La seriedad es algo difícil de conseguir en estos días. Es mucho más popular hacer una película tímida o irónica que dejarla hablar desde el corazón. Es fácil ser cauteloso; Es mucho más valiente dejar que se escuchen tus emociones. Tierra de choque es una película seria sobre la dificultad, especialmente para los hombres jóvenes, de ser honestos sobre cómo se sienten. Es una comedia estridente que en realidad merece esa etiqueta de “corazón sincero”, de la que a menudo se abusa. Tonto, dulce y tremendamente sorprendente, el debut cinematográfico de Dempsey Bryk logra un truco poco común.
Tierra de choque Comienza como una comedia sencilla sobre gente sencilla. En tono, se asemeja a la misma torpeza de pueblo pequeño que Napoleón dinamita. Bryk, trabajando a partir de un guión propio y una historia co-concebida con Ben Snider-McGrath, examina la forma en que los niños jóvenes trabajan a través de paisajes emocionales que antes no conocían. No hay mucho aquí que sea diferente a ti o a mí, excepto que, a veces, resuelven las cosas golpeándose mutuamente.
Pero es una hazaña impresionante lograr que nos identifiquemos con personas cuya autoexpresión ha sido cultivada a través de especialistas no capacitados y cuya existencia se ha limitado a una ciudad canadiense extremadamente pequeña. Tierra de choque está lleno de personajes tan hiperespecíficos con una inocencia inusual, y es un placer ver a este grupo descubrir por sí mismos lo que podrían querer de la vida. Para tomar prestado un axioma de Derek Zoolander, puede que haya llegado el momento de que estos amables y encantadores amigos sin educación aprendan que puede haber más en la vida que ser realmente, realmente, ridículamente bueno… lastimándose a sí mismos con trabajos de acrobacias no remunerados.
Sin embargo, todo el mundo merece un pasatiempo y, si esto es lo que quieren hacer, ¿quiénes somos nosotros para juzgarlos? Bueno, supongo que todos pueden, ya que Darby (Billy Bryk) acaba de morir intentando saltar una motocicleta a través de un neumático en llamas. Clay y Lance (Noah Parker y El hombre fabels‘ Gabriel LaBelle, respectivamente) insisten en que Darby murió debido a un aneurisma cerebral completamente divorciado del trauma de su caída épica, pero ese no es exactamente un argumento insonoro.
Claramente traumatizado por la pérdida de uno de sus mejores amigos, Clay decide dejar el trabajo de especialistas y desaparece en su trabajo como empleado en la tienda de comestibles local. Lance reacciona un poco diferente, insistiendo en que sigan haciendo más acrobacias. Es lo que les encanta hacer, ¿por qué deberían detenerse por una miserable muerte? Clay inicialmente evita a Lance tanto como puede, pero, atormentado por la idea de que Darby murió sin ningún motivo, se le mete en la cabeza que deberían hacer una real Película para “gente seria”. Para Darby, como homenaje.
Sin embargo, no saben lo que implica una película y, durante una sesión de lluvia de ideas, arrojan un montón de ideas dispares. Saben con certeza que debería haber accidentes automovilísticos y explosiones, armas de fuego y “personas a las que disparan”, pero también empiezan a lanzar palabras de moda como El señor de los anillos y “final”. Le piden a Sander (Finn Wolfhard) que sea su director, ya que él siempre era quien apuntaba la cámara en su trabajo de Temu-Evel Knievel, pero ninguno de ellos entiende realmente lo que hace un director.
También saben que una película debe tener chicas, y dado que Gemma (Abby Quinn), una tímida quebequense trasplantada a la ciudad, es la única en la ciudad que aún no las odia, le piden ayuda. Gemma inicialmente se muestra reacia hasta que escucha que está destinada a honrar al difunto Darby, y acepta siempre y cuando se aseguren de que la película sea algo que todos “apreciarán para siempre”. Ella trae consigo una pátina de ideas “artísticas” de las que los niños desconfían. ¿Y si la película tuviera “emoción”, poesía, amor y flores? Ha visto al menos una docena de películas, por lo que su escepticismo hacia ella rápidamente se transforma en un silencioso ceder.
Este elenco esquelético y un equipo de cuatro personas siguen su camino para crear una película de acción que no tiene guión, solo ideas vagas de cómo debería ser. Pero crear arte crea un entorno para que las personas involucradas crezcan, incluso cuando no se intenta expresamente hacerlo. Y en ese espacio, salen a la luz revelaciones sobre quién era Darby, cuáles eran sus propias relaciones con él y una catarsis incómoda en la que cada personaje tiene que aprender que está bien llorar.
Bryk camina sobre una cuerda floja muy delgada. Su trabajo, hacer que cuidemos e incluso admiremos a este grupo particular de personas sin ser condescendientes con ellos, es precario. Y, sin embargo, a todos ellos se les da una tonelada de dignidad. En parte, eso se debe a que Gemma, que es sólo un poco menos provinciana, tiene la habilidad mágica de ver los méritos de personas que de otro modo serían consideradas parias.
Pero también se debe a que Bryk es tierno con sus personajes, lo que les da a Clay y Lance especialmente el espacio para aprender sobre sí mismos y aprender que exhibir emociones no reduce su masculinidad, ni los convierte en malos amigos, ni en nada menos duros. La valentía no es la ausencia de miedo, le recuerda Gemma a Clay. Se trata de tener miedo y decidir superarlo de todos modos. El verdadero coraje significa tener vulnerabilidad. Si tan solo a todos los jóvenes se les enseñara eso. Si lo fueran, tal vez menos de nosotros moriríamos en el proverbial truco de la vida.
Tierra de choque proyectado en el Festival de Cine y TV SXSW 2026.
- Fecha de lanzamiento
-
13 de marzo de 2026
- Tiempo de ejecución
-
90 minutos
- Director
-
Dempsey Bryk
- Escritores
-
Dempsey Bryk