sobre dos mujeres vanidosas y celosas, interpretadas por Meryl Streep y Goldie Hawn, que descubren que la inmortalidad es mucho menos glamorosa de lo que imaginaban.
Zemeckis fue un pionero en efectos visuales, utilizó CGI innovadores y efectos prácticos para seguir aumentando el daño a los cuerpos de los personajes inmortales. La película ganó el Oscar a los mejores efectos visuales gracias a secuencias memorables que involucran cuellos torcidos, agujeros y otras deformaciones corporales oscuramente cómicas.
Aunque La muerte se convierte en ella fue un éxito comercial, recibió críticas mixtas de los críticos. Sin embargo, 33 años después, La muerte se convierte en ella ha envejecido como un buen vino, tanto en términos del aspecto físico de los efectos visuales como también de los temas que se adelantaron a su tiempo.
Los efectos especiales de Death se mantienen sorprendentemente bien
Lanzado en 1992, La muerte se convierte en ella llegó después de la innovadora animación híbrida de ¿Quién engañó a Roger Rabbit? y el espectáculo que dobla el tiempo Regreso al futuro Parte I y Parte IIpero antes de la experimentación digital fotorrealista de Forrest Gump. Las películas de Robert Zemeckis ya eran técnicamente ambiciosas, pero aún no había entrado del todo en su fase impulsada por CGI.
En lugar de depender exclusivamente del CGI inicial, Zemeckis y su equipo combinaron múltiples técnicas (maquillaje práctico, prótesis, animatrónica, fotografía con control de movimiento y efectos digitales emergentes) para crear los cuerpos y las transformaciones imposibles de la película. Ese enfoque híbrido es la razón por la que La muerte se convierte en ella No parece una reliquia de los gráficos por computadora de principios de los noventa. Los efectos están anclados en la artesanía física, y el trabajo digital se utiliza como mejora más que como base. Ese equilibrio es especialmente claro en los chistes más emblemáticos de la película.
El cuello de Madeline torcido violentamente hacia atrás funciona no solo por el efecto en sí, sino porque Meryl Streep se compromete con la comedia física, tropezando en las escenas mientras mira perpetuamente en la dirección equivocada. Se convierte en una broma visual continua que evoluciona con la historia en lugar de un momento impactante único.
Lo mismo se aplica a la herida de bala de Helen, donde Goldie Hawn continúa actuando durante gran parte de la película sin una gran parte de su torso. La imagen es grotesca, pero la película la interpreta como una comedia, con personas pasando objetos a través de ella.
Debido a que los efectos siempre están ligados a la interpretación y la narrativa, La muerte se convierte en ella evita la sensación anticuada que a menudo viene con las primeras películas con mucho CGI. Puede que haya parecido tedioso para el elenco y el equipo en ese momento, pero incluso décadas después, sigue siendo un ejemplo sorprendente de efectos que sirven al personaje y la sátira en lugar de reemplazarlos.
Los temas de Death Becomes Her han envejecido como buen vino
Con el tiempo, La muerte se convierte en ella se ha vuelto cada vez más relevante en su retrato de mujeres que compiten contra estándares imposibles de juventud y belleza. Lo que parecía exagerado y absurdo en 1992 ahora juega como un espejo exagerado de la cultura contemporánea, donde los procedimientos cosméticos se discuten abiertamente, la edición de fotografías es una rutina y los medicamentos GLP-1 se anuncian en el Super Bowl.
El chiste central de la película, que la obsesión por la belleza puede literalmente convertir a las personas en monstruos, ahora se siente menos como una fantasía y más como una sátira llevada unos pocos grados más allá de la realidad. Ese cambio en el contexto cultural es parte de por qué el carácter cursi de la película ha envejecido tan bien.
El público moderno interpreta con mucha más fluidez actuaciones estilizadas y exageradas como fallos intencionales que como fallos tonales. Lo que alguna vez pudo haber parecido demasiado extraño o desigual ahora se lee como una elección estética deliberada.
En la película, Isabella Rossellini interpreta a Lisle Von Rhuman, una figura glamorosa, casi sobrenatural, que ofrece la poción que promete la eterna juventud a un precio terrible. Esa misma mezcla de autoridad seductora y control inquietante sobre los estándares de belleza hace eco de su papel en Ryan Murphy. la bellezadonde lucha contra la idea de que la eterna juventud tiene un final feliz.
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La muerte se convierte en su taquilla |
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Presupuesto |
$55 millones |
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Fin de semana de apertura |
$12 millones |
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Taquilla (mundial) |
$149 millones |
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Fecha de lanzamiento |
31 de julio de 1992 |
La muerte se convierte en ella está más cerca de Clave que un éxito de estudio convencional. Se abrió con una recepción crítica mixta pero con una taquilla respetable, solo para crecer a través de la rotación por cable, videos caseros y reproducciones repetidas hasta convertirse en uno de los mejores clásicos de culto de los 90.
Ese lento cambio de reputación la ha elevado a una de las películas más subestimadas de Robert Zemeckis. La muerte se convierte en ellaLa perdurable popularidad de finalmente condujo a una exitosa adaptación musical de Broadway, consolidando aún más su vida cultural futura.
Fuente: Semanal de entretenimiento
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- Fecha de nacimiento
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22 de junio de 1949
- Lugar de nacimiento
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Cumbre, Nueva Jersey, EE.UU.
- Ocupación(es)
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Actor
- Proyectos notables
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El diablo viste de Prada, ¡Madre mía!, Kramer contra Kramer
- Primer papel en pantalla
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Todo el mundo monta en el carrusel (1976)
- Altura
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5 pies 6 pulgadas
