Los neo-westerns ofrecen riffs geniales y modernos de un género clásico, y estas son algunas de sus mayores joyas escondidas. Las películas y programas de televisión de Taylor Sheridan han trabajado duro para mantener vivo el western contemporáneo, gracias a películas como río viento y piedra amarilla. Sin embargo, hay muchos otros ejemplos fuera de la industria unipersonal que es Sheridan.
No es país para viejos es una elección obvia para cualquier lista de los mejores neo-westerns, mientras que 2025 Edington Es una salida más reciente. Aún así, como cualquier género, hay una selección de películas que no se ven, ya sea por haber salido en un mal momento o por un mal marketing. Eso no los hace menos dignos de ser buscados.
10
El camino del arma (2000)
Mucho antes de su Misión: Imposible películas con Tom Cruise, Christopher McQuarrie hizo su debut como director con este neo-western elegante y sombrío. Está protagonizada por Benicio del Toro y Ryan Phillippe como forajidos que secuestran a una mujer muy embarazada que actúa como madre sustituta de un gángster, y ponen en marcha una sangrienta cadena de acontecimientos.
McQuarrie ha afirmado El camino de las armas el fracaso lo llevó a la cárcel de director durante una década. Se propuso intencionalmente hacer algo que fuera violento, subversivo e intencionalmente desagradable. Sin embargo, eso lo hace extrañamente refrescante, y también está reforzado por un elenco magnífico (incluido el fallecido gran James Caan) y un gran tiroteo final.
9
Los que me desean la muerte (2021)
La tercera (y hasta la fecha, última) película teatral de Taylor Sheridan es una mezcla de una película de “Die Hard on a Blank” y neo-western. Sigue algunos hilos de la trama, pero la historia central ve al paracaidista de Angelina Jolie tratando de mantener a un niño a salvo de dos asesinos implacables; Naturalmente, termina con un enorme infierno.
Sheridan es un maestro moderno del thriller de clasificación R, y este combina personajes convincentes con explosiones de acción emocionante. El director reunió a otro gran reparto (incluidos Jon Bernthal y Nic Hoult), las escenas son trepidantes y, a los 100 minutos, Los que me desean muerto no se queda más allá de su bienvenida.
8
Los vampiros de John Carpenter (1998)
El western favorito de John Carpenter es Río Bravoque rehizo dos veces con Asalto al Recinto 13 y Fantasmas de Marte. En cierto sentido, Vampiros siente como si estuviera desahogando todo ese exceso de pasión por el género en este horror neooccidental, donde el asesino de vampiros perpetuamente enojado de James Woods está persiguiendo al chupasangre que masacró a su equipo.
Esta película de serie B de 1998 es tan excesivamente machista y sangrienta que parece una parodia. Eso es lo que lo hace tan divertido, ya que Carpenter presenta emocionantes cacerías de vampiros con diálogos intencionalmente OTT. Incluso en medio del derramamiento de sangre y las malas palabras, Vampiros se cuela en un pequeño corazón cuando tres cazadores no coincidentes se vuelven como hermanos en disputa que todavía se preocupan el uno por el otro.
7
Flecha rota (1996)
John Woo aportó una sensibilidad única a lo que podría haber sido un actor de estudio genérico con flecha rota. En esto vemos a John Travolta -recién salido de su éxito con Ficción pulpa – como un piloto que roba dos ojivas nucleares, y Christian Slater como el copiloto/ex amigo que debe detenerlo.
Woo hace un uso increíble de Flecha rota entorno desértico, que casi lo hace sentir como Los buscadores con muchos más tiroteos en cámara lenta. El diálogo es cursi y la trama es escasa, pero Woo evoca vibraciones maravillosas con este éxito de taquilla. Permite que Travolta se vuelva loco, los personajes (incluidos los villanos) son todos agradables y los tiroteos simplemente son geniales.
6
El hitcher (1986)
El hitcher Podría ser una de las películas de terror favoritas de Christopher Nolan, pero está sorprendentemente subestimada. Sigue a un joven llamado Jim (C. Thomas Howell) que recoge a un misterioso autoestopista (Rutger Hauer), que resulta ser un asesino en serie casi sobrenatural. Luego, el autoestopista persigue a Jim por el desierto, matando a todos los que encuentra en su camino.
