Mantener el aterrizaje es difícil para cualquier género de televisión, pero pocos luchan con finales como programas de televisión de ciencia ficción. Incluso dejando de lado las cancelaciones tempranas que dejaron un sabor amargo en la boca de los fanáticos, muchas series de ciencia ficción llegaron a conclusiones naturales que de alguna manera todavía decepcionaron. A pesar de toda su ambición y creatividad, estos programas a menudo tropezaron en el último obstáculo.
El problema tampoco se limita a los rincones oscuros o poco vigilados del género. Algunos de los programas de televisión de ciencia ficción más audaces, queridos e influyentes de todos los tiempos terminaron con conclusiones que simplemente no estuvieron a la altura de lo que vino antes. Desde los clásicos que definieron el panorama de la pantalla chica hasta los gigantes modernos de la era del streaming, pocos han escapado a la maldición del final malo.
Ya sea que se trate de un programa que no logró mantener el aterrizaje emocional o uno que simplemente se quedó sin camino demasiado pronto, estos finales van desde levemente decepcionantes hasta exasperantes. Si bien sus viajes siguen siendo algunos de los mejores del género de ciencia ficción, sus momentos finales dejaron mucho que desear.
La extensión (2015-2022)
Una ambiciosa epopeya espacial que no alcanzó la grandeza
la extensión fue uno de los programas de televisión de ciencia ficción más inteligentes y políticamente complejos del siglo XXI, por lo que no es de extrañar que los fanáticos quisieran más. La adaptación de Prime Video de las novelas de James SA Corey terminó con la temporada 6, pero solo cubrió seis de los nueve libros, lo que significa que la trilogía final del material original quedó intacta.
El resultado fue un final que pareció más una pausa que un final. Si bien la tripulación de Rocinante finalmente encontró algo de paz, los misterios que rodean al sistema Laconia y la protomolécula alienígena quedaron pendientes. Estos no eran sólo cabos sueltos; Eran pilares importantes de la mitología del programa.
Muchos fanáticos todavía tienen esperanzas de la extensión volver con una continuación o trilogía de películas para terminar la historia como es debido. El final del programa no fue malo: simplemente estuvo incompleto, lo que dejó frustrantemente sin resolver uno de los universos de ciencia ficción más ambiciosos de la televisión.
Battlestar Galáctica (2003-2009)
Un espectáculo definido por un realismo valiente terminó con un encogimiento de hombros místico
Pocos programas de televisión de ciencia ficción han igualado la brillantez de Battlestar Galáctica en su apogeo. Durante años, la reinvención de Ronald D. Moore del clásico de 1978 generó tensos dilemas morales, intriga política y una narración basada en personajes anclada en las actuaciones de Edward James Olmos (como Adama) y Mary McDonnell (el culo de Roslin). Sin embargo, cuando llegó el momento de aterrizar el barco, las cosas se volvieron espirituales.
El Battlestar Galáctica El final de la serie dio un giro brusco hacia el misticismo, sugiriendo que la intervención divina estaba detrás de gran parte de lo que había sucedido. Después de temporadas de realismo, política y temor existencial, el ángulo de “Dios lo hizo” parecía discordante e inmerecido. Los espectadores que habían seguido años de intrincada trama se quedaron con más preguntas que respuestas.
Si bien las imágenes y los ritmos emocionales del final tuvieron poder, el cambio temático socavó el tono fundamentado del programa. Battlestar Galáctica no se estrelló, simplemente se desvió de su curso, y los fanáticos se preguntaron cómo algo tan brillante terminó de manera tan vaga.
Terminator: Las crónicas de Sarah Connor (2008-2009)
Un ambicioso suspenso que se convirtió en un punto final permanente
Cuando Las crónicas de Sarah Connor estrenado, los fans estaban encantados de ver el terminador El universo prospera en la televisión. La serie le dio a Sarah Connor (Lena Headey) y su hijo John (Thomas Dekker) arcos emocionales más profundos al tiempo que expandió los mitos de la franquicia. Sin embargo, justo cuando comenzaba a alcanzar su pico narrativo, el programa fue cancelado abruptamente después de su segunda temporada.
