El fantasía El género tiene un alcance tan amplio que no es raro que algunas películas dejen a los fanáticos del género escéptico o incierto sobre ellas. Sin embargo, algunas películas de fantasía te hacen enamorarte del género incluso antes de que terminen, ya que pueden hacer que incluso aquellos que no disfruten de películas de fantasía invierten en sus historias.
Algunas de las mejores escenas de apertura en la historia de la película de fantasía sumergen a los espectadores desde el principio, asegurando que se enamoren. También hay películas de fantasía con grandes escenas de pelea que queremos ver más de una vez. Nosotros Encuentrar películas de fantasía que crecen más sobre nosotros con el tiempocon algunos clásicos instantáneos mejorando después de un rewatch.
Trilogía del señor de los anillos
Cada entrada individual en Peter Jackson’s El señor de los anillos La trilogía es una película de fantasía que cambió el género para siempre, y es raro que cualquiera no se enamore instantáneamente de las tres películas. Tolkien le dio a la narración de fantasía medieval su forma más popular y viendo El señor de los anillos es similar a presenciar el nacimiento de la fantasía.
Sin embargo, cada uno El señor de los anillos La película mejora con cada rewatch porque están hechos con tanta atención al detalle que descubres más cosas que amas de las películas cada vez que las vuelves a ver. Una vez que se hunde la escala de la historia, comenzamos a notar presagios y huevos de Pascua en lo que anteriormente parecería líneas desechables.
Spirited Away (2001)
La animación fluida, la sincera historia sobre la conexión humana, el diseño del mundo caprichoso, el enfoque único para usar el punto de vista de un niño y la maravillosamente vasta tradición sobre el reino espiritual. Enérgico Un clásico instantáneo. A los pocos minutos de la escena de apertura, estás inmerso en las muchas escenas animadas de películas que no funcionarían en la acción en vivo.
Enérgico fue la primera película de anime en ganar la mejor película animada Oscar, y la única hasta 2024, cuando El niño y la garzaotra película de Hayao Miyazaki, repitió la hazaña.
Sin embargo, Enérgico es una película profundamente sustancialy para comprender cada capa sobre la cual su narración funciona y apreciar la profundidad total del alcance de Miyazaki como narrador de narradores, debe verla varias veces. La cantidad de detalles en la tradición, la caracterización y, por supuesto, las imágenes animadas siempre cambiantes, lo hace un placer ver varias veces.
Pan’s Labyrinth (2006)
La historia de Guillermo del Toro, sobre una joven que creció en medio de las secuelas de la Guerra Civil española y el consuelo lejos del mundo apático de la violencia en la fantasía macabra, no siempre es el favorito de todos desde el principio. La película es demasiado dura a veces, y su final agridulce, aunque ideal para Labyrinth de Panes polémico para algunos espectadores por primera vez.
Sin embargo, Labyrinth de Pan es una de las mejores películas de la mayoría de edad jamás realizadas, y en las visitas repetidas, la necesidad de cada elección creativa se hace evidente. Además, El mundo de fantasía oscuro y retorcido se vuelve más fascinante con cada rewatcha medida que nota detalles más interesantes que elevan su importancia metafórica. El viaje de Ofelia es inolvidable, pero su dureza puede llevar tiempo para aceptar.
Puss in Boots: The Last Wish (2022)
Es raro que las secuelas sean mejores que la película original, pero Puss In Bots: The Last Wish eleva la barra mucho más alto que Gato en botasque se encuentra entre las mejores películas animadas de Hollywood en los últimos años. Su meditación sobre la ansiedad y la mortalidad, la animación vibrante y el villano memorable dejan una impresión que dura mucho después de que los créditos hayan rodado.
El último deseo No tiene miedo de comprometerse con el capricho que ofrece su medio, y su villano, Death, que juega un papel tan metafóricamente como lo hace literalmente a través de las secuencias de lucha enérgicas con el personaje titular, asegura que sea un clásico instantáneo. Sin embargo, Cuantas más veces lo veas, más te das cuenta de lo bien escrito que es el arco de reconciliación de Puss.
Zathura: A Space Adventure (2005)
De las muchas películas extravagantes que nos dio el difunto Robin Williams, Jumanji es uno de los mejores. Su premisa de que los niños ingresan a un juego de mesa siguen siendo refrescantes incluso hoy, y ha sido reutilizado por algunas películas de aventura de ciencia ficción y fantasía, incluidas las Niños espías franquicia. Sin embargo, aunque Jumanji Es una franquicia más grande hoy, una película sigue siendo subestimada criminalmente.
