Reseñas para la nueva comedia romántica de Thriller Gory Thriller de Paramount Pictures Novocaína han sido estelares hasta ahora. El dúo de director Dan Berk y Robert Olsen marcan su quinta colaboración aquí con este mareado de la multitud, centrando a Jack Quaid como Nathan Caine, un empleado de la cooperativa de crédito moderno cuya discapacidad única le impide sentir dolor físico.
Berk y Olsen se unieron por última vez en la película Paramount+ original Otro significativo Protagonizada por Maika Monroe, pero esta película ve a la pareja trabajando en un guión del guionista Lars Jacobson, aunque explicaron que Novocaína Vi algunos cambios importantes desde su encarnación original en la página.
alcanzado con los directores para discutir cómo el Novocaína El proyecto ha evolucionado desde entonces, y cómo el turno estrella de Jack Quaid ayudó a suavizar la oscuridad del concepto original en la nueva característica única, que ahora se encuentra en los cines de los Estados Unidos. La combinación de gore y encanto carismático hace Novocaína Una de las películas de citas más extrañas del año, una comedia romántica justa con una hilarante escena de tortura en su centro que desafía la descripción.
La mezcla intoxicante de violencia y comedia de Novocaine fue clave para el tono original
“El punto de la gore no es sorprender y asombrar”
: Pensé que era tan interesante como Novocaína Combinado esas cosas pisadas con algo sensible y de cerca. Es algo así como una comedia romántica fracturada.
Dan Berk: Sí, seguro, esas cosas definitivamente encajaron muy naturalmente para nosotros. Sabíamos que, en la película, es un personaje que no puede sentir dolor, que está entrando en una película de acción de una manera muy poco probable. Él va a sacar el sh-T expulsado de él, habrá mucha sangre y sangre. Sabíamos que eso iba a suceder. Pero nunca tuvimos la intención de que eso fuera gratuito o desagradable. El objetivo de la sangre no es sorprender y asombrar, es solo un producto de la historia.
Pero nuestra esperanza, y cuando lo estábamos diseñándolo, esto es lo que estábamos tratando de lograr, es que todo ese humor y todo ese corazón que es tan parte y parcela con el tono, lo suaviza, y lo hace para que puedas reír junto con el gore. Entonces, incluso las personas que generalmente están mareadas por la sangre, o por ver un brazo roto por la mitad, hay [either] Un momento divertido simultáneo con un ritmo de violencia horrible o, un segundo después, obtienes el elemento de broma, para que no lo eres [put off].
Robert Olsen: Esa mezcla tonal es necesaria porque, si no la tuviera, si esta película fuera muy seria y se estaba mutilando, alguien estaría como, está bien, tengo que irme.
Dan Berk: Sí, te metes en el territorio porno de tortura, que es lo opuesto a los tipos de películas que queremos hacer. Tenemos un enfoque muy alegre para el cine. Queremos que nuestras películas hagan que las personas se sientan mejor con la humanidad al final cuando salen del teatro que cuando entraron. Y así, fue realmente importante para nosotros asegurarnos de que la violencia y la sangre fueran contextualizadas por todo el corazón y el humor en ella.
: La escena de la tortura, que es una especie de pieza central de la película, inmediatamente me hizo pensar en Albergue.
Robert Olsen: Sí. ¿Qué pasa si el albergue, pero divertido?
Rodaje NovocaínaLa escena de tortura “hilarante”
“En cada etapa del proceso, esa escena fue divertida”
: Ese fue mi primer pensamiento. Entonces, ¿cómo fue filmar esa escena?
Robert Olsen: Es un poco hacia la mitad trasera, pero creo que esa es probablemente nuestra escena favorita. Y creo que esa es también la escena que, cuando leemos la versión original del guión, fue genial, tenía este concepto increíble, pero no fue tan divertido. Fue un poco más una película de acción seria. Y así, estábamos como … un gran concepto, pero tenemos que hacer que sea divertido. Y eso fue lo primero que pensamos. Era como, debe haber una escena en la que esté siendo torturado, y finge que puede sentir dolor. Ese es el espacio tonal.
