9 anime tan malos son imperdibles

Anime está lleno de experimentación, toma de riesgos y ambición, pero no todas las series aterrizan como esperan sus creadores. Si bien algunos espectáculos defectuosos todavía tienen gemas ocultas o cualidades redentoras, otros colapsan completamente bajo la escrita pobre, la animación fallida o las desconcertantes opciones de adaptación que dejan a los fanáticos decepcionados, confundidos o incluso enojados. Estas series son las personas que rara vez defienden, y por una buena razón.

Los siguientes nueve anime son ejemplos de proyectos que deberían haber sido mucho mejores que lo que el público obtuvo. Desde adaptaciones carnívoras del querido material fuente hasta nuevos títulos que no cumplieron con sus propios conceptos, estos son los espectáculos de anime que no solo tropiezan, sino que se estrellaron tanto que sus legados son más infames que memorables.

Vengador

Un thriller de samurai que cayó plano

En papel, Vengador Tenía todos los ingredientes para el éxito, con su intriga samurai, imágenes elegantes y un estudio conocido por su producción capaz. Pero cuando llegó, quedó claro que este era un caso de gran promesa maltratada. La historia, que gira en torno a los asesinos que vengaban injusticias, trató de hacer malabarismos con la filosofía y el espectáculo, pero terminó fallando en ambos.

La narración fue agobiada por personajes poco profundos y ritmo serpenteante. En lugar de entregar una historia de venganza aguda y enfocada, el anime se enterró en el melodrama que ni se sintió convincente ni significativo. Su estética no pudo compensar la narración hueca, haciendo Vengador Un reloj olvidable y frustrante con el que muchos espectadores se aburrieron y cayeron a mitad de camino.

Ex brazo

El cyberpunk Trainwreck que rompió la confianza de los fanáticos

Pocas series de anime son tan conocidas como Ex brazo. Basado en un manga con un potencial ciberpunk decente, el anime se convirtió en un asalto internacional. La producción optó infamemente por la animación 3D sin pulir que parecía décadas desactualizadas. Los movimientos fueron rígidos, entornos planos y diseños de personajes tan incómodos que incluso las escenas serias se volvieron involuntariamente hilarantes.

Más allá de sus visuales desastrosos, la historia en sí no pudo llamar la atención. La narración era un desastre confuso de tropos sacados de mejores obras, presentada sin peso emocional o coherencia narrativa. En lugar de ser un atractivo thriller futurista, Ex brazo se convirtió en un ejemplo de libro de texto de cómo no adaptar un manga.

Gibiat

Monstruos, caos y una ejecución desordenada en una colaboración global salió mal

Gibiat Llegó en 2020 con grandes ambiciones. Comercializado como una colaboración global que combina el arte japonés con el atractivo internacional, prometió una emocionante historia de monstruos post-apocalíptico. Lo que los fanáticos obtuvieron en su lugar fue un desastre incoherente. La mala animación, el diálogo de madera y el ritmo errático lo hicieron sentir como una parodia en lugar de una producción seria.

Su construcción del mundo, aunque ambiciosa, estaba plagada de contradicciones. Los monstruos parecían ridículos, la coreografía de pelea carecía de impacto, y los personajes parecían recortar los recortes de cartón cayeron en una trama sin una dirección clara. Gibiat Debería haber sido un proyecto de anime intercultural histórico, pero en cambio se volvió infame por todas las razones equivocadas.

Junji esta colección

Cuando el manga de terror aterrador se convierte en animación suave

Los fanáticos del terror estaban extasiados cuando se anunciaron las obras de Junji Ito para que la adaptación se titulara titulada Junji esta colección. Desafortunadamente, el Junji esta colección Falló espectacularmente para capturar el terror de su manga. El horror prospera en la atmósfera, y esta adaptación no ofreció ninguna. En lugar de tensión misteriosa, los espectadores recibieron imágenes suaves y un ritmo incómodo que despojaron las historias de su impacto previsto.

La aterradora obra de arte de Ito, conocida por sus detalles grotescos y su belleza inquietante, se aplanó en una animación sin vida. El diseño de sonido, que podría haber elevado la inquietud, era igualmente deslucido. En lugar del horror escalofriante, la serie se sintió como una recitación aburrida de historias sin el arte que las hizo famosas.

