Reseña de 12 Angry Men: Henry Fonda redefine lo que significa ser protagonista en una obra maestra clásica

Reseña de 12 Angry Men: Henry Fonda redefine lo que significa ser protagonista en una obra maestra clásica

La obra maestra de Sidney Lumet de 1957, 12 hombres enojados, sigue siendo tan relevante como siempre. Reginald Rose preparó un guión tan perfecto que parece la columna vertebral no sólo del cine, sino también de las obras de teatro modernas. Los temas explorados por Lumet y Rose tienen tantas capas que atraviesan cualquier drama o misterio judicial y simplemente preguntan: “¿No deberíamos discutir esto?” El escenario es simplista pero efectivo. El elenco es grande en términos de papeles fundamentales, pero pequeño en alcance, y lo que obtenemos es uno de los guiones más ajustados y las películas mejor hechas de todos los tiempos.

12 hombres enojados es una historia tan antigua como el tiempo

Reginald Rose aporta perspectiva y empatía a la sala del tribunal

Es sorprendente pensar en cómo, cuando Rose escribió esto, no tenía años de Ley y orden para voltear sobre su cabeza. Ciertamente, antes hubo películas basadas en tribunales y una serie de misterios pulp de los que sacar provecho, pero el núcleo del guión no se ocupa de nada de eso. Rose escribe ampliamente en el mejor sentido. El nefasto “ellos” o “esa gente” puede ser una alegoría de los pobres, las mujeres o las minorías.

Décadas más tarde, innumerables obras de teatro de 12 hombres enojados y aún se siguen realizando otras producciones con tramas similares. 12 hombres enojados Es una película que tiene la sensación de ser una adaptación de un libro o una obra de teatro porque el material es muy pertinente.

Cualquier otro actor estaría devorando el escenario, pero el físico de Fonda en la escena es elegante, no evidente.

Los jurados en 12 hombres enojados Comienza como el mismo personaje y poco a poco revela que hay más en sus mentes. La película se desarrolla en una serie de temas de conversación que dan una pieza diferente del rompecabezas. La evidencia es abrumadoramente a favor de la fiscalía y el único curso de debate de Fonda es que los jurados le deben al acusado el beneficio de la duda. El guión les da a todos su justo trato, pero Ed Begley y Lee J. Cobb brillan particularmente. La yuxtaposición de ellos gritando lo que parece ser un hecho y Fonda planteando con calma una alternativa es el motor de la película.

Ubicación, ubicación, ubicación

El escenario único es maravillosamente tortuoso

Las historias que tienen lugar en un mismo escenario siempre son complicadas. Si se hacen correctamente, pueden evocar una sensación de claustrofobia que eleva lo que está en juego. Cuando no están a la altura, nos quedamos atrapados en un lugar esperando salir. La diferencia es sutil pero primordial. 12 hombres enojados es tan convincente que no querrás que la película termine a pesar de su única ubicación. Es aún más impresionante porque no tenemos la imagen completa al final de la película y para entonces ya no importa. Pasar tiempo en la sala de deliberaciones y en el baño contiguo es más que suficiente.

La película se convirtió en una película para televisión en 1997. Reginald Rose adaptó su propio guión de 1957.

12 hombres enojados tiene el reparto más perfecto que jamás hayamos visto y está todo unido gracias a Henry Fonda. Interpreta al protagonista de forma muy pasiva; apenas levanta la voz. Aunque es la voz de la razón, es más que capaz de intimidar a otros personajes y robar escenas a través de su pura concentración. Cuando su rimbombante contraparte se enoja, Fonda apuñala un cuchillo directamente en la mesa. Cualquier otro actor estaría devorando el escenario, pero el físico de Fonda en la escena es elegante, no evidente.

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Su impacto en las películas todavía se siente hoy en día e incluye posiblemente las mejores actuaciones de las carreras de Foster y Hopkins.

12 hombres enojados es un clásico certificado. A pesar de haberse estrenado en 1957, la película no ha envejecido ni un día y probablemente nunca lo hará. La música, la iluminación y la escenografía son impecables y complementan todo lo que vemos en pantalla, mientras que Fonda tiene un tono perfecto y su elenco de apoyo representa la disparidad de clases subyacente en Estados Unidos. La dirección de Lumet es muy nítida y parece claro que podía ver toda la película en su cabeza antes de filmarla.

Pero el verdadero genio es Reginald Rose. La historia que formuló es rica y abierta a la interpretación. una película como 12 hombres enojados aparece una vez en la vida y seguirá siendo un modelo de cómo se ve una obra maestra.

10/10

12 Angry Men es un drama de 1957 que se centra en doce jurados de la ciudad de Nueva York que deciden el veredicto de un juicio por asesinato. Once de los miembros del jurado deben emitir un veredicto de culpabilidad, pero un jurado testarudo poco a poco comienza a hacer cambiar de opinión a los demás con su cuidadosa consideración de las pruebas.

Ventajas

  • 12 Angry Men tiene un guión perfecto
  • Lumet saca lo mejor de cada intérprete
  • Henry Fonda es excelente, ofrece una actuación pasiva pero sólida.
  • El uso de una única ubicación aquí es brillante.


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