10 canciones modernas que tienen totalmente vibraciones de rock clásicas

Aunque el rock clásico data de muchas décadas, Hay muchas canciones modernas que aún llevan sus vibraciones. Los elementos que se implementaron en ese entonces no se han pasado de moda, por lo que muchas canciones de rock clásicas siguen siendo relevantes 50 años después. Incluso en plataformas más nuevas como Spotify, hay numerosas canciones de rock clásicas con más de mil millones de transmisiones porque se disfrutan mucho. Ahora, se están transmitiendo de una generación a la siguiente.

A los artistas les gusta los Rolling Stones nunca pasan de moda. Por lo tanto, es una idea inteligente para que las bandas continúen inspirándose en estos actos. Después de todo, se convirtieron en clásicos por una razón, entonces, ¿por qué no extraer el género que ha consolidado su legado? Quizás la parte más interesante es que No son solo los actos más jóvenes tratando de dar su propio giro al sonido. Las bandas que han existido por un tiempo incluso muestran lo que pueden hacer con él también.

10

Dead Meadow – Los no sólidos ahora

Álbum: Voyager a Voyager (2025)

Habiendo formado en 1998, Dead Meadow ha estado dando un giro a la roca psicodélica durante muchos años. También se mezclan en metales pesados ​​y temas de autores famosos como HP Lovecraft. La banda regresó en 2025 con otro álbum titulado Viajar a viajar. Una de las canciones más destacadas fue “The Untunded Now”. que muestra algunas de sus mejores cualidades.

Los tonos de guitarra son todo lo que esperarías de artistas como Jimi Hendrix.

Cuando escuchas esta melodía, realmente se siente como un retroceso. Los tonos de guitarra son todo lo que esperarías de artistas como Jimi Hendrix. El énfasis en los riffs de guitarra distorsionados ayuda a hacer de esta una canción hipnótica. Otro punto de venta de esta melodía es que usaron Una visual fantástica para el video donde los colores cambiantes mejoran el estado de ánimo de las notas.

9

Las teclas negras – niño salvaje

Álbum: Drout Boogie (2022)

En 2022, el 11º álbum de estudio de Black Keys debutó, colocándolos en una categoría musical especial como una banda que ha lanzado más de 10 álbumes. No solo estaban haciendo historia como algunas bandas de rock clásicas, sino que también sonaban como ellos. El mejor sencillo del álbum, “Wild Child”, atrajo tanta atención que incluso fue nominado para dos premios Grammy.

La canción captura su estilo de blues-rock exclusivo y al mismo tiempo muestra algunos elementos modernos. Es una gran mezcla del pasado y el presenteproporcionar una energía fuerte con un ritmo de conducción que mantiene el estado de ánimo. Junto con el coro pegadizo, el video musical también ofreció una visualización interesante. En él, la banda navega por trabajar en una escuela, donde las cosas no son fáciles.

8

Greta Van Fleet – Calor arriba

Álbum: The Battle at Garden’s Gate (2021)

Durante muchos años, Greta Van Fleet ha sido una banda con una sensación de la vieja escuela que ha llamado la atención de las personas. No solo suenan la parte, sino que también se visten para ello. “Heat Above” es un gran ejemplo de cómo hacen que el rock clásico funcione en la música de hoy. Las fuertes voces respaldan una experiencia cautivadora general.

Las notas altas de Josh Kiszka son increíbles, agregando un elemento clave a la melodía. Incluso el video musical tiene una neblina ahumada, que ayuda a preparar la escena para una sensación más antigua. La decoración y el vestido totalmente blancos también contribuyen al concepto general de hacer que este look sea anticuado. La canción se convirtió en un éxito y llegó al tercer lugar en el Cartelera Gráfico de roca convencional.

7

Mayday Parade – Thunder

Álbum: lanzamiento de un solo (2022)

Si bien Mayday Parade siempre ha tenido alguna ventaja, enraizada en pop-punk, la banda también posee un lado más suave. Muchas de sus canciones más lentas y sus hermosas letras evocan las vibraciones de bandas como The Beatles. Incluso probaron esto una vez haciendo una portada de “Quiero tomar tu mano”. Un gran ejemplo de Una de sus obras originales que muestra esta es la canción “Thunder”.

La melodía fue un lanzamiento único en 2022, dándole un foco principal. Recibió atención inmediata cuando el instrumental más lento enfatizó la letra. Esto se sintió como la banda continuando la inspiración que U2 una vez se puso. Lleva las vibraciones de una de sus famosas obras y demuestra cómo los elementos siguen evolucionando mientras mantienen piezas centrales.

6

John Mayer – Último tren a casa

Álbum: SOB Rock (2021)

Siempre ha estado claro que John Mayer tiene un alma vieja en el corazón. Desde su guitarra tocando hasta su apasionada letra, ha dejado que sus emociones fluyan a través de su música, al igual que muchos artistas legendarios. En 2021, Desató otro éxito significativo con su canción “Last Train Home”. Este fue lanzado como el cuarto sencillo de su octavo álbum de estudio, Rock.

Muchos compararon el estilo de los años 80 de esta melodía con artistas como Toto.