El final terminó con un puñetazo en el estómago: John viajó al futuro, sólo para descubrir que nadie había oído hablar de él. Se había borrado efectivamente de la historia y de la resistencia. Fue un giro escalofriante y fascinante que pedía una resolución, pero esa resolución final nunca llegó.
Para una historia sobre el destino, el tiempo y la rebelión, Las crónicas de Sarah Connor Merecía al menos una temporada más para completar su arco. En cambio, los fanáticos se quedaron con un final paradójico que se sintió más como un suspenso de mitad de temporada que como una verdadera despedida.
PAISAJE LEJANO (1999-2003)
La imaginación salvaje se vio decepcionada por un final inacabado
paisaje lejano fue uno de los programas de televisión de ciencia ficción más creativos jamás realizados, que combina humor, corazón y caos a bordo del barco viviente Moya. Su cancelación después de la temporada 4 tomó por sorpresa a los fanáticos, especialmente porque terminó en uno de los momentos de suspenso más brutales en la historia de la televisión: John Crichton (Ben Browder) y Aeryn Sun (Claudia Black) fueron vaporizados justo después de anunciar su compromiso.
La protesta pública provocó Farscape: La guerra de las fuerzas de pazs, una miniserie diseñada para atar las cosas. Si bien logró un cierre, el ritmo apresurado y la narración comprimida no pudieron capturar completamente la profundidad del programa o los arcos de los personajes. Lo que podría haber sido una última temporada épica se redujo a un resumen de dos partes.
Al final, paisaje lejano Tuvo una segunda oportunidad, pero no la que merecía. Para un programa que prosperó gracias al crecimiento de los personajes y las aventuras extrañas, su adiós se manifestó como un epílogo acelerado en lugar de un final adecuado.
Salto cuántico (1989-1993)
Una angustia de una sola línea
Pocos programas de televisión de ciencia ficción combinan corazón y alto concepto como Salto cuántico. Cada semana, el Dr. Sam Beckett (Scott Bakula) “saltó” a la vida de otra persona para arreglar las cosas, creando una mezcla de viaje en el tiempo y parábola moral que se convirtió en el querido alimento reconfortante televisivo. Sin embargo, cuando la serie terminó, lo hizo con una sorprendente falta de cierre para Sam Beckett.
En el episodio final, Sam descubre que se ha estado guiando a sí mismo todo el tiempo y luego da un último salto para ayudar a su amigo Al (Dean Stockwell). El programa termina con una simple tarjeta de título: “El Dr. Sam Beckett nunca regresó a casa.” Eso es todo. Sin reunión, sin explicación, sin recompensa emocional.
Después de años de inversión emocional, Salto cuántico Los fanáticos recibieron una sola frase que se sintió cruelmente abrupta. Incluso décadas después, ese final crudo sigue siendo uno de los golpes más infames de la televisión de ciencia ficción, un recordatorio de que a veces el giro más cruel no es ningún giro.
Héroes (2006-2010)
De salvar el mundo a tropezar en la línea de meta
Héroes irrumpió en las pantallas como un rayo en una botella. Con su “salva a la animadora, salva el mundo“gancho y un conjunto liderado por Hayden Panettiere (como Claire Bennet) y Milo Ventimiglia (como Peter Petrelli), parecía preparado para redefinir la narración de superhéroes. Desafortunadamente, después de su fenomenal primera temporada, la trayectoria de Héroes sólo fue cuesta abajo.
Cuando se emitió el final de la temporada 4, Héroes había perdido gran parte de su impulso. Los momentos finales provocaron un mundo nuevo donde las superpotencias eran de conocimiento público, pero terminaron abruptamente, como un suspenso a mitad de capítulo. Los espectadores nunca vieron las consecuencias o la recompensa, y la miniserie Heroes Reborn solo enturbió aún más las cosas.
