Cómo el nuevo thriller de ciencia ficción de Chris Pratt y Rebecca Ferguson va más allá del cine tradicional explicado por el director y las estrellas

Chris Pratt y Rebecca Ferguson buscan darle un nuevo giro al género de ciencia ficción y su estilo cinematográfico con Merced. Reunir a Pratt con Buscado Del director Timur Bekmambetov, la película se centra en Chris Raven, un detective condecorado de la policía de Los Ángeles cuya ayuda en la creación del sistema de juicios de inteligencia artificial del mismo nombre ha sido vital para frenar un fuerte aumento de la delincuencia en el futuro cercano.

Sin embargo, Raven de repente descubre que su vida da un vuelco cuando su esposa Nicole es asesinada y él se convierte en el principal sospechoso de la investigación, y posteriormente es juzgado por el juez Maddox, el programa de inteligencia artificial que ayudó a desarrollar. Con solo 90 minutos para demostrar su inocencia antes de ser ejecutado, Raven se embarca en una carrera contra el tiempo para encontrar al verdadero culpable, revisando de forma remota todos los datos que puede y comunicándose con su socio, Jaq Diallo, para pedir ayuda.

Junto a Pratt, el conjunto Merced El elenco incluye a la nominada al Globo de Oro Rebecca Ferguson como Maddox, la nominada al Emmy Kali Reis como Diallo, Annabelle Wallis como Nicole, Kylie Rogers, Chris Sullivan y Kenneth Choi. La película marca la primera película en inglés de Bekmambetov desde el thriller de 2018. Perfilasí como su primera producción estadounidense de gran éxito desde 2016. Ben-Cómo rehacer.

En honor al estreno de la película, Ash Crossan y Liam Crowley entrevistan a Chris Pratt, Kali Reis, Timur Bekmambetov y Chris Sullivan para discutir Merced. Si observamos el enfoque único de la película en su estructura, mezclando el formato Screenlife con el que Bekmambetov tuvo éxito en el Hostil películas, así como Búsqueda y Desaparecidocon un estilo cinematográfico más tradicional, Reis expresó la sensación de que era un “realista“formato a utilizarparticularmente dadas las interacciones de su personaje con Raven y otros es “realmente a través de pantallas” y “en tiempo real“.

Reconociendo que este estilo demostró “desafiando un poco” En algunas partes, el nominado al Emmy continuó expresando que “Era realmente relevante para la historia que estábamos contando.“, tanto en un sentido práctico como temático:

Kali Reis: No fue descabellado. Tenemos que pasar por Zoom porque él no está. Entonces me dio más sensación de urgencia que estar en la misma habitación con alguien. Siento que tienes más tiempo, extrañamente. Pero me dio una sensación de urgencia mayor que la que tiene la película, al menos para mí.

Pratt, que gasta una buena cantidad de Merced‘s de 100 minutos de duración atado a la silla de prueba, compartió esa producción de la película “no era tan diferente” de otros proyectos que ha realizado, afirmando que la única diferencia real en su mente era “la cámara era una cámara diferente“. Todavía se encontró a sí mismo “haciendo lo mismo” y asegurándose de que estuviera “preparado“para lo que requieran las escenas, ya sean rodadas”en una cámara multimillonaria” o un “cámara de timbre o cámara de tablero o GoPro“.

La misericordia es mucho más que una simple advertencia sobre la IA

: También soy un gran admirador de películas como Hostil y Búsqueda. Así que tengo curiosidad: para usted, ¿qué tiene ese tipo de lenguaje de Screenlife que sigue siendo divertido para usted y cómo lo hizo? Merced ¿Impulsarte creativamente?

Timur Bekmambetov: Sí, Screenlife no es un género, es un formato, es un lenguaje. Y la lógica: mi lógica era bastante simple hace 15 años, porque pasé la mitad de mi vida, la mitad de mi tiempo en el espacio digital. Y los eventos más importantes de mi vida (decir “te amo” o algo que no es bueno) están sucediendo hoy en un espacio digital. Y no importa si nos gusta o no, pero es la realidad. Y como cineasta y como público, estoy seguro de que queremos entender cómo nos comportamos en línea, cómo vivimos en este nuevo planeta: la realidad digital. Y, sinceramente, muchas películas parecen obsoletas porque no son Screenlife. Se siente retro, como si fuera la década de los 90, o hace 15 o 20 años. Si no tienes un elemento Screenlife en una película, parece antigua. Y creamos Búsqueda, Desaparecido, Produjimos Perfil y No amigo. Hay muchas películas en este idioma. Y cada vez la pregunta es: ¿qué sigue? ¿Cuál será el siguiente paso? Y luego, cuando leí el guión por primera vez (Marco van Belle escribió el guión sobre la IA), entendí que esta es la próxima película de Screenlife. Porque ahora vivimos en un mundo digital no sólo con humanos. Hay otra especie entre nosotros. Son algoritmos. Y necesitamos aprender a vivir juntos, a interactuar y entender quiénes somos en este caso. Y lo más importante que aprendí al hacer esta película es que la IA no es una amiga, seguro. Y hay una película completa sobre la jueza de IA Rebecca Ferguson, juzgando a Chris Pratt. Pero la IA tampoco es un enemigo. La IA es un niño. Porque creamos la IA y depende de nosotros cómo crecerá la IA. Cada clic, cada palabra que decimos o escribimos digitalmente y en línea son datos para la IA. Y la IA aprende de nosotros. Y hoy es una gran responsabilidad para nosotros cómo nos comportamos digitalmente, porque podría ser demasiado tarde. Si los padres están peleando, o la familia no sigue los Diez Mandamientos o lo que sea, el niño AI entenderá: “Está bien, puedo mentir. Puedo robar. Puedo matar. Puedo traicionar. Porque mis padres lo hicieron, y yo lo haré”. Y es por eso que esta película es tan importante: explora este proceso: cómo los humanos y la IA pueden entenderse entre sí, y cómo debemos ser responsables de cada palabra que decimos, cada clic que hacemos. Y la siguiente pregunta es si incluso la película en sí no será vista sólo por la gente. Tan pronto como se lance digitalmente, la IA verá la película y aprenderá. Espero que comprenda que estamos intentando comunicarnos. Estamos tratando de decir: “Lo siento”. Queremos hablar. Queremos entendernos. Estos son los problemas que intentamos discutir en la película.