Muchos compararon el estilo de los años 80 de esta melodía con artistas como Toto. La nostalgia y los temas relatables rápidamente llevaron a los oyentes al tiempo. La canción también presenta voces de la cantante de country Maren Morris, que, combinada con la voz de Mayer, trae la sensación de un sonido inspirado en Mac de Fleetwood. La canción incluso recibió un buen impulso cuando aparece en el programa de televisión, El osodemostrando su capacidad para resonar.

5

Muy sospechoso – Voodoo de verano

Álbum: como arriba, así que abajo (2024)

Desde que su primer álbum los puso en la disputa del premio Grammy, altamente sospechoso ha estado trabajando incansablemente para continuar aprovechando su éxito. Una de las cosas que han hecho es dar forma constantemente a su sonido para ser lo más distinto posible. Su canción “Summertime Voodoo” se ha convertido en un gran ejemplo de todo lo que la banda hace mejor.

La melodía de siete minutos explora La banda de la banda se sumerge en la creación de instrumentales intrincados. La gran parte de una canción de esta longitud es que les permite explorar todo lo que quieren sin dejar atrás ninguna nota. Además, muestran su capacidad para contar una historia, al igual que los artistas del pasado, algunos a través del canto y otros a través de la palabra hablada, con cualquier medio necesario.

4

Fontaines DC – Jackie en la línea

Álbum: Son of Skinty (2022)

Desde el momento en que Fontaines DC lanzó el sencillo principal de su tercer álbum de estudio, estaba claro que tenían algo especial. “Jackie en la línea” inmediatamente suena como algo de otra época. Rápidamente, llamó la atención, y la banda terminó teniendo que ser su primera canción en alcanzar el top 40 en el Cartelera Gráfico de canciones alternativas para adultos.

La canción crea una atmósfera burbujeante, como si los oyentes estuvieran nerviosos, esperando lo que sucede después. Sus sonidos distintos y gruesos ayudan a construir la letra, creando un tono que las eleva. Los temas también son identificables, lo que los ha ayudado a conectarse con una audiencia más amplia, Algo que hacen muchas canciones de rock clásicas. Además, este es otro video musical donde la ropa, la iluminación y el color le dan una sensación más antigua.

3

Dirty Honey – California Dreamin ‘

Álbum: Dirty Honey (2021)

Aunque Dirty Honey es relativamente nueva, la banda ya ha causado una gran impresión. Después de su ascenso a la fama de 2019, presentaron su álbum debut homónimo en 2021, que presentaba la canción “California Dreamin ‘”. Como grupo de Los Ángeles, Tenían mucho que cumplir al escribir una canción sobre su estado nataldados los músicos que han hecho esto en el pasado.

La banda se enorgullece de ser un avivamiento de rock clásico, y aparentemente lo lograron. Sus letras, que ofrecen una perspectiva única, se destacaron entre los fuertes instrumentales y las voces. Muchos han comparado su sonido con el de Aerosmithy esta melodía hace que sea fácil ver cómo dibujan esa comparación. Incluso al ver el video musical, puedes ver cómo se inspira su estilo.

2

Tornillo de tornillo – Diseño de nuevo corazón

Álbum: Glow on (2021)

Una banda que ha estado llamando la atención de la gente por un tiempo es el torniquete. Al igual que algunos de los actos clásicos del pasado, Proporcionan una verdadera experiencia. Su sonido y energía están entre los mejores en este momento. Desde su tercer álbum de estudio, canciones como “Blackout” y “Holiday” se han vuelto veneradas, pero otra gran melodía de él es “New Heart Design”.

Tienen un sonido que hace que la gente quiera presenciarlo en un entorno en vivo.

Esto muestra su capacidad para actuar a un nivel que muchos artistas rockes clásicos hicieron en el pasado. Tienen un sonido que hace que la gente quiera presenciarlo en un entorno en vivo. Fueron inteligentes para incluir imágenes de ellos tocando para una multitud en vivo en el video musical, como Muestra su capacidad para hacer que la gente se mueva. Esta fue una táctica que muchas leyendas han utilizado en el pasado.

1

Red Hot Chili Peppers – Eddie

Álbum: Return of the Dream Canteen (2022)

Los pimientos de chile rojo rojo han existido desde los años 80, lo que significa que han estado junto a muchos artistas rocosos clásicos. Sin embargo, no fueron una de las bandas afortunadas que encontraron su sonido perfecto de inmediato. Finalmente, todo hizo clic y descubrieron todos los elementos que necesitaban. Esto les ha permitido experimentar a medida que pasan los añoscon más innovación emergente en 2022.

Su último álbum, Return of the Dream Canten, vio a la banda utilizar Funk Rock. Un gran ejemplo de esto es la canción “Eddie”. Primero, la canción es tan clásico como se vuelve, como Está dedicado a uno de los mejores músicos de ese período de tiempo, Eddie Van Halen. La canción es emocional, y el instrumental agrega un ambiente que es perfecto para un viaje. Este es un sonido vintage de la banda, y es una culminación perfecta de todos estos elementos.