10 películas de ciencia ficción profunda que me hicieron sentir todas las emociones

El género de ciencia ficción es conocido por su capacidad para explorar conceptos cerebrales, pero las mejores películas de ciencia ficción también equilibran una historia emocional con sus temas inteligentes. Películas como Llegada y Blade corredor puede hacer que el público piense mucho después de que los créditos sean. Tener un gancho emocional es una parte importante de que las personas inviertan en primer lugar.

En el siglo XXI, los avances tecnológicos han significado que la ciencia ficción a menudo se reduce a un espectáculo de éxito de taquilla. Si bien esto tiene su lugar, realmente no cumple con el potencial del género. Las películas de ciencia ficción son generalmente más conmovedoras y memorables cuando tienen historias bien escritas, y la estética es una preocupación secundaria.

10

Llegada (2016)

La historia no lineal de Denis Villeneuve analiza el tiempo y el determinismo

Denis Villeneuve ha sido uno de los directores más interesantes en el género de ciencia ficción durante añosempezando con Llegada. Adaptado de una historia corta brillante de Ted Chiang, Llegada Sigue a un lingüista que tiene la tarea de descifrar un lenguaje alienígena complejo. Utiliza ciencia ficción para deconstruir el poder del lenguaje y la forma en que da forma a nuestra percepción del mundo.

Llegada Utiliza la ciencia ficción para deconstruir el poder del lenguaje.

El verdadero significado detrás Llegada No se revela hasta tarde en la historia, pero tiene un impacto sísmico cuando lo hace. El guión de Eric Heisserer hace un gran trabajo al desplegar algunos conceptos cerebrales mientras mantiene simultáneamente un gran enfoque en el peso emocional de la historia.

9

Blade Runner (1982)

El clásico de Ridley Scott sigue siendo tan emocional

Blade corredor ha dado forma al género de ciencia ficción más que la mayoría de las películas, con su estética distópica, así como su disección inteligente de inteligencia artificial y lo que significa ser humano. Debido a los últimos avances en tecnología de IA, Blade corredor se ha vuelto aún más relevante a lo largo de los años.

Blade corredor se basa en una novela de Philip K. Dick. Aunque hace muchos cambios, todavía desdibuja la línea entre el mundo natural y lo artificial. El icónico discurso de Roy Batty captura gran parte de lo que hace Blade corredor Especial, como insta al público a pensar por sí mismos sobre las experiencias humanas universales.

8

Wall-E (2008)

La obra maestra de ciencia ficción de Pixar tiene un par de momentos desgarradores

Las mejores películas de Pixar siempre se pueden confiar para ofrecer algunos momentos desgarradores, y Pared no es una excepción. Aunque la historia sigue a un robot compactador de basura oxidada, tiene mucho que decir sobre lo que significa ser humano, y cómo la conexión personal es lo más importante del mundo.

La escena en la que se limpia la memoria de Wall-e está a la altura de cualquiera de los momentos más devastadores de Pixar, pero Pared tiene mucho más que lo hace que solo su capacidad para hacer que su audiencia llore. También es una parábola consciente del medio ambiente Preguntando a la audiencia cómo debería ser el futuro de la humanidad.

7

El gigante de hierro (1999)

El gigante de hierro tiene algo para el público de todas las edades

Antes de convertirse en uno de los directores de Pixar, Brad Bird dominó la animación 2-D con El gigante de hierro. Muy libremente basado en el libro para niños de Ted Hughes, El gigante de hierro Cuenta la historia de la relación poco probable de un niño con un robot gigante del espacio exterior. A pesar de esta configuración aparentemente espectacular, El gigante de hierro es sorprendentemente tierno.

Aunque era una bomba de taquilla en ese momento, El gigante de hierro Desde entonces ha sido reconocido como un clásico animado de ciencia ficción. El telón de fondo de la Guerra Fría le da a la película una estética encantadora, pero también aumenta las apuestas y asegura que haya mucho que masticar tanto para adultos como para niños.

6

Ad Astra (2019)

Brad Pitt ofrece un rendimiento conmovedor

Ad Astra Se merece mucho más amor del que recibió cuando se lanzó por primera vez, ya que se ubica junto con las mejores películas de exploración espacial de la historia. Mientras que a otros les gusta Gravedad y Extranjero puede ofrecer más emociones del borde de su asiento, Ad AstraEl ritmo lento y metódico le permite contar una historia con madurez e inteligencia.

