Un poco de anime envejece mal, pero estas series de la vieja escuela son mejores ahora que nunca

Cuando se trata de animeno todas las series pueden envejecer con gracia. Debido a los avances en las técnicas de animación, los cambios en la cultura o incluso la presencia de series posteriores en la misma franquicia, algunos animes más antiguos pueden terminar con bastante anticuado a los espectadores modernos.

Pero luego están esas series de anime que logran envejecer como un buen vino. Estos programas a menudo eran prescientes cuando se trata de las luchas que enfrenta la sociedad, asegurando que sigan siendo relevantes al enfocarse en las realidades centrales de la experiencia humana. Sus técnicas de animación han logrado evitar parecer anticuadas, a pesar del avance tecnológico, y se han mantenido entre los favoritos de los fanáticos del anime por una buena razón. Estas series no son solo buenas hoy en día, pero podría decirse que ahora se disfrutan aún más que cuando eran nuevos. Aquí hay 10 series de anime que envejecían con gracia fenomenal.

10

Baccano! (2007)

Basado en las novelas de la luz de Ryohgo Narita, animado por la base de Brain

Baccano! es una serie de anime que cuenta tres historias distintas pero entrelazadas, que tienen lugar en tres períodos de tiempo diferentes. Eso puede hacer que suene complicado de ver, pero la presentación de la serie lo hace sorprendentemente fácil. La serie se establece principalmente a principios de la década de 1930, durante la era de la Prohibición, centrándose en los gángsters y las familias del crimen en los Estados Unidos. La trama implica el secuestro de un tren, un elixir de inmortalidad y una guerra de pandillas entre dos familias del crimen, así como cómo estas cosas están conectadas entre sí.

Baccano! Ciertamente puede ser un reloj desafiante, pero la animación se ha mantenido bastante bien. El escenario de la década de 1930 en América es increíblemente único entre el anime, y ofrece a las imágenes una sensación atemporal que evita ser anticuada de la manera en que se establece una serie en un tiempo más moderno.. También tiene buena música, incluido su tema de apertura de Big Band.

9

Tengen Toppa Gurren Laganann (2007)

Serie de anime original de Gainax

A menudo acortado a solo Gurren la canciónesta serie cuenta la historia de Simon y Kamina, dos niños que viven en una colonia en las profundidades de la superficie de la Tierra que se aventura para ver la superficie con sus propios ojos por primera vez. En la superficie, Simon y Kamina descubren un mundo poblado por hombres de bestias, junto con una pequeña fuerza de resistencia humana de trapo. Los hombres bestias usan mecha masiva, llamado pistoleros, haciéndolos difíciles de luchar. Simon y Kamina roban a un pistolero, y el resto es historia.

Gurren la canción fue enormemente influyente cuando salió por primera vez, y aunque la exageración se ha calmado en los años posteriores, sigue siendo una serie de calidad sobre la importancia de la esperanza y creer en el otro. La animación de la serie es bastante estilizada, lo que lo ha ayudado a mantenerse bien contra el avance de la tecnología de animación.

8

Agente de paranoia (2004)

Serie de anime original de Madhouse

Dirigida por la leyenda del anime Satoshi Kon, Agente de paranoia es una historia compleja que gira en torno a cómo las leyendas urbanas pueden transformarse y crecer, asumiendo la vida propia. La historia sigue principalmente a Tsukiko Sagi, un diseñador de personajes detrás del personaje exitoso de Hello Kitty, Maromi. Tsukiko es atacado de la nada por un niño misterioso en patines con un bate de béisbol doblado, e informa el incidente a la policía. Piensan que podría estar mintiendo, pero luego hay otra víctima, y ​​pronto “Lil Slugger” adquiere una vida propia.

Agente de paranoia es una serie alucinante sobre cómo esconderse de la verdad nunca funciona, y cómo las historias pueden crecer mucho más allá de su alcance inicial. No siempre está claro qué es real y qué no, manteniendo a los espectadores al límite. La animación es bastante hermosa, y el concepto de verdad y mentiras de la historia es mucho más relevante en el clima cultural actual que en 2004.