: Porque IA también es un término muy amplio en este momento, y la IA y el cine son una gran conversación. Entonces, como director que adopta las nuevas tecnologías, ¿dónde cree que se traza la línea? ¿Qué límites o sistemas deben establecerse para protegerte creativamente y dónde adoptarlos?

Timur Bekmambetov: Creo que, en primer lugar, la calidad del contenido de IA hoy en día es muy primitiva. Y eso es por una razón: los cineastas profesionales, los cineastas talentosos, todavía no están entrenando IA. Son principalmente adolescentes jugando y creando algunos videos. Creo que nuestra misión hoy es iluminar la IA, ayudarla a ser más talentosa. Y no me refiero sólo a los directores. Me refiero a maquilladores, compositores, utileros, diseñadores de sonido. En los próximos años, dedicaremos tiempo a entrenar IA. Y es nuestro negocio. Cada cineasta puede formar a su propio agente, su propio asistente, su propia herramienta, y no sólo entrenarlo, sino adueñarse de él. Creo que es imposible hacer un trabajo audiovisual bueno e impactante sin entender el maquillaje, la piel, la voz, los accesorios, todo ello. La colaboración entre profesionales que forman a sus propios agentes nos ayudará a hacer mejores películas y contar mejores historias. Creo que la IA generará más puestos de trabajo para los cineastas. Si soy maquillador, entreno mi modelo de IA y hago más películas (mejores películas) porque tengo una herramienta útil. Vivíamos sin computadoras. Escribimos a mano. Luego las computadoras nos ayudaron a hacer más y mejor.

: Cuando haces una historia con moraleja como ésta, ¿eres consciente de la responsabilidad que conlleva y de la vida que tendrá mucho después de que llegue a los cines?

Chris Sullivan: Claro, absolutamente. En cualquier buena forma de arte, es una pregunta que se plantea a su audiencia. Incluso una pintura puede hacer esto. Una canción puede hacer esto. Una obra de teatro puede hacer esto. Y esta película pregunta a su audiencia: ¿cuál es su definición de justicia y hasta dónde está dispuesto a llegar para preservar esa definición? Y es algo que, especialmente ahora, todos debemos preguntarnos.

Timur Bekmambetov: Soy una persona muy irresponsable. Me mueve la curiosidad y no tengo miedo. Y tal vez sea mi problema. Realmente creo que la IA es el desafío más importante y el tema más importante del mundo para mí, porque tengo un hijo de tres años y no puedo entender qué le diré, cuál es el futuro. No entiendo qué debería aprender, cómo se organizará la sociedad en el futuro, cómo será su vida cuando tenga 10, 15, 20 años. No entiendo. No sé. Y es una pregunta para mí, ¿qué debo hacer ahora para estar seguro de que él tendrá la oportunidad de elegir su camino?

:Owen Grady. ¿Existe alguna posibilidad de que lo volvamos a ver en Mundo Jurásico?

Chris Pratt: Oh hombre. Eso espero.

: Ése es sobre el que puedes ser honesto. No me vas a decir nada sobre Star-Lord.

Chris Pratt: [Laughs] Sí, no. Pero lo haría. Me encantaría. Sería genial. Demonios, sí, hagámoslo.

: Su empresa se llama Atlas. Y usted ha trabajado con el Sr. Nolan durante tantos años. ¿Cómo es que no? Odisea? Siento que es una combinación hecha en el cielo. Atlas, mitología griega.

Charles Roven: Bueno, he tenido una gran relación con Chris y Emma, y he sido muy afortunado de tenerla. Pero ha hecho muchas películas sin mí, a pesar de que hemos hecho varias películas juntos y, con suerte, algún día volveremos a trabajar juntos. Conozco la historia. Y Chris ha estado interesado en Homer desde hace mucho tiempo. De hecho, tengo entendido que justo antes de hacer Batman Begins, estaba trabajando en la Ilíada. Ha estado pensando en Homero.

Merced ya está en los cines.

Fecha de lanzamiento: 19 de enero de 2026
Tiempo de ejecución: 100 minutos
Director: Timur Bekmambetov

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