Gato negro

El anime de acción que perdió su marca

Gato negro Debería haber sido una serie de acción emocionante sobre un asesino que busca la redención. El manga tenía un seguimiento fuerte, pero la adaptación del anime no pudo hacerle justicia. El ritmo fue una de sus mayores caídas, omitiendo el desarrollo crítico y dejando los arcos de los personajes sintiéndose apresurados o medio formados.

En lugar de resaltar las relaciones dinámicas y las cuestiones morales de su fuente, el anime redujo todo a secuencias de acción superficiales y diálogo suave. Su falta de resonancia emocional significaba que incluso sus llamativas batallas sonaban huecas. Si bien no es el peor anime absoluto jamás hecho, Gato negro sigue siendo una adaptación profundamente decepcionante que desperdició su potencial.

Ajin: demi-humano

Un thriller psicológico sin emoción y con mala animación

El concepto detrás Ajin: demi-humano Fue realmente interesante, ya que se trataba de seres inmortales cazados por la sociedad, planteando muchas preguntas morales y éticas para que los espectadores piensen. Lamentablemente, la ejecución del anime dejó mucho que desear. Como Ex brazosu excesiva lelimentación en la rígida animación 3D alienó a muchos espectadores. Los movimientos se sintieron robóticos, eliminando la intensidad de lo que debería haber sido secuencias de acción emocionantes.

Peor aún, el ritmo de la historia y la profundidad del personaje sufrieron en la adaptación. Los temas de moralidad, supervivencia y humanidad fueron pasados ​​por alto a favor de las dramaticias superficiales. Lo que podría haber sido un rico thriller psicológico terminó como una historia de acción a nivel de superficie, socavando las mismas preguntas que hicieron que su manga fuera tan convincente.

Uzumaki: espiral en horror

La adaptación fallida de la obra maestra de Ito’s Horror Classic

Uzumaki A menudo es aclamado como la obra maestra de Junji Ito, por lo que la anticipación para su adaptación al anime fue enorme. Lamentablemente, la adaptación del anime cayó plana. En lugar de sumergir a los espectadores en el asfixiado temor de una ciudad consumida por espirales, el anime arrastró una narración desarticulada con una ejecución poco convincente. La sensación de creciente locura se perdió por completo.

El horror de Uzumaki Se encuentra en sus imágenes grotescas e inevitabilidad progresiva, pero la adaptación opuso estos elementos. Las imágenes carecían de los detalles inquietantes del arte de Ito, y el ritmo drenó el suspenso de las escenas clave. Lo que debería haber sido una obra maestra escalofriante se convirtió en otro intento fallido de llevar al genio de Ito a la animación.

Tokio Ghoul

Un caso trágico de adaptación salió mal que perseguirá a los fanáticos para siempre

Pocas adaptaciones de anime han causado tanta angustia como Tokio Ghoul. El manga se celebró por su narración en capas, ambigüedad moral e intensidad emocional. Pero la adaptación del anime, particularmente más allá de su primera temporada, dejó de lado las historias clave y las arcos de personajes reformados más allá del reconocimiento. Los fanáticos del manga quedaron furiosos por lo mal que estaba mal.

El ritmo fue apresurado, los arcos enteros fueron condensados ​​o omitidos, y el viaje de Kaneki perdió los matices que lo hicieron tan convincente. En lugar de la trágica exploración de la identidad y la humanidad, los espectadores obtuvieron un confuso lío de acción y valor de choque. Tokio Ghoul Podría haber sido un clásico de anime, pero en cambio, se volvió infame por el potencial desperdiciado.

La temporada 2 prometida de Neverland

Cómo los arcos omitidos arruinaron una obra maestra de anime en la fabricación

La primera temporada de El prometido Neverland fue ampliamente elogiado por su estrecha narración y su atmósfera de suspenso. Luego vino la segunda temporada, que abandonó un ritmo cuidadoso y arcos enteros del manga. En un movimiento impactante, la historia saltó adelante, saltando parte del material más importante y dejando a los espectadores desconcertados.

Sin su acumulación cuidadosa, el anime perdió toda sensación de tensión. Los personajes fueron robados del desarrollo, se apresuraron los principales conflictos y la inquietante sensación de temor de la primera temporada se evaporó. En lugar de continuar un prometedor thriller psicológico, El prometido Neverland La temporada 2 se convirtió en una de las decisiones más infames del anime.