En parte occidental, en parte horror etéreo, es difícil clasificar lo que El hitcher en realidad lo es. Es una película impulsada más por el estado de ánimo que por la historia, aunque el director Robert Harmon presenta algunas escenas desgarradoras, como la infame secuencia “atado a un camión”. A pesar de parecer simple en la superficie, la película deja a los espectadores con muchas preguntas persistentes una vez que pasan los créditos.
5
Prejuicio extremo (1987)
Walter Hill no es ajeno a los neo-occidentales (después de haber dirigido 48 horas o Calor rojo), pero Prejuicio extremo es el más oculto. La verdad es que la historia de la película está un poco ocupada. Una pista sigue al Texas Ranger emocionalmente protegido de Nick Nolte persiguiendo a su ex mejor amigo convertido en narcotraficante.
La otra pista sigue a un equipo de Black Ops mientras realizan un atraco; Al final, estas historias se mezclan. A pesar de Prejuicios extremos En una trama complicada, Hill retrocede y deja que su elenco dé vida a sus personajes, y organiza una acción feroz en el camino. En términos de esto último, el homenaje final de la película a El grupo salvaje Es difícil superarlo.
4
Harley Davidson y el hombre Marlboro (1990)
Harley Davidson y el hombre Marlboro emparejó a Mickey Rourke y Don Johnson como dos forajidos descoloridos en un Los Ángeles vagamente futurista. La película fue criticada tras su estreno, fue un fracaso de taquilla y Rourke la odió tanto que se retiró brevemente de la actuación. A pesar de todo eso, este neooccidental olvidado es una auténtica maravilla.
Camina por esa delgada línea entre lo genial y lo vergonzoso, y su peculiar elenco de personajes y su tono lo mantienen interesante. También es un riff suelto Butch Cassidy y el niño de Sundancehasta el punto en que recrea directamente algunas escenas clave. Es una pequeña aventura extraña, pero es difícil no disfrutarla. Harley Davidson y el hombre Marlboro.
3
Tráeme la cabeza de Alfredo García (1974)
Sam Peckinpah reinventó el género occidental con El grupo salvajey cinco años después entregó su película más personal con Tráeme la cabeza de Alfredo García. Esta sudorosa pesadilla involucra a Bennie, de Warren Oates, un ex oficial del ejército desesperado que busca al jefe titular del enemigo más odiado de un señor del crimen.
La primera mitad es un extraño estudio de personajes en el que Bennie y su amante se dirigen a buscar la tumba de Alfredado, y la segunda es una historia de venganza con una racha de maldad de una milla de ancho. Peckinpah afirmó que este thriller de bajo presupuesto es una de las pocas películas que hizo que salió según lo previsto, y es un viaje salvaje y oscuramente cómico.
2
Deja que los cadáveres se bronceen (2017)
Hélène Cattet y Bruno Forzani son el dúo formado por marido y mujer detrás de temas excesivamente elegantes como el riff no oficial de Old Man Bond, Reflejo en un diamante muerto. Deja que los cadáveres se bronceen es su versión del género occidental y de acción, donde una banda de ladrones y un par de policías se ven envueltos en un prolongado tiroteo en un pueblo fantasma.
Podría ser simplemente su mejor película, un eurothriller brutal pero magnífico con imágenes inolvidables. El equipo de dirección formado por marido y mujer tiene un ojo increíble y, si bien la trama y los personajes pueden pasar a un segundo plano, Deja que los cadáveres se bronceen es uno de los neo-occidentales más singulares de la última década.
1
Cresta de Jericó (2023)
Este thriller de asedio tristemente oscuro parece una nueva versión aún más simplificada de Asalto al Recinto 13. Encuentra al ayudante herido de Nikki Amuka-Bird abandonado en una remota oficina del sheriff, donde tiene que defenderse de un cartel de la droga. Para complicar las cosas, su propio hijo adolescente está encerrado en las celdas.
Un thriller de acción tenso y esbelto, Cresta de Jericó Es doblemente impresionante por lo americano que se siente. a pesar de con un gran elenco británico; Ah, sí, y se filmó íntegramente en Kosovo. Hay matices de John Carpenter a lo largo de este 2023 neooccidentaly realmente se siente como algo que el propio maestro del terror habría filmado en su apogeo.