7

Monster (2005)

Basado en el manga de Naoki Urasawa, animado por Madhouse

Monstruo es una serie sobre un médico, Kenzo Tenma, quien cree que su hospital está demasiado parcial en quién ayuda. Cuando ocurre una masacre, Tenma opta por salvar a un niño en lugar del alcalde, lo que hace que pierda la posición social. El niño que salvó desaparece, arrojando sospechas sobre Tenma, pero ninguna evidencia apunta a su participación. Nueve años después, Tenma descubre que un criminal es retenido por nada menos que el niño que salvó. Un asesino despiadado que siente que le debe a Tenma, el médico debe detener a su ola de asesinatos.

Monstruo es intenso y muy dramático, y fue aclamado incluso en ese momento como uno de los mejores animes de la década de 2000. La serie ha envejecido bastante bien, con su animación sosteniendo y excelentes actuaciones de actuación de voz. Es extremadamente fiel para el manga, lo que permite que brille los complejos giros de la trama de la serie y que brille la narrativa cuidadosamente tejida.

6

Neon Genesis Evangelion (1995)

Serie de anime original de Gainax

Neon Genesis Evangelion Cuenta la historia de Shinji, un niño que es reclutado por su padre para pilotar un mecha gigante, el Eva, contra los extranjeros invasores conocidos como ángeles, cuyo objetivo es eliminar a la humanidad. Shinji no está entusiasmado con esta responsabilidad, y a menudo tiene que ser obligado a entrar en el asiento del piloto. Los problemas mentales de Shinji pronto toman el centro del escenario a medida que su salud mental se degrada del estrés, lo que lleva a malas decisiones que podrían costar todo a la humanidad todo.

Evangelio Todavía se ve bastante bien, a pesar de ser un anime de los 90. Sus diseños de mecha son icónicos, y la serie ha mantenido su popularidad a lo largo de las décadas. Se trata de ideas complejas como la soledad, la desesperación, la depresión y la ansiedad, explorando cómo afectan diferentes personajes de diferentes maneras. Este enfoque en la salud mental es un reloj sorprendentemente convincente, y los problemas de salud mental siguen siendo un problema importante en estos días, lo que garantiza que sea relevante.

5

FLCL (2001)

Serie de anime original de Gaerax, Production IG y King Records

FLCL es una serie cómica con una inclinación de ciencia ficción, pero es principalmente una porción de vida extraña y extraña. La historia sigue a Naota Nandaba, quien es atropellada por una mujer en una moto Vespa y desarrolla un bulto extraño en su cabeza. Resulta que la cabeza de Naota se puede usar como un portal para tirar de los objetos, como el robot con cabeza de televisión, Canti. La mujer que golpeó a Naota, Haruko Haruhara, regresa a su vida como una “criada”, pero eso es principalmente una excusa para mantenerse cerca y hacer uso de sus habilidades portal.

La serie es principalmente una historia de la mayoría de edad, algo que siempre es relevante. FLCL es legendario para su banda sonora de las almohadas, que está llena de fantásticas canciones de rock. Tiene una energía loca y única que es difícil de igualar con cualquier otra seriee incluso sus secuelas recientes no lograron clavar la sensación del original.

4

Experimentos en serie Lain (1998)

Serie de anime original del personal de Triangle

Experimentos en serie que permanecen es una historia extraña, sin duda. La historia comienza con una niña que se suicida, y luego sus ex compañeros de clase reciben correos electrónicos desconcertantes que afirman ser de la niña muerta. Lain, que tiene poca experiencia con las computadoras, se interesa y comienza a investigar esta situación, lo que lleva a desentrañar un misterio complejo que se reduce al núcleo de Internet, conocido aquí como el cableado. Todo, desde conspiraciones de ovnis hasta misterios antiguos, juega un papel.

