Kurt Russell es el tipo de estrella icónica de Hollywood que es bastante rara en la era moderna, y su carrera de siete décadas se define por un puñado de excelentes películas. Al comenzar a principios de los años 60 como actor infantil, Russell no tardó mucho en convertirse en una joven estrella floreciente en películas de acción en vivo para Disney.
A diferencia de muchos de los contemporáneos de su actor infantil, Russell no tuvo problemas para la transición a roles más maduros, y su popularidad como juventud se tradujo en un éxito continuo como adulto. Lo que hace de Russell una estrella tan atractiva es que es más que capaz de interpretar a un hombre de todos, un héroe de acción o un pícaro humorístico.
En lugar de ser encubierto, Russell se ha reinventado en numerosas ocasiones, y sigue siendo un producto candente incluso en la década de 2020. A pesar de su versatilidad y evolución continua, todavía hay algunas películas que siempre estarán vinculadas a Russell, y esas películas definen quién es como intérprete. Puede que no sean los mejores, pero son inequívocamente por excelencia.
                        La computadora usaba zapatillas de tenis (1969)
               
Solo unos años después de robar corazones junto a Elvis Presley en Sucedió en la Feria Mundial, Kurt Russell se convirtió en una estrella infantil de buena fe en La computadora usaba zapatillas de tenis. La película de Disney de acción en vivo subestimada no es un gran cine, pero la comedia cursi fue una plataforma perfecta para que Russell impresione al público cuando era adolescente.
La película de 1969 es quizás lo más importante para lanzar aparentemente la carrera cinematográfica de Russell, e incluso se convirtió en una serie con dos secuelas durante los años 70. Dexter Riley fue el primer personaje importante de Russelly trajo el mismo encanto e ingenio a la parte que también lo haría a sus últimos.
                        Escape de Nueva York (1981)
               
Después de la década de 1970, estableció aún más a Kurt Russell como una estrella joven en ascenso, John Carpenter’s Escape de Nueva York fue su gran debut como actor maduro. El exageradamente macho Snake Plissken fue la parte perfecta para Russell, y fue convincentemente duro mientras se inclinaba en el sutil tono irónico de la película. La película de acción/ciencia ficción también fue la segunda colaboración de Russell con John Carpenter.
Carpenter y Russell colaboraron por primera vez en la película de televisión, Elvis.
A diferencia de la mayoría del trabajo de Carpenter con Russell, Escape de Nueva York fue un éxito de taquilla. Esto elevó aún más el prestigio del actor, y sus primeros pasos experimentales en roles maduros se encontró con una respuesta positiva de los críticos. Russell regresaría muchos años después para jugar a Plissken nuevamente en Escape de Los Ángeles
                        The Thing (1982)
               
Tras la lanzamiento, La cosa fue una especie de fracaso que desconcertó a los críticos y no recuperó su dinero. Sin embargo, La película John Carpenter/Kurt Russell ahora se celebra como uno de los mejores horrores de ciencia ficción de todos los tiemposy ha sido redescubierto como una película definitoria de Russell. No hay nada astuto en la película, y es simplemente una pesadilla de principio a fin.
Aunque la película hizo poco por la carrera de Kurt Russell en ese momento, ha ayudado a elevar su reputación en retrospectiva. A pesar de tener su parte justa de éxitos masivos, películas como La cosa Demuestre que la filmografía de Russell es fuerte incluso si las películas en sí mismas pasaron desapercibidas al principio. También marcó otro género en el que Russell era experto.
                        Gran problemas en Little China (1986)
               
Si Kurt Russell era genial en acción, y era genial en la comedia, entonces Gran problemas en la pequeña China fue la mezcla perfecta de los dos. La película de John Carpenter presenta una imaginación ilimitada y mucha acción de artes marciales exageradas, y también presenta a uno de los mejores personajes de Kurt Russell.
Jack Burton es una tontería adorable, y él es el polo opuesto a Snake Plissken o las otras partes heroicas de Russell. Mientras Gran problemas en la pequeña China Flotado con fuerza en la taquilla, rápidamente se convirtió en un clásico de culto que todavía se está descubriendo hoy. Para Russell, demostró que tenía sentido del humory podría ser bastante divertido.
                        Overboard (1987)
               
