Steve Zahn se ha hecho una carrera interpretando con frecuencia al adorable patán. Fue cierto en Salvando a Silverman, y fue cierto en la primera temporada de El Loto Blanco. El kilometraje varía, pero a través de este último, Zahn demostró que también contenía una notable profundidad emocional. Con ella bailahace su debut como guionista, brindándose a él y a su hija de la vida real, la bailarina Audrey Zahn, la oportunidad de profundizar aún más en esas profundidades. Como Jason, es a la vez el tonto y el corazón.
Dejando a un lado las habilidades de actuación de Zahn, la película es dulce pero demasiado tibia para aterrizar. Desafortunadamente, gran parte de ese problema se debe a Audrey Zahn, cuyo debut actoral es rígido e incómodo y no muestra ninguna de las mismas cualidades que su padre, mucho más experimentado. Dado que el meollo del arco emocional de la película depende del trauma severo y compartido que tienen el padre y la hija, muchas escenas se encuentran en una distancia frustrante. Tiene problemas constantes para vender un personaje que se supone que está casi alejado de su padre; Cada vez que se supone que los dos están tensos entre sí, ella se muestra generalmente insensible.
Ella baila permanece en una distancia emocional hasta los momentos finales de la película
En cierto modo, esa falta de vulnerabilidad emocional funciona. Claire y Jason (Audrey y Steve, respectivamente) están lidiando con la pérdida de Jack (Henry Zahn), y ninguno de ellos ha encontrado exactamente la mejor manera de manejar su respectivo dolor. La implicación parece ser que Jason y la madre de Claire, Deb (Rosemarie DeWitt), se han separado desde la muerte de su hijo, y que Jason era, o tal vez todavía sea, alcohólico. Honra a su difunto hijo llamando a su destilería de whisky “Two Jacks”, de la que es copropietario con Brian (Ethan Hawke), cuyo hijo comparte el nombre, pero por lo demás reprime. Claire, que ya no está emocionalmente disponible, vierte sus sentimientos en una carrera de danza competitiva.
La relación fracturada se pone a prueba aún más cuando una serie de acontecimientos extraños obligan a Claire a pedirle a su padre que actúe como tutor y acompañante de ella y su amiga, Kat (Mackenzie Ziegler), en las finales de danza regional de Young Miss Southeast en Kentucky. Llegar a esta configuración es un poco complicado y demasiado expositivo, pero toda la película es tan amigable y fácil de ver que gran parte se transmite con bastante facilidad.
El viaje por carretera a Kentucky es extraño, con un par de momentos necesarios de travesuras simuladas del viaje por carretera. Muchos de los giros narrativos de la película se sienten abiertamente escritos, como cuando el auto casi inmediatamente sufre un pinchazo y Jason insiste en que su hija aprenda a cambiarlo en lugar de llamar a AAA. Más tarde, en el hotel, Jason descubre que arruinó la fecha de la reserva y el trío se ve obligado a alojarse en un motel llamado “Down the Road”. La mayoría de estos momentos se mencionan sólo para ser rápidamente descartados.
Se habla mucho del hecho de que Jason y Claire no han pasado mucho tiempo juntos, y que incluso han trabajado duro para evitarse el uno al otro, pero en la ejecución todo parece tibio como mucho. En términos generales, el director Rick Gomez señala la falta de capacidad de Claire para extender la gracia hacia su afligido padre y la falta de capacidad de Jason para simplemente presentarse, pero en la práctica esto no funciona. ella baila Parece casi asustado de su propia premisa.
A medida que continúa la competencia de baile, la relación moderadamente helada de Jason y Claire comienza a descongelarse, gracias a la ayuda del profesor de baile de granola crujiente de esta última, Jamie (Star Trek: Descubrimiento‘s Sonequa Martin-Green), y una conversación inevitable donde ambos reconocen su dolor compartido. ella baila no siempre funciona, pero cuando lo hace, es capaz de dar voz al poder de la expresión artística para cultivar la catarsis. Muchas de las secuencias de baile no están filmadas con mucha innovación, pero Gómez al final lo trae a casa con un final encantador.
A lo largo de la película, Gómez utiliza una técnica de pantalla dividida para enfatizar la distancia emocional entre padre e hija y también resaltar que estas personas, que han asumido que son diametralmente opuestas, en realidad están tan cerca que casi podrían tocarse. Y, en última instancia, la película es capaz de tocar esos ritmos con ternura y cuidado. Por muy genérico que sea el título, tiene cierta contundencia y refleja a una mujer joven que se mueve de la misma manera que los demás hablan. Para Jason, tal vez todo lo que necesita hacer es escuchar.
ella baila se estrena en cines el 27 de marzo de 2026.
- Fecha de lanzamiento
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27 de marzo de 2026
- Tiempo de ejecución
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93 minutos
- Director
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Rick Gómez
- productores
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Jason Reed, Coby Toland, Jenifer Westphal, Steve Zahn, Mandi Reno, Jenny Gómez, Rick Gómez