The Beloved Review: Javier Bardem sorprende en un drama íntimo entre padre e hija [TIFF]

Neto

hace 4 horas

The Beloved Review: Javier Bardem sorprende en un drama íntimo entre padre e hija [TIFF]

El año pasado, Valor sentimental narra la relación separada de un cineasta con su hija adulta, una actriz por derecho propio, y recibió elogios por su conmovedora emoción. Este año, el amadootra película sobre la relación distanciada de un cineasta con su hija adulta, también actriz, se estrena en Norteamérica en el Festival Internacional de Cine de Toronto, y igualmente sobresale. Es un retrato absorbente de los desafíos duraderos que supone lidiar con los errores de nuestros padres y de cómo la responsabilidad no siempre sigue sin problemas al remordimiento.

el amado Sigue a Esteban Martínez (Javier Bardem), un aclamado cineasta español que regresa a su tierra natal para filmar una nueva película. En preparación para el inicio de la producción, Esteban se acerca a su hija Emilia (Victoria Luengo) para protagonizarla, a pesar de un conflicto no resuelto en su relación y de que Emilia no ha visto a su padre desde que tenía 13 años. Emilia acepta con temor la oferta de su padre y descubre que las viejas heridas paternas no han sanado.

El amado navega auténticamente por las complejidades de una relación tensa entre padre e hija

La película del director Roberto Sorogoyen comienza de manera fascinante con una conversación prolongada entre Esteban y Emilia, en la que los dos hacen bromas torpemente, tropiezan con sus palabras y finalmente discuten la posibilidad de colaborar. Con primeros planos cada vez mayores que amplifican la tensión silenciosamente creciente de su encuentro, Sorogoyen logra un comienzo apasionante, aún más encomiable dado que se trata simplemente de dos actores que intercambian diálogos sobre asuntos bastante rutinarios mientras comen juntos.

Tras la revelación de la tarjeta de título y la película dentro de la película en marcha, el amado Navega por la dinámica de una relación tensa entre padre e hija con moderación y matices. Esteban, interpretado por Bardem, claramente se arrepiente de haber desaparecido de la vida de su hija y considera que incluirla en su película es una especie de penitencia, aunque insiste en que ella se ganó el papel por mérito propio. Sin embargo, a pesar de su remordimiento, Esteban se muestra reacio a asumir la responsabilidad por sus acciones. Se pone a la defensiva cuando su hija rechaza su percepción de que las visitas al cine en su infancia eran alegres en medio de su comportamiento desordenado y borracho.

Es a través de la representación de un conflicto relativamente amistoso entre padre e hija que el amado se convierte en una experiencia visual tan orgánica e íntima.

Emilia, por su parte, no se acerca a su padre con el abierto antagonismo que uno esperaría. En cambio, se muerde la lengua y sigue adelante con el plan de su padre de convertirla en la estrella de una película, a pesar de sus reservas.

Es a través de la representación de un conflicto relativamente amistoso entre padre e hija que el amado se convierte en una experiencia visual tan orgánica e íntima. Ni Sorgoyen ni sus intérpretes optan por representaciones excesivamente teatrales del conflicto familiar, sino que representan la tensión de maneras a menudo inquietantemente identificables.

A medida que se desarrolla la producción de la película de Esteban, Sorogoyen aumenta gradualmente la tensión entre el cineasta y su hija. Este último está particularmente preocupado, aunque no de manera demasiado explícita, por el hecho de que Esteban tiene dos hijos pequeños, para quienes parece ser un buen padre. Ver a su padre ser el padre que ella necesitaba pero que nunca tuvo para dos hijos desconocidos le duele profundamente, al igual que las conversaciones del elenco y el equipo sobre la excelencia de Esteban como cineasta. El mundo y Esteban pueden ver sus logros bajo cierta luz, pero una hija que se queda para vivir una vida sola con su madre ve las cosas de manera diferente.

Javier Bardem y Victoria Luengo venden las sutilezas que se requieren en sus personajes

El discreto conflicto entre padre e hija, que es el meollo de la película, simplemente no funcionaría tan bien sin actores extremadamente capaces de vender delicadas sutilezas de tensión, remordimiento y amor. Bardem y Luengo son exactamente eso. Bardem hace de Esteban un personaje fascinantemente complejo, un hombre que busca el perdón pero no está dispuesto a afrontar el daño que le ha causado a su primogénito. Bardem hace bien en no convertir a Esteban en un personaje detestable desde el principio, sino que se gana una empatía inesperada del público a través de su interpretación auténtica de un hombre que tiene en cuenta los errores de su pasado, pero que no está del todo dispuesto a resolverlos.

Luengo es tan excelente como Emilia. Ella no exagera la ira, la tristeza y la decepción de su personaje, pero permite que la audiencia sienta palpablemente todas estas emociones (y más) solo a través de comportamientos no verbales.

Después de una escena tremendamente tensa en el set de la película de Esteban, el amado desgraciadamente disminuye en su tramo final. La duración de más de 130 minutos ciertamente se siente, especialmente porque la película no ofrece mucho en cuanto a una resolución satisfactoria de la historia. Pero el tramo anterior se caracteriza por un trabajo de carácter y una autenticidad tan ricos que el amado En última instancia, pasará a ser una entrada de calidad del TIFF de este año.

el amado proyectado en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2026.