Y, sinceramente, una gran parte de nuestro lanzamiento que se presentará como directores fue esa escena. Decirles, imagina esta escena. Y lo lanzas a una habitación de productores, y todos se están riendo.
En cada etapa del proceso, esa escena fue divertida. Fue divertido cuando lo lanzamos. Cuando lo estábamos escribiendo, nos estábamos riendo. Cuando lo estábamos ensayando, nos estábamos riendo. Y luego, cuando lo estábamos disparando, estábamos soplando tomas porque teníamos a los miembros de la tripulación riendo. Fue muy divertido.
Recuerdo la primera vez que vimos a una audiencia de prueba viendo esa escena, y el teatro simplemente rodando. Y lo sabíamos. Pasamos como, esa escena es lo que es la película. Es un microcosmos de por qué funciona esta película. Es sangriento, pero te estás riendo. Te estás encogiendo y lo estás mirando a través de tus dedos, pero te lo estás pasando bien mientras lo haces. Y esa es la salsa especial de esta película.
Dan Berk: También se inclina perfectamente en Jack [Quaid’s] marca de humor. Entonces, tuvimos mucha suerte en ese sentido porque, cuando escribimos esa escena, todavía no teníamos a Jack en la película, pero sucede que eso es Bullseye, el tipo de risas que le encanta obtener.
Y esa escena, tuvimos que realmente matar a nuestros queridos con eso. Podría ser una escena de 20 minutos, había tanto material sorprendente. Porque, después de hacer la parte guiada, Jack solo estaba mejorando todas estas reacciones locas, y hay muchas cosas buenas en el piso de la sala de corte.
Pero sí, Jack es un gran componente de por qué esa escena es exitosa.
: Solo escuchas hablar de eso, lo recuerdo y riendo. Y creo que el teatro estalló ayer con la risa. ¿Es imposible no reír, porque también estás disfrutando de ese divertido truco donde un actor finge que son un mal actor? Así que eso se dobla en todo.
Dan Berk: Sí, ¡esas escenas siempre son geniales!
Robert: ¡Esas son escenas que los actores les encanta hacer! Se divierten mucho con eso.
Un delicioso hombre fuerte sudafricano en Novocaína‘s San Diego
Garth Collins roba el espectáculo y, con suerte, volverá en la secuela
: Tengo una nota aquí sobre un hombre tatuado muy, muy, muy grande. ¿Puedes hablar conmigo sobre este caballero?
Robert Olsen: ¡Sí! Su nombre es Garth Collins, y era un empleado local en Sudáfrica; Filmamos la película en Ciudad del Cabo. Y así, para el carácter de Zeno, había requisitos físicos muy, muy específicos para ese papel. Tenía que ser súper, súper musculoso, y muy, muy alto, porque Jack tiene 6’2, 6’3. Entonces, no pudimos tener un tipo que tenía 5’7, necesitaba ser físicamente imponente incluso contra Jack, y tenía que poder actuar.
Sudáfrica tiene tantos artistas increíbles, pero hay un subconjunto más pequeño de ellos que puede hacer un acento estadounidense. Y así, decidimos, bueno, la película tiene lugar en San Diego. Hay, por supuesto, sudafricanos en San Diego, por lo que podemos tener este acento sudafricano. Pero si alguna vez tuviéramos dos, renunciaría al juego, ¡y sabrías que lo filmamos en Sudáfrica! Entonces él fue el único acento que pudimos tener.
Pero fue increíble. Nos encantó trabajar con él. Si alguna vez podemos hacer una secuela, nos encantaría traer de vuelta un zeno ciego, reformado, caminando por la tienda de comestibles.
Dan Berk: Y pensamos, ¿sabes qué? Esta es una referencia de Arma Lethal 2, esa es lo que será. Hay muchos grandes actores; un chico sudafricano.
Novocaína ahora está jugando en los cines.
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Fuente: Plus
Novocaína
8/10
- Fecha de lanzamiento
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14 de marzo de 2025
- Tiempo de ejecución
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110 minutos
- Director
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Y Berk, Robert Olsen
- Escritores
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Lars Jacobson
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