Ícono del sitio La Neta Neta

Robin Williams y Bill Murray: comparando las carreras de dos grandes del cómic

Robin Williams y Bill Murray: comparando las carreras de dos grandes del cómic

Resumen

  • Robin Williams y Bill Murray comenzaron sus carreras en el stand-up y la improvisación, mostrando talento en bruto y adaptabilidad.
  • Williams se hizo conocido por sus películas familiares, mientras que Murray se destacó en las comedias independientes, y ambas evolucionaron en sus estilos cómicos.
  • Williams, Murray y Spielberg casi colaboran en ¡Three Amigos! pero la partida de Spielberg llevó a la película a tomar un camino diferente.

robin williams y Bill Murray son dos titanes de la comedia cuyas carreras han entretenido y conmovido a millones de personas en todo el mundo. Williams, con su energía ilimitada y su asombrosa habilidad para cambiar rápidamente de personaje, dejó una huella indeleble tanto en el monólogo como en el cine. Sus papeles abarcaron un amplio espectro, desde el adorable extraterrestre en Mork y Mindy al maestro inspirador en Sociedad de Poetas Muertos, mostrando no solo su genio cómico sino también una profunda emoción. La carrera de Williams estuvo marcada por una intensa creatividad y vulnerabilidad que le permitieron conectarse con el público de una manera poderosa.

Bill Murray, por otro lado, ha cultivado una personalidad más relajada y sardónica, convirtiéndose en el rostro de la comedia estadounidense con su ingenio seco y su encanto común y corriente. Desde sus días en adelante Sábado noche en directo a los papeles de Murray en películas clásicas como Cazafantasmas y Día de la Marmota, el estilo cómico de Murray es más discreto pero no menos impactante. Su carrera posterior ha visto un giro exitoso hacia comedias independientes y papeles más dramáticos, lo que le valió elogios de la crítica y una nueva generación de fanáticos. A pesar de sus diferentes estilos, algunos han notado cierta similitud en su enfoque de la comedia, y no sorprende considerando sus inicios.

Relacionado
La verdadera historia detrás del cameo de los amigos de Robin Williams

Robin Williams fue una de las estrellas invitadas más importantes de Friends. Así es como él y Billy Crystal terminaron haciendo un cameo al azar para la comedia.

Robin Williams y Bill Murray tuvieron comienzos profesionales similares

Williams realizó stand-up en San Francisco y Murray se unió a Second City en Chicago

Las carreras de Robin Williams y Bill Murray, dos de las figuras más célebres de la comedia estadounidense, Ambos tuvieron orígenes humildes en el mundo del teatro de improvisación y stand-up., sentando una base sólida para su eventual transición a la televisión y el cine. Este viaje paralelo desde los pequeños escenarios hasta la pantalla grande no sólo muestra su talento en bruto y su adaptabilidad, sino que también resalta la importancia de la improvisación como caldo de cultivo para el genio del cómic.

Las primeras carreras de Williams y Murray estuvieron marcadas por su valiente enfoque de la comedia, un enfoque arraigado en su experiencia en improvisación.

La entrada de Williams en el ámbito de la comedia fue casi fortuita. Después de estudiar ciencias políticas, se centró en la actuación, asistiendo al College of Marin y más tarde a la prestigiosa Juilliard School, donde fue uno de los 20 estudiantes aceptados (a través de Sotheby’s). Sin embargo, fue La inmersión de Williams en la vibrante escena del stand-up de San Francisco que realmente encendió su carrera. El estilo único de Williams, caracterizado por su rapidez en la entrega y una asombrosa habilidad para crear personajes vívidos en el acto, rápidamente lo convirtió en un actor destacado, lo que lo llevó a ser elegido para su papel decisivo como Mork en la película. Días felices escindir Mork y Mindy.

El viaje cómico de Bill Murray comenzó en el semillero de improvisación de Chicago, donde se unió a Second City, un grupo de comedia conocido por su agudo ingenio y sátira social.. Murray perfeccionó su arte en el escenario de Second City, desarrollando un estilo inexpresivo que se convertiría en su marca registrada. Sus actuaciones llamaron la atención de Sábado noche en directo creador Lorne Michaels, lo que llevó al reclutamiento de Murray en el elenco del programa. SNL fue la plataforma perfecta para Murray, ya que le permitió mostrar sus versátiles habilidades cómicas y le ayudó a forjar una conexión con el público estadounidense.

Las primeras carreras de Williams y Murray estuvieron marcadas por su valiente enfoque de la comedia., un enfoque arraigado en sus antecedentes de improvisación. Ambos actores prosperaron en ambientes que valoraban la espontaneidad y la creatividad, lo que les permitió desarrollar un estilo único que fue tan efectivo en los escenarios en vivo como en la pantalla. Este primer período de sus carreras, caracterizado por el crecimiento, la experimentación y el perfeccionamiento gradual de sus voces cómicas, sentó las bases para los estatus legendarios que ambos alcanzarían con el tiempo.

Relacionado
Explicación de la controversia sobre el casting de la pequeña tienda de terror de Bill Murray

Bill Murray tiene un papel pequeño pero memorable en la comedia musical de terror Little Shop of Horrors, pero su elección causó un problema al director.