Para un espectáculo que comenzó con un alcance tan emocionante e intensidad emocional, Héroes se desvaneció en lugar de explotar. Fue un gemido donde debería haber habido un rugido superpoderoso, dejando a los fanáticos nostálgicos por lo que podría haber sido.
Luciérnaga (2002-2003)
Una obra maestra del oeste espacial que nunca tuvo el final que se merecía
Cuando Luciérnaga Estrenado en 2002, redefinió lo que podrían ser los programas de televisión de ciencia ficción. La combinación de ópera espacial y valor occidental de Joss Whedon nos dio personajes inolvidables como el Capitán Malcolm Reynolds (Nathan Fillion) y la ferozmente leal Zoe Washburne (Gina Torres). Su construcción del mundo fue rica, su tono único y su diálogo infinitamente citable, pero Fox lo canceló después de solo 14 episodios.
El final abrupto no sólo truncó una gran historia, sino que borró la posibilidad de un cierre real. Los espectadores nunca pudieron ver al equipo de Serenity enfrentarse a la Alianza en sus propios términos ni aprender más sobre los misteriosos orígenes de River Tam (Summer Glau) más allá de lo vislumbrable. En cambio, el episodio final pareció un intermedio, no una conclusión.
Mientras que la película de 2005 Serenidad Ofreció una especie de resolución, no era la misma que amaban los fanáticos de la narración serializada. LuciérnagaEl fin prematuro de la televisión sigue siendo una de las mayores injusticias. Es la serie por excelencia que brilló, terminó repentinamente y dejó a los fanáticos imaginando los brillantes capítulos finales que nunca llegaron a ver.
Perdido (2004-2010)
Un final divisivo que dejó a los fanáticos divididos por la mitad
Pocos programas de televisión de ciencia ficción dominaron la cultura pop como Perdido. Durante seis temporadas, el público se obsesionó con sus misterios: los osos polares, los monstruos de humo y la enigmática isla misma. Con un elenco extenso que incluía a Matthew Fox y Evangeline Lilly, la serie parecía un evento cada semana.
El final de PerdidoSin embargo, sigue siendo uno de los momentos más polarizadores de la televisión. La revelación de que gran parte del “flash lateral” fue una forma de purgatorio que enfureció a muchos que esperaban respuestas concretas sobre los secretos de la isla. Algunos fanáticos abrazaron el emotivo cierre; otros se sintieron defraudados de las revelaciones largamente prometidas del programa.
Independientemente de de qué lado estés, Perdido demostró que la ambición puede ser tanto una bendición como una maldición. Su final no fue carente de corazón, pero para un programa basado en el misterio, dejar tantas preguntas sin respuesta aseguró que siempre seguiría siendo divisivo. Una serie que redefinió la cultura pop como Perdido merecía mucho mejor que la escena final que generó un debate en la que se retiró.
Star Trek: Empresa (2001-2005)
Un fallo de encendido del tamaño de una holocubierta
Como precuela del legendario viaje a las estrellas franquicia, Empresa tenía la nada envidiable tarea de cerrar la brecha entre Star Trek: primer contacto y la serie original. Dirigido por el Capitán Jonathan Archer (Scott Bakula), ofreció una mirada fascinante a los primeros años de la humanidad entre las estrellas. Desafortunadamente, su final, “These Are the Voyages…”, se recuerda por todas las razones equivocadas.
El episodio reveló que toda la historia estaba siendo vista a través de una simulación de holocubierta por La próxima generaciónEl comandante Riker (Jonathan Frakes). Ese dispositivo de encuadre redujo instantáneamente cuatro temporadas de construcción de mundos y arcos de personajes a una mera recreación histórica. Los fanáticos esperaban una celebración de EmpresaEl legado de; en cambio, obtuvieron una obra de nostalgia desconectada que dejó de lado a sus propios personajes en favor de cameos.
En una franquicia basada en la exploración y la esperanza, Star Trek: EmpresaEl final se sintió vacío: una simulación decepcionante de lo que debería haber sido una despedida genuina. fue el ciencia ficción equivalente de la “todo fue un sueño”tropo, y sigue siendo una de las peores formas de terminar un programa en la historia del género.