Experimentos en serie que permanecen fue extremadamente profético sobre los peligros potenciales de Internet, y las redes sociales en particular. De esa manera, es mucho más relevante ahora que cuando se creó, y puede ser difícil creer que realmente se hizo en 1998. Su entorno ligeramente futurista (en ese momento) también ayuda a evitar que se sienta demasiado anticuado.

3

Yu Yu Hakusho (1992-1994)

Basado en el manga de Yoshihiro Togashi, animado por Studio Pierrot

Yu Yu Hakusho Sigue a Yusuke Urameshi, un delincuente que murió salvando la vida de un niño, a quien luego se le da una segunda oportunidad si acepta convertirse en un “detective espiritual” para el más allá. Ganando poderes sobrenaturales para ayudar en este objetivo, Yusuke es enviado para derrotar a los demonios e investigar fenómenos espirituales. A medida que continúa la serie, se centra más en las artes marciales y tiene varios arcos de torneo, algunos de los cuales se consideran los mejores arcos de torneo que se hayan animado.

Yu Yu Hakusho fue una serie increíblemente influyente, popularizando el uso de arcos de torneo en anime y manga. Las escenas de acción se mantienen principalmente, a pesar de su edad, y teniendo en cuenta el período de tiempo en el que se produjo, tiene una actuación de voz sorprendentemente buena. La historia también está bastante bien llena, tan diferente a Bola de dragónlos fanáticos no tendrán largos períodos de relleno para tratar.

2

Ghost in the Shell: Stand-ELONE comple (2002)

Basado en el manga de Masamune Shirow, animado por la producción IG

Ghost in the Shell: complejo independiente Cuenta la historia de la Sección 9 de Seguridad Pública, una unidad antiterrorista en un Japón futurista donde casi todos tienen un cuerpo cibernético. Centrándose en el mayor Motoko Kusanagi, el programa ve al equipo investigando “The Laughing Man”, un misterioso hacker que realizó un truco hace años y aparentemente ha sido una amenaza desde entonces. La segunda temporada se ocupa de un caso diferente, con respecto a un grupo terrorista doméstico conocido como el individuo once, que esperan hacer que los refugiados en Japón se levanten.

Fantasma en el caparazón está fantásticamente animado, e incluso su uso de CGI no está particularmente anticuado de alguna manera. La estética futurista del programa se mantiene muy bien, y hace mucho tiempo ha sido elogiado como uno de los mejores doblajes ingleses de una serie de anime. En profundidad y estimulante, Fantasma en el caparazón Puede ser bastante denso, y a menudo hace referencia a la filosofía e historia, alentando a los espectadores a aprender mientras observan.

1

Cowboy Bebop (1998)

Serie de anime original de Sunrise

Vaquero es una serie de ciencia ficción que sigue a los cazadores de recompensas (conocidos como vaqueros) en el barco Bebop, que viaja por el sistema solar que busca criminales para detener una recompensa. El personaje principal es Spike Spiegel, un hábil artista marcial y ex miembro del Criminal Red Dragon Syndicate. Spike, su amigo Jet, y más tarde Faye y Ed (y adorable Corgi Ein), trabajan juntos para detener todo, desde parcelas principales hasta pequeños escapes de alevines, y aunque rara vez se les paga, siempre logran seguir volando.

Vaquero es casi universalmente reconocido como una de las mejores series de anime de todos los tiempos. Su configuración futurista y su animación de calidad ayudan a evitar que se vea anticuado, y las actuaciones de actuación de voz son increíbles tanto en inglés como en japonés. La música jazzy de la serie es icónica y ayuda con la sensación atemporal que emite el programa. La historia es maravillosamente contada, y podría decirse que es una de las mejores series episódicas de la historia, anime o no. Sus temas de empobrecimiento y desigualdad son más relevantes hoy que cuando se emitió originalmente, y eso es lo que lo convierte en uno de los mejores anime envejecer bien.