A menudo olvidado, Zathura es el mejor Jumanji La secuela alguna vez hecha, a pesar de que lleva tiempo aceptar eso. La dirección de Jon Favreau es la parte más encantadora de la secuela que lleva la aventura al espacio exterior, y salvo la incompleta subplotación con Kristen Stewart, Los otros elementos aparentemente torpes y desarticulados de la película crecen en ti con visitas repetidas.
Coraline (2009)
Henry Selick dirigió el primer largometraje de Laika Animation Studios, y 16 años después, sus seguidores de culto continúan creciendo a medida que más personas descubren cuánto resuena la historia bien escrita de la mayoría de edad. La empatía que impulsa su exploración de la dinámica familiar tensa, caracterizado por narración madura y fascinante construcción del mundose invierten muchos en él a mitad de la película.
Sin embargo, como una de las mejores películas de fantasía aterradora, algunos espectadores, especialmente los niños, que son su grupo demográfico objetivo, pueden no todos lo llevan de inmediato. Volver a verlo normaliza y suaviza el golpe de los elementos de terror, ayuda a ver la creatividad en los diseños de los personajes y permite a los que inicialmente aterrorizan por Coralina para disfrutar del arco emocionalmente rico de su protagonista titular.
Pete’s Dragon (2016)
David Lowery tiene una filmografía impresionante, que incluye El caballero verde, El viejo y el arma, Una historia fantasmay No son ellos cuerpos santos, que sin duda son grandes películas. Mientras Santa muesca todavía divide a los críticos, y es difícil encontrar a nadie sin quejas sobre Peter Pan y Wendysu película de 2016 Dragón de Pete merecía una mejor recepción.
Los remakes de clásicos animados de la acción en vivo de Disney han quedado en su mayoría sin alma, pero Dragón de Pete es un remake de acción en vivo subestimada de la película ya subestimada de 1977. Inicialmente se siente como una nueva versión innecesaria que muestra la misma falta de creatividad, pero La dirección de Lowery finalmente crece en usted con visitas repetidase incluso podría ser el mejor del remake de acción en vivo de Disney.
Es una vida maravillosa (1946)
Una película navideña sobre el poder de la amabilidad y cómo podríamos ayudar sin saberlo a las personas que nos rodean si simplemente priorizamos ser una buena persona es considerada legítimamente una película perfecta que es imposible de odiar. Es una vida maravillosa Sigue a un hombre suicida que es detenido por su ángel guardián y muestra cómo ha mejorado la vida de todos a su alrededor.
No tarda mucho en que el hermoso mensaje que afirma la vida de la película lo convierta en un éxito, incluso con los espectadores por primera vez. Es una vida maravillosa Refleja el espíritu de Navidad en todo su gloria, y cada vez que lo vuelves a ver, Aprecia su mensaje y enfoque para la narración de cuentos aún más. Hay una razón por la que todavía es amado casi ocho décadas después.
Siendo John Malkovich (1999)
Imagínese si todos los videos de “Día de la vida” de celebridades no solo se vislumbran en sus vidas, sino invitaciones para vivir como ellos durante un día. Si bien suena divertido, puede conducir al caos que perjudica su relación con usted mismo si descubre un medio de acceso sin control a la mente y el cuerpo de la celebridad, y puede convertirse en ellos.
Siendo John Malkovich es una película con una premisa extraña que todavía es extremadamente entretenida porque El guión de Charlie Kaufman satiriza deliciosamente la naturaleza parasocial del fandom. Sin embargo, la experiencia de visualización trippy hace que sea difícil creer lo que has visto, y sin múltiples visitas, serías excusado por descartarlo como demasiado confuso y tal vez incluso demasiado morboso para realmente disfrutar.
Cazadores de demonios de KPOP (2025)
Cazadores de demonios de KPOP sigue rompiendo récord en las listas de transmisión, y recientemente ha alcanzado un hito que no se ha logrado en la historia de Netflix en todos los formatos de contenido. Cazadores de demonios de KPOP Te gana desde la primera visión en sí misma porque cuenta una historia atemporal de autoaceptación, tiene una banda sonora increíblemente pegadiza y un mundo inmersivo animado energéticamente.
Grupo de niña ficticia huntr/x de Cazadores de demonios de KPOP También se ha convertido en el primer grupo de chicas en alcanzar el número uno en Billboard Hot 100 desde que Destiny’s Child hizo lo mismo a fines de 2000 hasta enero de 2001.
La pegadizo de la banda sonora no debe subestimarse, y cada vez que vuelves a ver Cazadores de demonios de KPOPte conviertes en un admirador aún más grande. Además, el Detalles minuciosos que tienen los fanáticos que llegan con sus teorías sobre los personajes y la intrigante tradición solo se revela en más visitas repetidas. Cazadores de demonios de KPOP está en todas partes, pero todavía no es molesto.