Williams se convirtió en una estrella de películas familiares mientras que Murray se disparó en las comedias independientes

Películas como Mrs. Doubtfire y Rushmore definieron sus personalidades distintivas

A medida que sus carreras evolucionaron, Robin Williams y Bill Murray trazaron caminos que, aunque divergentes, subrayaron su versatilidad y atractivo duradero. Williams se convirtió en sinónimo de entretenimiento familiar, infundiendo a sus papeles calidez, exuberancia y una sensación de asombro que hizo que sus películas fueran amadas por el público de todas las edades. Murray, con su distintivo ingenio seco, encontró un nicho en las comedias independientes, donde realizó interpretaciones marcadas por la sutileza y la profundidad, que resonaron tanto en los críticos como en los espectadores que buscaban algo más allá de la comida convencional.

La transición de Williams al cine familiarestuvo marcado por varios roles que mostraron su notable rango y capacidad para conectarse con el público a un nivel profundamente emocional. Películas como Señora. Doubtfire permitió a Williams combinar humor con momentos sinceros, interpretando a un padre divorciado que se disfraza de niñera británica para pasar tiempo con sus hijos. Su papel de voz como el genio en Aladino sigue siendo icónico, con el genio de la improvisación de Williams dando vida al personaje animado y haciendo de la película un elemento básico para generaciones. En jumanjiWilliams aportó una mezcla de alegría y sinceridad al papel de Alan Parrish.

Después de establecerse como una fuerza cómica en Sábado noche en directo y en los primeros éxitos de taquilla como caddyshack y Cazafantasmas, Murray comenzó a explorar papeles que ofrecieran una mezcla de su característico humor inexpresivo con estudios de personajes más complejos.. Esta transición está marcada notablemente por su papel en scroogeduna versión moderna de la obra de Charles Dickens Un villancico, lo que le permitió a Murray mostrar un rango emocional más amplio manteniendo sus raíces cómicas. Sin embargo, la trayectoria profesional de Bill Murray dio un giro hacia comedias independientes más centradas en los personajes a partir de finales de los años 1990 y principios de los 2000.

El papel de Murray en Rushmore Como Herman Blume, un industrial desilusionado que se hace amigo de un adolescente precoz, mostró la capacidad del actor para transmitir emociones complejas con profundidad. Esta actuación marcó un cambio en su carrera, llevándolo a papeles en películas como Perdido en la traducción, donde interpretó a un actor anciano que forma un vínculo poco probable con una mujer joven en Tokio. El trabajo de Murray en estas películas, caracterizado por una mezcla de melancolía y humor, demostró su habilidad para crear personajes multifacéticos con los que se pueda identificarse, que desafían los arquetipos cómicos convencionales y cambiaron la forma en que el público percibía la película. SNL alumbre.

Murray fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor por su papel en
Perdido en la traducción
.

Relacionado
La mejor teoría del día de la marmota hace que el final feliz sea una maldición

El Día de la Marmota ve a Phil Connors quedarse atrapado en el purgatorio, pero una teoría interesante cambia su final feliz para introducir otro tipo de infierno.

Williams y Murray casi protagonizan ¡Tres amigos! Dirigida por… ¿Steven Spielberg?

Spielberg finalmente abandonó el proyecto después del bombardeo de 1941

La casi colaboración entre Robin Williams, Bill Murray y Steven Spielberg sobre la película ¡Tres amigos! es una fascinante historia de “lo que podría haber sido” en la historia de Hollywood (a través de Buitre). Conceptualizado inicialmente por Steve Martin, ¡Tres amigos! Iba a ser una comedia protagonizada por tres estrellas del cine mudo que por error se ven envueltas en una revolución mexicana de la vida real. La implicación de Spielberg, tras el éxito de películas como Mandíbulas y Encuentros Cercanos del Tercer Tipoprometió agregar un toque de éxito de taquilla al proyecto.

La posible elección de Williams y Murray junto a Martin sugería una dinámica cómica que podría haber aportado a la pantalla una mezcla sin precedentes de humor, poder de estrella y visión de director. Sin embargo, la colaboración fracasó por varias razones. Spielberg, recién salido de la decepción comercial de 1941una comedia que no cumplió con las expectativas de taquilla, se mostró reacio a volver a sumergirse en el género de la comedia. Esta vacilación, junto con su creciente interés en desarrollar ET el extraterrestrelo llevó a alejarse de ¡Tres amigos!

El genio de improvisación de Williams y su capacidad para habitar una multitud de personajes, combinados con la expresión inexpresiva de Murray, podrían haber aportado dinamismo a la comedia.

La partida de Spielberg marcó un importante punto de inflexión para el proyecto, ya que su visión e influencia podrían haber dirigido la película en una dirección que capitalizara los talentos únicos de Williams y Murray. Sin Spielberg al mando y con la eventual refundición de los papeles principales de Martin Short y Chevy Chase uniéndose a Steve Martín, ¡Tres amigos! tomó un camino diferente. La película, aunque todavía se recuerda con cariño, carecía de la magia hipotética que podría haber ofrecido una versión dirigida por Spielberg y protagonizada por Williams y Murray.

La participación del trío podría haber alterado significativamente la ¡Tres amigos!El tono y el impacto del clásico de la comedia. El genio de la improvisación de Williams y su capacidad para habitar una multitud de personajes, combinados con la expresión inexpresiva de Murray, podrían haber aportado un dinamismo a la comedia que se habría visto realzado por la destreza narrativa de Spielberg. Mientras que el real ¡Tres amigos! tiene su encanto y momentos cómicos, la película que podría haber sido, con su poderoso equipo de Steven Spielberg, robin williams y Bill Murraysigue siendo una tentadora oportunidad perdida.

Mira Tres Amigos en Amazon Prime Video

Fuentes: Sotheby’s, Buitre


Source link
Salir de la versión móvil