Se puede argumentar que las historias sólo pueden convertirse en leyendas una vez que tienen un final. Un final definido le da al personaje una cualidad mítica que las historias interminables de la mayoría de la cultura pop moderna realmente no pueden alcanzar. Ese enfoque más concluyente era más común en los mitos y el folclore de la antigüedad que en la construcción de historias modernas.
Esto incluye la historia de Robin Hood, cuyo final ha estado escrito en piedra durante cientos de años hasta este momento. Sirve como inspiración para La muerte de Robin Hood. Es una reflexión sombría sobre la culpa que lleva a Hugh Jackman a lugares que no hemos visto desde los días de logan.
Es una tercera película sólida de Michael Sarnoski, incluso si tiene algunos aspectos deshilachados que podrían haberse mejorado. Filmado con una atmósfera melancólica y reforzado por fuertes actuaciones, La muerte de Robin Hood tiene una profundidad tremenda y una riqueza temática que evita que la película se sienta demasiado deprimente como para dejar de ser convincente.
Esta historia de Robin Hood es diferente, dramática y atrevida
Ubicado en las altas colinas de la Inglaterra del siglo XIII, La muerte de Robin Hood sigue al héroe popular titular, aunque rápidamente se establece en una escena sombría pero fascinante que Robin Hood de Hugh Jackman es un hombre muy diferente de lo que cuentan las historias sobre él. Este es un tema importante de la película, en la que Robin tiene en cuenta no sólo las falsas historias de valor y astucia, sino también los brutales legados que dejó a su paso.
Después de ser reclutado por su viejo amigo Little John para salvar a su nueva familia, Robin resulta gravemente herido en una batalla y abandonado en las puertas de un remoto monasterio en una isla frente a la costa continental. Allí, Robin se ve obligado a sanar y enfrentar sus crímenes pasados mientras cuida a la hija de Little John. Es un vehículo perfecto para Jackman, quien exploró temas similares sobre la edad y el arrepentimiento en logan.
A primera vista, La muerte de Robin Hood Puede parecer un intento de duplicar el éxito de esa película de Marvel. Sin embargo, la tercera película de Michael Sarnoski es mucho más insular que logan Alguna vez lo fue, con un gran enfoque en el Robin de Jackman que explota su franqueza, arrepentimiento y crecimiento para sacar todo lo que vale.
De manera similar a cómo Sarnoski encontró profundidad real con Nicolas Cage y Lupita Nyong’o en sus películas anteriores, el cineasta le da a Jackman la oportunidad de explorar el peso de la culpa en un alma que apenas ha comenzado a sentir todo su peso. Es un personaje desafiante para hacer convincente, lamentable y aterrador al mismo tiempo, destacando lo bueno que es Jackman en el papel.
El mayor problema con La muerte de Robin Hood Sin embargo, surge de ese enfoque. La película está tan ligada al viaje emocional de Robin en particular que otros personajes, como Little John de Bill Skarsgård, Sister Bridig de Jodie Comer y Margaret de Faith Delaney, están en gran medida al servicio del arco de Robin en lugar de ser paralelos al suyo.
Esto es algo con lo que Godwyn de Noah Jupe y Leper de Murray Bartlett tienen más suerte. Diseñados específicamente como contrastes para Robin, sus paralelos con él se sienten más satisfactorios, especialmente en lo que respecta a cómo llegan a su fin sus tramas particulares. Hay un cierto nivel de ambigüedad deliberada con los demás, pero resta valor al verdadero poder potencial de la película.
Es una historia convincente con un gran enfoque central y un tenor consistente que nunca se vuelve demasiado sensiblero para volverse insoportable. Hay pequeños momentos de tensión, humor o corazón que socavan la autorreflexión más dura de la película, con buenos personajes y actuaciones sólidas en todo momento. Solo un poco de profundidad adicional para que el elenco secundario pudiera morder habría hecho que la película cantara.
La muerte de Robin Hood es hermosa en su simplicidad
Una de las cosas más admirables de La muerte de Robin Hood Son los escenarios apagados pero serenos, que alimentan naturalmente el tono sombrío de la historia. El director de fotografía Pat Scola, que también trabajó con Sarnoski en sus dos películas anteriores, ofrece composiciones fantásticas que juegan con el enfoque y la escala de manera inteligente, estallidos repentinos de violencia que contrastan con escenas de combustión lenta.
Mientras Cerdo y Un lugar tranquilo: día uno Hizo un gran uso del silencio y el ritmo deliberado para hacer que los momentos más importantes resalten aún más efectivamente. La muerte de Robin Hood está impulsado en gran medida por ese tipo de momentos. Las escenas de lucha son rápidas y brutales, la violencia cruda y realista. Juega con los temas de socavar la fábula por la realidad, una pieza visual de la historia temática más amplia.
Los temas pesados en juego en La muerte de Robin Hood se ven realzados por una de las mejores actuaciones de Hugh Jackman.
Impulsado por la actuación de Hugh Jackman, La muerte de Robin Hood es una película silenciosamente devastadora que no teme convertir a su héroe en un monstruo o abordar algunas preguntas bastante difíciles sobre la autodestrucción y la redención. También sabe cómo enhebrar la aguja entre el pragmatismo sombrío y la esperanza genuina, personificada por la actuación en gran parte silenciosa y profundamente efectiva de Delaney frente a Jackman.
Es una historia muy sencilla que un poco más de profundidad en los laterales podría haber mejorado. Sin embargo, eso no quita valor a la efectividad de la realización cinematográfica, la fuerza de las actuaciones o la riqueza de la narración. La muerte de Robin Hood Es una actuación estupenda de Sarnoski en su tercer largometraje y una de las interpretaciones más crudas y emocionalmente de la historia de Jackman.
La muerte de Robin Hood
8/10
- Fecha de lanzamiento
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19 de junio de 2026
- Tiempo de ejecución
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123 minutos
- Director
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Michael Sarnoski
- Escritores
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Michael Sarnoski