10 películas que mejoran con cada rewatch

10 películas que mejoran con cada rewatch


Algunas películas mejoran cuando puedes verlas por segunda vez, pero es extremadamente raro que una película mejore continuamente con cada rewatch. Esto generalmente solo funciona para una película con muchos temas ocultos y pequeños detalles que solo se pueden burlar una vez que la audiencia está familiarizada con el impulso principal de la historia.

Ver una película varias veces revela cosas que la mayoría de la gente puede perderse fácilmente la primera vez. Por supuesto, no todas las películas tienen un valor para volver a ver, y las que tienden a ser entretenidas películas de confort. Solo hay unas pocas películas que pueden crear una experiencia diferente con cada reloj.

10

Burn After Reading (2008)

La alcaparra más subestimada de los hermanos Coen merece más atención

Quemar después de leer

Fecha de lanzamiento

5 de septiembre de 2008

Tiempo de ejecución

96 minutos

Director

Ethan Cos, Joel Cos

Quemar después de leer a menudo se coloca un peldaño debajo de las mejores películas de Coen Brothers, como Fargo y El gran lebowski, Pero verlo más de una vez revela sus profundidades ocultas. Aunque podría no ser tan llamativo como otras alcaparras del crimen de Coen, Quemar después de leer es una comedia engañosamente matizada e inteligente.

Aunque podría no ser tan llamativo como otras alcaparras del crimen de Coen, Quemar después de leer es una comedia engañosamente matizada e inteligente.

Quemar después de leer se profundiza en la meta comedia a vecesespecialmente en la escena final, que interroga la necesidad de significado en las películas de comedia caótica. Es solo una forma en que los Coen subvierten su fórmula, pero Quemar después de leer está lleno de escenas que se pueden leer de muchas maneras.

9

Princesa Mononoke (1997)

La fábula ambiental de Miyazaki está llena de vida

Princesa Mononoke es típico del estilo de Hayao Miyazaki, con una creatividad interminable que se derrama de cada cuadro. Como Enérgico o El niño y la garza Princesa Mononoke oculta las maravillas ocultas que están esperando ser descubiertas en cada rewatch. Es un ejemplo perfecto de lo que hace que las películas de Studio Ghibli sean únicas.

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Princesa Mononoke También vale la pena volver a ver varias veces para absorber completamente el espectáculo inmersivo del mundo cuidadosamente construido de Miyazaki. El director demuestra un toque ligero, que muestra suficiente del misterioso bosque para dar la impresión de un ecosistema rico y vivido.

8

Once Upon A Time in Hollywood (2019)

La última oferta de Tarantino sigue mejorando

Las películas de Quentin Tarantino son famosas por sus explosiones de violencia impactante y diálogo único. A pesar de Érase una vez en Hollywood Marque ambos casillas, todavía no es tan inmediatamente icónico como los gustos de Ficción pulpa y Django Unqueado. La última película de Tarantino tarda un tiempo en trabajar sus encantos.

Érase una vez en HollywoodEl estilo de la década de 1960 es fácil de enamorarse delpero vale la pena volver a verlo más que solo sus imágenes empapadas de sol y su banda sonora oscilante. Mientras Tarantino se entrega al fandom de Hollywood, también teje una narración fascinante de tres personas que intentan aferrarse a un mundo cambiante.

7

Adaptación (2002)

Vale la pena volver a las múltiples capas de la adaptación a

Adaptación.

Fecha de lanzamiento

6 de diciembre de 2002

Tiempo de ejecución

115 minutos

Adaptación Muestra la brillantez única de Charlie Kaufman cuando se trata de escribir guiones. La historia es un recuento ficticio de las propias luchas de Kaufman con la escritura Adaptacióny es fascinante ver las formas en que su realidad inspira simultáneamente y se inspira en su guión.

Cada rewatch de Adaptación Revela más profundidad a la exploración psicológica de la película y la estructura única. Desde Adaptación interroga y desafía cada regla de escritura de guioneses bastante diferente a cualquier otra película, pero lleva un tiempo apreciar completamente las complejidades de su oficio.

6

Su niña viernes (1940)

Los paquetes de comedia clásicos de Cary Grant en muchas risas

Su chica viernes

Fecha de lanzamiento

18 de enero de 1940

Tiempo de ejecución

92 minutos

Director

Howard Hawks

  • Imagen de marcador de posición del elenco

  • Imagen de marcador de posición del elenco

    Rosalind Russell

    Hildy Johnson

Su chica viernes Puede tener 85 años, pero aún puede hacer reír al público. Cary Grant está en plena forma como un reportero astuto, y Rosalind Russell se mantiene más que el suyo a su lado. Aunque vale la pena ver estas dos actuaciones, es el guión lo que hace Su chica viernes Un clásico tan duradero.

