8 grupos K-pop subestimados que merecen más atención

El simple hecho es que K-pop es una industria absolutamente brutal. Muchas cosas están determinadas por la proximidad de un grupo al puñado de etiquetas importantes. Aunque ser de una etiqueta importante no garantiza el éxito popular en absoluto, ciertamente le da a un grupo una posibilidad de luchar mucho más.

A lo largo de los años, ha habido varios grupos K-pop con “las cosas correctas” pero los recursos equivocados. Más aún son productos de la supervivencia de K-Pop, cuyas vidas se ven afectadas por la subespromoción o la incompatibilidad. Aún así, otros se basan en un concepto que no está sincronizado con las tendencias de su tiempo, pero de todos modos.

Sin embargo, lo que esto también significa es que K-Pop abunda con las gemas ocultas: grupos que tal vez están eclipsados ​​por la competencia con más recursos o mejores circunstancias, pero que son fantásticos por derecho propio. Hay décadas de opciones posibles en tal lista, por lo que reducirlo es la parte difícil. Con Un enfoque en grupos que aún están activos, divididos uniformemente entre grupos de niñas/niños, estos ídolos tienen las habilidades para que sea mucho más grande—Si solo ellos podrían atrapar algunos ojos más de ojos.

8

E’last

Debutó 2020 bajo E Entertainment

Quizás se podría resumir el catálogo de E’Last como encantadoramente melodramático. Pocos grupos así Armen efectivamente el contraste sonoro de una manera tan coherente. Esto se muestra perfectamente en la canción “Criatura”, ya que las progresiones de acordes cinematográficas serpenteantes dan paso a una disposición completamente escasa en el pre-coro antes de explotar de nuevo en una compleja cita de instrumentación colocada con jengibre.

Esto hilia a lo largo de su discografía; Las pistas de rap agresivas como “Gasoline” están una al lado de la otra con canciones de amor burbujeantes (completos con los susurros de llaves de sintetizador de madrigueras y agotadas) como “juntos”. El contraste puede ser agotador, Pero de alguna manera, la música de E’Last siempre es fácil para los oídos. Aunque provienen de una etiqueta más pequeña y, como resultado, tienden a ser eclipsados ​​por grupos con más recursos, E’Last definitivamente puede defenderse contra los grupos de niños más populares de hoy.

7

Jóvenes.

Debutó 2023 bajo DSP Media

Pocos grupos muestran la diversidad sonora de K-Pop como Young Posse, un grupo de chicas de jóvenes raperos que se inspiran mucho en la primera generación de K-Pop. El joven Posse irrumpió en la escena en 2023 con su primer EP, Queso macarrón. Tomando el estilo inspirado en Y2K de grupos más nuevos como Newjeans e Illit hasta su conclusión natural, la estrella del espectáculo es El gusano del oído de la vieja escuela de la vieja escuela golpeando la nostalgia Como un bocado de la comida reconfortante homónima del EP.

La composición pesada de muestra está adornada con clientes potenciales analógicos memorables (que recuerdan, digamos, notorio grande), y en el centro del escenario hay una obra teatral de estética exagerada hip-hop, humor absurdo, presentación cutada y talento innecesario de rap. Sin embargo, aunque han ganado algo de terreno, el joven Posse aún no se ve como un contendiente serio entre los grupos de niñas de hoy en una época en la que Un flujo infeccioso es la norma en lugar de la excepción.

6

Oneus

Debutó 2018 bajo RBW

En su debut, Oneus tenía una dedicación obvia para revivir la extravagancia de ciertos grupos de segunda generación como VIXX y BAP desde entonces, el grupo ha vivido e intensificado ese espíritu. Ahora, tienen algunas de las etapas más hermosas, como muestra la actuación anterior de “Luna”. Oneus Stages es una experiencia totalcompleto con accesorios y ornamentación que complementan perfectamente las pistas a las que pertenecen.

Oneus está lejos de ser un grupo sin nombre, y han alcanzado cierto grado de reconocimiento. Sin embargo, Todavía no han recibido casi tanta atención como se merecen. Han desarrollado una base de fanática intensamente dedicada por una razón. Aunque ciertamente hay margen de mejora, los fundamentos de la mano esencia como la distribución de línea son apretadas y gratificantes, y su presencia en el escenario tiene pocos iguales.

5

Billie

Debutó 2021 bajo Mystic Story

Billlie es un grupo vívido y relativamente nuevo que ha mostrado fácilmente su comodidad en múltiples géneros. Los fanáticos de grupos como Red Velvet y Gfriend se sentirán como en casa con la facilidad de Billlie en sus Ejecución experimental de la fusión de R&B, jazz y más convenciones de género K-pop estándar. El grupo tiene un potencial fantástico, incluso si aún no se realiza completamente.

Billlie primero realmente captó la atención pública cuando su sencillo “Gingamingayo” se incendió en Tiktok. “Gingamingayo” es solo un ejemplo de la versatilidad del grupo, para mejor, pero también para mal. Billlie lucha por establecerse en una sólida identidad de su propio Y, como resultado, tiene dificultades para crecer y mantener su base de fanáticos. Los lanzamientos más nuevos como el “Trampolín” son una visión emocionante para un grupo con la creatividad y la capacidad de dominar K-Pop, si solo Billlie puede solidificar una visión para sí mismos.