Kurt Russell no protagonizó demasiadas comedias convencionales una vez que se graduó en papeles maduros, pero Al agua fue una gran plataforma para su hueso divertido. Protagonizando junto a su compañero de la vida real, Goldie Hawn, Russell pudo ser su yo encantador habitual en una película de bajo riesgo. Aunque recibió críticas medianas, Es una reliquia de una época pasada de comedia.
Como tal, ciertamente hay partes de Al agua que no han envejecido bien, pero Es otro ejemplo de la capacidad de Kurt Russell para vender una película.. A pesar de ser culpable de muchos clichés de comedia romántica, tiene una química tan fuerte con Hawn que todo es perdonable. Después de años de roles serios, Al agua Fue un buen cambio de ritmo.
                        Tango & Cash (1989)
               
Una gran cualidad de un actor es su capacidad para compartir la pantalla y Kurt Russell fue el socio perfecto para Sylvester Stallone en Tango y efectivo. La comedia de acción es sobre policías polares opuestos que deben trabajar juntos, y Russell estaba perfectamente en su elemento como efectivo del canon suelto.
La película de la policía de los años 80 recibió malas críticas, pero fue un éxito financiero, debido a Stallone y Russell. Si bien podría no ser recordado con cariño hoy, Representó el final de una era para Russell y fue una de sus últimas partes de comedia de acción. También mostró cómo podría elevar una película mediocre y hacer que valga la pena verlo.
                        Fldraft (1991)
               
Aunque Kurt Russell había estado en muchas películas de acción en 1991, todos sus roles eran un poco irónicos o eran francamente cómicos. Dentería le permitió asumir un papel completamente serioy continuó su éxito de taquilla como un gran atractivo. El drama de bomberos presentaba un elenco de estrellas, pero Russell obtuvo la mejor facturación.
La película en sí es un espectáculo maravilloso de los efectos prácticos con una historia fuerte, aunque generalmente se ve eclipsada por películas de acción más bombasas de los 90. Aunque Russell pasaría a tener una década extremadamente exitosa, Dentería Se merece crédito por ser el punto de partida de una nueva era para el actor veterano.
                        Tombstone (1993)
               
Los westerns estaban teniendo un momento en la década de 1990, y se debió en gran parte a los de 1993 Lápida sepulcral. Russell protagoniza el legendario ícono del salvaje oeste, Wyatt Earpy fue elegido para liderar la película moderna con una sensación clásica. Después de décadas de autoseriosos occidentales que sesgaron tropos, Lápida sepulcral era un soplo de aire fresco.
La actuación de Russell en Lápida sepulcral Establezca el tono para el resto de la década. Lo juega directamente, pero también se inclina en el tono ligeramente exagerado de la película para una mayor sensación de emoción. Hay una razón por la que Lápida sepulcral se considera un occidental obligado, y Kurt Russell tiene algo que ver con eso.
                        Bone Tomahawk (2015)
               
 
    Varias décadas después de ayudar a revolucionar los westerns en Lápida sepulcralKurt Russell regresó al género con otra película innovadora. Hueso tomahawk trajo un toque de horror al género clásicoy elegantemente elige a Russell en el papel principal. La película de bajo presupuesto fue en lugares que otros no lo harían, y todavía es impactante una década después.
Russell eleva la película con su carisma, pero el resto del pequeño elenco también es fuerte. Es un viaje emocionante y aterrador, y su naturaleza inquebrantable era algo único para la carrera de Russell en ese momento. Aunque en su mayoría había vuelto a los roles de la lengua en descarga, Hueso tomahawk trajo la versión seria de Kurt Russell De vuelta en el centro de atención.