Ad Astra es una mezcla única de Corazón de la oscuridad y 2001: una odisea espacial, con Brad Pitt protagonizado como un desilusionado que se aventura en el espacio para encontrar a su padre perdido hace mucho tiempo. Hay un intenso hilo emocional que se extiende Ad Astra, escenas propulsoras que de otro modo serían demasiado estáticas. De esta manera, el director James Gray crea una tensión insoportable.

5

Rise of the Planet of the Apes (2011)

El planeta de los simios Mezcle acción y emoción

No mucha gente pidió una serie de precuela a la Planeta de los simios Franquicia, especialmente teniendo en cuenta cómo las secuelas de la película original parecían empeorar progresivamente. Contra las probabilidades, las precuelas han sido un gran éxito, y esto se remonta al enfoque inteligente de Rise of the Planet of the Apes.

Mientras Rise del planeta de los simios Establece las bases para una larga historia sobre la caída de la humanidad, también sigue una historia personal sobre un científico cuya enfermedad cerebral degenerativa del padre lo convierte lentamente en un extraño. Los toques personales hacen Rise del planeta de los simios mucho más resonante emocionalmente que el resto de la franquiciainiciando una nueva era que se centra en los personajes más que la acción y los complejos conceptos de ciencia ficción.

4

Okja (2017)

La fantasía ambiental de Bong Joon-ho deja a la audiencia pensando

Okja Demuestra la inclinación de Bong Joon-ho por jugar con convenciones de género. Lo que comienza como una fábula encantadora en la veta de Mi vecino Totoro pronto da un giro oscuro, casi tan discordante como el bong se despliega magistralmente Parásito. La fantasía es aplastada por un mensaje urgente sobre la codicia corporativa y la destrucción ambiental.

Okja Tiene algunas actuaciones salpicadas y extravagantes, especialmente las de Tilda Swinton y Jake Gyllenhaal. Sin embargo, estas caricaturas adquieren una calidad grotesca cuando la verdad detrás de una trama de cuento de hadas comienza a hundirse. Okja Revela su significado oculto como un conflicto entre la colorida propaganda corporativa y la sombría realidad gris.

El clásico sentimental de Steven Spielberg ha sido imitado innumerables veces

Et el extraterrestre Se convirtió en la película más taquillera durante algunos años, y todavía se considera una de las mejores películas de Steven Spielberg. El sentimentalismo de marca registrada del director se usa en buen estado en Enmientras cuenta una historia conmovedora del vínculo entre un niño y el alienígena peculiar que conoce.

Et el extraterrestre Utiliza su premisa de ciencia ficción para contar una historia profundamente personal sobre aislamiento y amistad. Esto lo hace destacar de otras películas de ciencia ficción de alguna manera, ya que se dedica a crear un retrato fundamental de aspiraciones e imaginación de la infancia. ET y su desconcertante magia son simplemente extensiones de esta idea.

2

Hijos de los hombres (2006)

El thriller de Alfonso Cuarón tiene estacas personales y universales

Hijos de hombres Tiene lugar en un futuro cercano donde un par de décadas de infertilidad global han empujado a la sociedad hacia el borde del colapso. Este es un concepto único para una distopía de ciencia ficción, y se siente mucho más realista que un virus zombie o un apocalipsis nuclear total.

Hijos de hombres Comentarios sobre el endeble contrato social que mantiene a nuestra sociedad unida, lo que sugiere que las personas recurrirán al faccionalismo y la violencia en tiempos de problemas. La historia también funciona bien a nivel personal.y la presencia de The Miracle Baby comenta sobre la necesidad de símbolos e historias de la humanidad.

1

Ella (2013)

Ella cuenta una historia humana sobre máquinas

Su Tiene lugar en una hermosa visión del futuro, teñida de la sensibilidad estética de los años sesenta y setenta. Este aspecto retro hace Su Sorprendentemente identificable, y su historia de inteligencia artificial nunca parece que esté tratando demasiado de parecer futurista. Joaquin Phoenix ofrece una actuación sobresaliente como un hombre que se enamora de un sistema de IA.

A medida que la gente mira gradualmente a la IA para obtener más de sus necesidades diarias, Su se ha vuelto sorprendentemente presciente.

A medida que la gente mira gradualmente a la IA para obtener más de sus necesidades diarias, Su se ha vuelto sorprendentemente presciente. Aunque este es a menudo un tema distópico, Su es una historia que afirma la vida sobre la santidad inimitable de la conexión humana. La extraña relación de la película no se basa en avances tecnológicos extremos, sino en un sentido moderno de Ennui.