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Es imposible recoger cada uno de Su chica viernesEl fuego rápido bromea la primera vezdebido a que los personajes hablan tan rápido, incluso hablando uno sobre el otro y cortándose unos a otros, que está destinado a crear una cacofonía humorística y loca. Cada rewatch revela que el diálogo es mucho más que un solo relleno.

5

El despacho francés (2021)

La antología de comedia de Wes Anderson tiene mucho que ofrecer

El despacho francés No recibe tanta atención como muchas otras películas de Wes Anderson, pero la película de antología es uno de sus proyectos más reflexivos y en capas. En los últimos años, Anderson ha estado investigando sus propias tendencias artísticas únicas, y El despacho francés es su forma de experimentar dentro de esta fórmula.

Cada segmento de El despacho francés tiene un aspecto y un ambiente diferentesya que se supone que cada uno es artículos presentados por escritores con sus propias voces distintas. Puede tomar un par de relojes para darse cuenta plenamente de cuánta profundidad le da a Anderson a cada escritor y cómo esto refleja el suyo

4

Eyes Wide Shut (1999)

Las películas de Kubrick a menudo se mantienen en múltiples relojes

Las películas de Stanley Kubrick a menudo están llenas de imágenes sorprendentes que provocan fuertes reacciones emocionales y muchas interpretaciones diferentes. Ojos muy parciales No es diferente, pero siempre se ha visto como una rareza. Kubrick describió su película final como la mejor poco antes de su muerte, por lo que vale la pena otra mirada.

Ojos muy parciales A menudo parece un drama familiar de ritmo lento, salvo una sacudida de rareza de otro mundo. La historia parece pasar a otra realidad por un momento, dejando a la audiencia descombobada justo junto al médico de alta sociedad de Tom Cruise. Es el tipo de película que permanece en la menteinstando a su audiencia a regresar para otra mirada.

3

The Long Goodbye (1973)

Elliott Gould brilla en una historia de detectives poco convencional

El largo adiós

Fecha de lanzamiento

8 de marzo de 1973

Tiempo de ejecución

112 minutos

Director

Robert Altman

El largo adiós es una película inusual de Philip Marlowe, y la representación de Elliott Gould del detective se siente apenas relacionado con el personaje interpretado por Humphrey Bogart y Robert Mitchum. Aunque la historia tiene lugar en los años 70, Marlowe parece un personaje cinematográfico en el período de tiempo equivocado.

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El largo adiósEl humor oscuro, el ritmo inusual y el audaz enfrentamiento de diferentes estilos se benefician de múltiples relojes. El enfoque torpe de Marlowe desafía a los tropos de la mayoría de las historias de detectives, pero El largo adiós es diablamente inteligente cuando es necesario.

2

Habrá sangre (2007)

La épica histórica de Paul Thomas Anderson merece ser estudiada

Habrá sangre Es el tipo de película que puede dejar a audiencias en un primer reloj, pero la obra maestra de Paul Thomas Anderson tiene suficiente profundidad para recompensar múltiples visitas. Es una parábola temáticamente rica con alusiones a la Biblia que son más que hasta la piel.

Habrá sangre ha sido objeto de debate académico, así como una amplia adulación de la audiencia, lo que demuestra que tiene una sustancia más que suficiente para respaldar su estilo llamativo. Anderson tiene un toque para crear imágenes audaces y confrontantespero no solo están ahí para el espectáculo.

1

No (2022)

La primera ciencia ficción verdadera de Jordan Peele tiene temas ocultos

No

8/10

Fecha de lanzamiento

22 de julio de 2022

Tiempo de ejecución

131 minutos

Salir fue un debut abrasador para Jordan Peele, pero A nosotros y No son igual de interesantes, incluso si es mejor verlos varias veces y reflexionar sobre sus temas por un tiempo. No Agrega elementos del género occidental a una historia de invasión alienígena, y la tensión entre el pasado y el futuro es solo una cosa que lo hace tan único.

Después de un primer reloj, es común quedarse con muchas preguntas persistentes.

Hay varios temas justo debajo de la superficie de Noaunque todos se relacionan con los golpes amplios magistrales de Peele. Después de un primer reloj, es común quedarse con muchas preguntas persistentes, tal vez relacionadas con Gordy, la verdadera naturaleza de Jean Jacket o lo que sigue para los Haywoods. Peele deja suficientes migas de pan para que su audiencia reflexione.



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