Dada la extrema popularidad y el éxito de las películas animadas de Disney y Studio Ghibli, puede ser difícil encontrar algo nuevo para ver que no provenga de uno de sus estudios. A pesar de lo fantásticas que son las películas de ambas compañías, la diversificación brinda al público historias y estilos de animación que de otro modo se perderían.
Ya sea que estas películas sean adaptaciones de personajes queridos de libros y cómics o historias originales de las mentes de los creadores de la película, hay una gran cantidad de grandes narrativas que se benefician de ser contadas a través de la animación.
10 Los Mitchells vs. Las máquinas (2021)
Producido por Sony Pictures Animation y utilizando muchas de las mismas técnicas de animación que habían empleado anteriormente en Spider-Man: Into The Spider-verse (Spider-Man: Into The Spider-verse), Los Mitchells contra las máquinas cuenta la historia de la familia Mitchell, que se ve atrapada en un apocalipsis de robots mientras conduce por el país y termina siendo la única esperanza de la humanidad.
Repleto de chistes fantásticos, dinámicas familiares complejas y representación LGBTQ +, todo renderizado en un estilo de animación increíblemente detallado, Los Mitchells contra las máquinas‘Muchos momentos identificables son solo una de las razones por las que es una historia que vale la pena volver a ver, con nuevos detalles que se destacan en cada vista.
9 La chica que saltó a través del tiempo (2006)
Concebido como una secuela suelta de la novela de 1967 del mismo nombre de Yasuktaka Tsutsui, La chica que saltaba a través del tiempo sigue a Makoto Konno, una estudiante de secundaria que adquiere la capacidad de saltar en el tiempo, y cómo el nuevo poder y la responsabilidad del mismo afectan su vida y sus relaciones.
La historia está llena de corazón, con momentos de comedia y drama, y ver la evolución de las elecciones de Makoto a lo largo de la película es realmente estimulante. Las imágenes de la película también contribuyeron a que ganara el Premio de la Academia Japonesa de Animación del Año en 2007.
8 La película de los cacahuetes (2015)
Publicado en algunos países bajo el título Snoopy y Charlie Brown: una película de cacahuetes, De 2015 La película de los cacahuetes adapta los personajes de la Miseria tira cómica en una película que logra ser a la vez nostálgica y fresca.
Tras las aventuras de Charlie Brown después de que la Niña Pelirroja se muda a la ciudad, la película es una adaptación divertida y fiel. Con una banda sonora memorable y nuevas presentaciones de los personajes principales, es una película animada que puede ser disfrutada por cualquiera, incluso si el espectador no está familiarizado previamente con el mundo.
7 Tu nombre (2016)
Clasificado como la mejor película del director Makoto Shinkai, según IMDb, romance de fantasía Tu nombre se convirtió en una de las películas de animación tradicional más taquilleras de todos los tiempos y en un éxito mundial. Cuenta la historia de dos estudiantes de secundaria, un niño que vive en Tokio y una niña en una zona rural de Japón, quienes, sin razón alguna, cambian de cuerpo de repente.
Sus consecuentes deseos de comprender lo que está sucediendo y desarrollar afecto mutuo transmiten la narrativa de la película, que ha demostrado ser tan popular que Bad Robot Productions está desarrollando actualmente un remake de acción en vivo.
6 Cómo entrenar a tu dragón (2010)
Animaciones de DreamWorks Cómo entrenar a tu dragón sigue al adolescente vikingo Hipo, que desea convertirse en un asesino de dragones en la tradición de su tribu. En cambio, su captura posterior de un dragón lo lleva a formar un vínculo con la criatura, a quien llama Toothless. La película sigue la amistad de la pareja y sus complicaciones.
El éxito de la película ha dado lugar a dos secuelas, las cuales han sido elogiadas por su ingenio y profundidad emocional, junto con personajes distintivos y una descripción memorable de dragones. La película también fue nominada a Mejor Película de Animación en los Premios de la Academia.
5 Niños lobo (2012)
El primer lanzamiento de Studio Chizu, cofundado por La chica que saltó a través del tiempo director Mamoru Hosoda, Niños lobo (también coescrito y dirigido por Hosoda) cuenta la historia de una mujer joven, Hana, y su relación con un hombre lobo. Después de su muerte, ella debe criar sola a sus dos hijos, mitad humanos y mitad hombres lobo.
Una película que se centra en el amor entre una madre y sus hijos, la narrativa también explora las nociones de identidad, con Hana teniendo que navegar cómo criar a los niños que son parte de una cultura que ella no comparte, y los niños atravesando el viaje. de encontrar su lugar de pertenencia.
4 Anastasia (1997)
Una película que analiza una versión alternativa de la historia de Rusia, siguiendo la idea de que la Gran Duquesa Anastasia podría haber escapado a la ejecución de su familia. Anastasia ve a su personaje principal experimentando amnesia y tratando de averiguar sobre su familia.
Una película con algunas citas geniales Anastasia también cuenta la historia del romance de la heroína con el ex trabajador del palacio, Dimitri, además de presentar canciones memorables que incluyen, “Journey to the Past” y “Once Upon a December”.
3 Klaus (2019)
Una película navideña original de Netflix, Klaus sigue a un cartero llamado Jesper, que es enviado por su padre para ser estacionado en la ciudad de Smeerensberg, en el extremo norte, donde encuentra dos clanes familiares en guerra entre sí. En busca de cartas de otras personas para publicar, Jesper se encuentra con el solitario leñador y fabricante de juguetes Klaus.
Con un estilo de animación dibujado a mano distintivo y una nueva versión de los orígenes de Santa Claus, Klaus es una película conmovedora que, aunque la Navidad juega un papel en ella, se destaca por sus propios méritos más allá de ser una película navideña, evitando muchas de las tradiciones sobreutilizadas a las que estas películas sucumben a menudo.
2 Nublado con posibilidades de albóndigas (2009)
Una comedia de ciencia ficción Nublado con posibilidad de albóndigas cuenta la historia de Flint Lockwood, un joven que desea ser inventor. Aunque sus experimentos a menudo fallan, Flint logra crear una máquina que puede convertir el agua en comida. Posteriormente se sobrecarga, y la película sigue el viaje de Flint para rectificar el error.
Junto a su fiel mono mascota Steve y el pasante del tiempo Sam, las desventuras de Flint la convierten en una película creativa y divertida, con una fantástica actuación de voz de su elenco. Su éxito también llevó a la secuela de una película, así como a una serie de televisión animada de Cartoon Network.
1 El Principito (2015)
Una adaptación de 2015 de la novela francesa clásica de 1943 del mismo nombre, El Principito es una película que utiliza tanto stop motion como animación por computadora con gran efecto. Sigue a una joven que se muda a una nueva ciudad y se reúne con su vecino, un aviador jubilado que le cuenta la historia del propio Principito y el viaje posterior de la joven para encontrarlo.
Una película que hace referencia a su material original de una manera realmente gratificante, El Principito analiza con sensibilidad los grandes temas de su historia y los presenta de una manera fácil de digerir y conmovedora.