No se puede negar: Laberinto Es una película confusa. Su incómoda combinación de efectos prácticos con los primeros gráficos por computadora es incómoda, especialmente durante la canción “Chilly Down” en la que ardientes marionetas rojas con cabezas decapitadas parecen flotar sobre un fondo verde radiactivo. David Bowie, quien interpreta al villano Jareth, el Rey Duende, desfila con un enorme bulto de bragueta en spandex gris como manifestación física de su destreza sexual. En un momento, los héroes, liderados por Sarah (Jennifer Connelly), tienen que escapar de una zona pantanosa donde eructan, se tiran pedos y vomitan conocida como The Bog of Eternal Stench. La mayor parte del clásico de culto de Jim Henson se siente como si El mago de Oz fue arrojado a una licuadora surrealista.
El público no sabía qué hacer Laberinto cuando se estrenó por primera vez: ganó sólo 12,9 millones de dólares a nivel nacional frente a su presupuesto de 25 millones de dólares. Pero, a nivel internacional, encontró su audiencia y, en los años transcurridos desde su lanzamiento, se ha convertido en el artefacto culturalmente más duradero de Henson. Una fantasía de mosaicos construida como hecha por alguien que sólo un poco recuerda los detalles de los textos clásicos de fantasía, Laberinto destaca por su inclinación metateatral, la forma en que se arrodilla ante las influencias que conforman su ADN, y Bowiecuya actuación etérea habla de la presencia extraterrestre del artista.
Entra, toma una buena taza de té Laberinto – No hay nada igual
Henson, cuyo anterior cristal oscuro tomó una forma más sombría de lo que el cineasta y titiritero aparentemente hubiera deseado, siguió Laberinto con el claro objetivo de soldar una corriente de homenajes cómicos. no es solo El mago de Oz pero las criaturas de Maurice Sendak, Alicia en el País de las MaravillasSalvador Dalí y el artista musical MC Escher, todos los cuales están plantados en el dormitorio de Sarah como huevos de Pascua. (También hay recortes de periódico de Bowie escondidos en su tocador).
El efecto combinado de estos innumerables textos y artistas es una película que habla de su género y de su narración de manera más amplia, como una carta de amor, de manera muy similar a la película de Greta Gerwig. Barbie utilizó su paleta para comentar sobre la influencia imperecedera, tanto buena como mala, de la muñeca en los medios. “No me importan las comparaciones”, dijo Henson, “no es que estemos tratando de superarlos. Simplemente estamos relacionados… estas son las historias que la han fascinado”.
De esta manera, parece una tontería intentar discernir qué es parte de la imaginación de Sarah y qué no. Incluso la secuencia de créditos sugiere un mundo donde la fantasía y la realidad están interrelacionadas, mientras un pájaro computarizado vuela desde los créditos hasta el parque donde Sarah hace cosplay en solitario. ¿El libro del que está recitando? Laberinto. El pájaro no es un pájaro sino su perro peludo, Merlín. De repente, comienza a llover a cántaros y Sarah sale corriendo a casa con su perro; llega tarde para cuidar a su hermano pequeño, Toby (el verdadero hijo del director de arte y cocreador de cine Brian Froud).
Cuando conocemos a Sarah por primera vez, es una niña tempestuosa a la que le gusta quejarse. Ella asume que su madrastra (Shelley Thompson) quiere atraparla y que su padre (Christopher Malcolm) ya no se preocupa por ella. Se pierde en sus libros y juguetes de fantasía y le molesta la responsabilidad asumida que se le impone de cuidar a su hermanito, por lo que desea que el rey duende del libro que ha estado leyendo cobre vida y se lleve a Toby.
Buenas/malas noticias para Sarah, porque en las moscas Bowie como el Rey Duende, adornado con cejas severas y respingadas y un rubor espeso, su cabello voluminoso e increíblemente suelto, su collar de vampiro saltaba hasta la coronilla de su cabeza. Se ve positivamente como un drag. Jareth y su legión de duendes escucharon la súplica de Sarah y están más que felices de llevarse al bebé. Si Sarah quiere recuperarlo, tendrá que encontrar el camino a través del laberinto hasta el castillo y recuperar a Toby ella misma.
El objetivo es simple, el viaje no. Tan pronto como llega, se entera de que las cosas simplemente no son lo que parecen ser. Hoggle (Brian Henson), un tosco títere que cojea y tiene el rostro arrugado, que alegremente cuenta el número de hadas que ha exterminado, le hace saber a Sarah que nunca progresará si no puede descifrar las preguntas correctas que formular. Un pequeño gusano azul con una larga bufanda roja y un acento cockney invita a Sarah a tomar el té antes de explicarle que no puede simplemente asumir que la pared de ladrillos frente a ella en realidad no tiene un camino para atravesarla.
Mientras tanto, Bowie canta un montón de canciones, incluido el tema más duradero de la película, “Magic Dance”, que toma una letra directa de un intercambio de diálogo en la película de 1947. El soltero y el Bobby-Soxer con Cary Grant y Shirley Temple. Nunca está del todo claro por qué Jareth quiere quedarse con el bebé, excepto que la implicación parece ser que convierte a los bebés en duendes que actúan como sus secuaces y malhechores.
La película también tiene algunos elementos psicosexuales extraños que confunden tanto como atraen. En el acto final de la película, Sarah es drogada con un melocotón envenenado y se encuentra en un baile de máscaras donde está siendo… bueno, seducida por Jareth, mucho mayor. No es sólo la bragueta cómicamente grande de Bowie la que recuerda un despertar sexual, sino también la letra de la canción de Bowie “As the World Falls Down”, que hace referencia a la posesión romántica.
A medida que Sarah se acerca al castillo, Jareth se desespera más por mantenerla alejada. Sarah continúa aprendiendo lecciones valiosas, como “el camino hacia adelante es a veces el camino hacia atrás”, y que a veces las rutas imposibles son en realidad fáciles una vez que aprendes a preguntar el camino, y que “no puedes mirar hacia dónde vas hasta que sabes adónde vas”.
Como El mago de Oz, Laberinto es la historia de alguien que reúne amigos en su camino para aprender que el hogar a veces es más valioso de lo que pensaba. Por trillado que pueda parecer, la película de Henson añade capas más desafiantes, sobre la percepción, la responsabilidad y la forma en que el progreso nunca se logra de la manera que esperamos: un mensaje genuinamente difícil sobre la edad adulta que es difícil de comunicar de alguna manera digerible, pero que está aquí de una manera gloriosa y caprichosa.
Como Espectáculo de imágenes de terror de Rocky, Laberinto ha conseguido seguidores leales gracias a sus opciones excéntricas y retorcidas y a su fuerte dosis de calidez, que proviene de lugares verdaderamente inesperados. Muchas películas se basan en un mensaje simple sobre el poder de la amistad, pero pocas lo comunican a través de un viejo títere nebbishy, un diminuto zorro británico y un enorme monstruo parecido a Chewbacca con pelaje naranja. Con amigos como estos, perderse en un laberinto sin fin es tan atractivo como el encanto sensual de David Bowie.
Laberinto se reestrenará en los cines con motivo de su 40 aniversario del 8 al 11 de enero.
- Fecha de lanzamiento
-
27 de junio de 1986
- Tiempo de ejecución
-
102 minutos