4

AS

Debutó 2017 bajo Beat Interactive

No es muy preciso comparar ACE con grupos como Bigbang y Block B, pero tampoco es muy inexacto. Ace está en su mejor momento cuando se estacientan en el punto dulce polar donde la ala de los oídos se cruza con la abrasión: canciones como “Savage”. “Piñata”. y “Goblin (chicos favoritos)”. Comparando, digamos, NCT 127, cuya “etiqueta” se centra en la interacción de las líneas de sintetizador de rejillasLa producción de Ace puede ser mucho más agresiva y abrasiva, pero cada vez más escuchable. La fuerte saturación puede incluso convertir la intensidad en un deleite auditivo que se reduce suavemente.

Sin embargo, eso no quiere decir que sus otras pistas son malas. ACE ha mostrado una notable versatilidad, capaz de realizar de manera convincente todo, desde baladas hasta las incursiones de R&B de Groovier de sus regresos más recientes (“Facetime” y “Supernatural” que se me ocurren). Su lanzamiento más reciente al momento de la escritura, “Just Better”, es una canción de amor alegre con una presentación pop directa.

Es tentador decir que Ace se ha suavizado con la edad, o tal vez que los tiempos simplemente han cambiado. Sin embargo, ASEl trabajo temprano es una base singular que definió su identidad como grupodesde el cual se han ramificado en una discografía con más profundidad y diversidad.

3

Cigpes

Debutó 2020 (disuelto 2024) bajo C9 Entertainment

Cigpes es un caso desafortunado, en total. Aunque el grupo tenía una gran cantidad de talento, la cignatura se vería eclipsada por la controversia hasta el punto de que toda la discusión a su alrededor, incluso para aquellos con las mejores intenciones. inevitablemente se centra en la controversia en lugar de la música. En pocas palabras, los fanáticos sospecharon de que el Centro Jeewon estaba siendo empujado por la etiqueta C9 para usar trajes provocativos y hacer entrevistas picantes.

Con un sonido que podría desviar entre “Girl Crush” (“Assa”) al estilo Blackpink y una ligereza brillante que recuerda a dos veces (“novio”), la cignatura es una escucha extremadamente refrescante, dado el estado de ánimo adecuado. Sus dos últimos regresos, especialmente, en “풍덩” y “Smooth Sailing” los atrajeron hacia una burbuja más funky y de cuatro en el piso de Ive.

La exuberancia y la densidad de estos singles finales, sin embargo, se conectan de nuevo a la delicada abrasión de sus primeros lanzamientos (como “Nun nu nan na”, que podría entregarse fácilmente al terciopelo rojo y mezclar sin esfuerzo en su catálogo). Ahora disuelto, Cignature es un grupo que merece ser escuchado por su cuentarenunciar a las discusiones accesorias (muy importantes) al reino de la retrospectiva cautelosa sin dejar que se entrometan en el disfrute de su música misma.

2

triples

Debutó 2023 bajo Modhaus

Al igual que la cignatura, los triples han sido eclipsados ​​en parte por las decisiones de su etiqueta, Modhaus. Modhaus, una nueva startup K-pop que también es el hogar de Artms (un experimental empedrado de las consecuencias posteriores a Loona, fantástica por derecho propio), ha sido objeto de debate para algunas de sus empresas. A saber, sus proyectos tienden a integrar íntimamente las NFT, lo que ha alejado a muchos posibles fanáticos. Los NFT no son básico Sin embargo, al concepto en el centro de los triples: un grupo de chicas descentralizado, que es una forma elegante de decir que las decisiones para el grupo son tomadas directamente por los fanáticos en lugar de los ejecutivos de etiqueta.

Para triples, subunidades, lanzamientos e incluso pistas de título están sujetas a la votación basada en NFT. La implementación específica de Triples no podría llamarse exactamente “democrática”, ya que el número de votos es proporcional al dinero que uno tiene que quemar. No obstante, la idea en el centro del grupo de chicas de 24 miembros es una inversión interesante de la norma en una industria donde los fanáticos sienten decepciones con las decisiones de la etiqueta más que cualquier otra cosa.

Cada subunidad ya ha lanzado una canción que vale la pena señalar. Dos ejemplos: “Girls ‘Capitalism” de Lovelution es una refutación sarcástica y subversiva de la mentalidad de dinero, mientras que “Hit the Pish” de Visionary Vision ve a la arena de hip-hop en auge chocar con inyecciones de ensueño respaldadas por Moog. Con tantas subunidades y lanzamientos bajo su estandarte, triples ya tiene montañas de material para que los nuevos fanáticos exploten a pesar de su reciente debut..

1

Xdinary Heroes

Debutó 2021 bajo JYP Entertainment

A pesar de no ser técnicamente K-pop, per se, los héroes xdinarios son un grupo de rock coreano bajo JYP. Mientras que los amplificadores de naranja y Les Pauls pueden no ser el primer pensamiento de uno cuando escuchan la palabra “k-pop”, A menudo hay mucha colaboración e interacción entre grupos de ídolos y bandas de rock. firmado con sus mismas etiquetas. Por ejemplo, los lanzamientos públicos de Xdinary Heroes incluyen una vertiginosa variedad de portadas que abarca el icónico grupo de niños “Love Me Right” hasta Morose Pop-Punk Legends My Chemical Romance.

A menudo en comparación con Day6, sus homólogos más antiguos en JYP, los héroes Xdinary se han distinguido con un sonido más pesado y arenoso, de ahí los amplificadores de naranja. Aunque definitivamente hay una sensibilidad pop en el centro del sonido, también hay Una ventaja que provoca comparación con el revival de Rock de Garage Early Early (como monos árticos o rayas blancas), así como a la roca desértica angular de la roca angular de Reinas de la edad de piedra. La producción es ciertamente elegante K-Pop de la etiqueta mayor, pero eso no evita que los héroes dinarios se balanceen innegablemente duro.