La sección de inicio de la cierta consideración del Festival de Cine de Cannes está reservada para películas con un estilo inusual que representa historias no tradicionales. Si bien no hay nada más habitual que una mujer que prevalece a través del trauma, La cronología del agua
Toma el significado de perseverancia a nuevas alturas. Para su debut como director, Kristen Stewart (Temporada más feliz, Crepúsculo) regresó a Cannes por séptima vez para mostrarnos de qué está hecho detrás de la cámara. Y muéstranos que lo hizo. La cronología del agua es un espectáculo bullicioso de la experiencia femenina dirigida con puro amor y sinceridad.
Basado en las memorias de 2011 de Lidia Yuknavitch, el guión fue coescrito por Stewart y Andy Mingo. La historia viaja a través de la vida de un aspirante a nadador olímpico como un desorden de recuerdos fragmentados que fluyen a través de una lente poética que pide que se sin escramo. Al igual que la biografía original, Stewart no está interesado en presentar la historia de Lidia como una narración ordenada con un claro comienzo y final. Así es la vida: es complicado y a menudo desordenado. La cronología del aguaa través de todos sus golpes audaces de narración de historias, es rítmico, ya que celebra galantemente el triunfo de una mujer rehabilitada.
La cronología del agua es una experiencia que te empapa con intensidad

Con su pluma y visión creativa, Stewart dirige el infierno de Poots de Imogen como Lidia, quien se separa de la dolorosa experiencia de ser abusado sexualmente por su padre (Michael Epp). Contado en cinco capítulos: contener la respiración, bajo azul, húmedo, reanimaciones y el otro lado del ahogamiento, esta película no es solo una narración audaz, es un fenómeno que te empapa de intensidad. Desde la secuencia de apertura, el punto es crear encuentros atronadores con sus sentidos para llevarlo al estado mental de Lidia. En cualquier momento dado, estás obligado, por diseño, a sentir su poder radical.
A medida que los recuerdos de Lidia continúan desentrañando, también lo hace su capacidad para hacer frente a lo que la mayoría consideraría métodos poco saludables. Ella se entrega en gran medida al alcohol hasta el punto perjudicial de perder su beca de natación. Pero es a través del fondo del rock que Lidia identifica un camino hacia adelante y una oportunidad para reclamar su voz y ella misma. Conectarse con su hermana (Thora Birch) durante uno de los momentos más difíciles de su vida es solo el comienzo. Es en la Universidad de Oregón, escribiendo bajo la guía de Ken Kesey (Jim Belushi), donde Lidia comienza a emerger una versión más curada de sí misma.
Kristen Stewart está justo donde pertenece – Dirigiendo películas
A partir de ahí, el debut de Stewart es una plataforma para el dolor efímero, la compasión, el desaliento y el amor. Pero no te desanimes. Mucho después de que los créditos sean La cronología del agua, Estará saturado con un sentido elevado de que Kristen Stewart está justo donde pertenece, dirigiendo películas con tanta corazón abierto, audacia y vigor. Esta no es solo una historia sobre el trauma duradero y sobreviviente. Se trata de encontrar su voz en sus propios términos y a través de sus propios métodos. Solo entonces puedes desarrollar tu agencia. Si eso no deja una impresión duradera, no sé qué hará.
La dirección de Stewart también es increíblemente acogedora a medida que sometemos varias transformaciones con Lidia. Filmado en una película de 16 mm, las escenas a menudo sienten que estamos allí con el personaje, proporcionando un toque de textura documental, intimidad y crudeza. Junto con el director de fotografía Corey C. Waters, el equipo técnico nos permite como espectadores presenciar los altibajos de cerca. Contrariamente a la narrativa, la producción de Jennifer Dunlap a menudo es vibrante, llena de vida y color, incluso cuando Lidia está en su más oscura.
La cronología del agua es un espectáculo bullicioso de la experiencia femenina dirigida con puro amor y sinceridad.
Gran parte de lo que ocurre en la pantalla es gracias al cine liberado de Stewart. Como directora por primera vez, ella sabe exactamente cómo confiar y confiar en su talentoso elenco. Imogen Poots, por ejemplo, está fuera de este mundo. No pudimos sobrevivir 128 minutos de hermoso caos, desesperación y recuerdos confundidos sin una actriz principal que pudiera manejar una tarea tan difícil. Poots no solo actúa, ella vive y respira a su personaje de una página a otra, desde la toma hasta la secuencia. Stewart y Poots son un dúo de ensueño. Solo puedo esperar que después de este primer logro vuelva a trabajar juntos.
No todos están bendecidos en esta vida para realizar plenamente los talentos de uno hasta el punto de ofrecer algo de enorme impacto y valor. Kristen Stewart es. La cronología del aguaa través de todas sus complejidades y fragmentos, es un debut impresionante que se desborda de confianza, autenticidad y alma. Qué placer es presenciar una historia, horneada en trauma, emerge como un vaso inspirador para el crecimiento y la agencia. Este es el arte en su máxima expresión. Si Kristen Stewart decide permanecer permanentemente detrás de la cámara, el arte del cine está en buenas manos.