Afrontémoslo: la verdadera estrella de Aladdin – ya sea la película animada de 1992 o la película de acción en vivo 2019 – es y siempre ha sido el genio. Este gran personaje azul trajo una carga de energía y un elemento de diversión a las películas de Disney que la mayoría de las figuras de "mentores" en el pasado no habían podido lograr.
Piensa en la Hada Madrina en Cenicienta o incluso el personaje del título en Mary Poppins. Incluso los mentores más icónicos y poderosos de las películas de Disney nunca habían sido tan llamativos, visualmente interesantes y excéntricos como el Genio. Aladdin. Pero aunque creemos que ya sabemos mucho sobre el personaje, ciertamente hay muchos detalles detrás de la escena con los que quizás no estés familiarizado.
10 EL ESTILO DE ANIMACIÓN UTILIZADO PARA EL GENIE.
El animador Eric Goldberg, quien supervisó la animación que dio vida al Genio en Aladdin, describió al personaje como siendo "Rápido movimiento" y explicó que los animadores. “Se tomó grandes molestias para entrar y salir de [his] Actitudes muy rapidas. La animación es zippy y divertida, pero [the animators were able to] Ordeñe esas actitudes como un buen actor de carácter ".
En general, el estilo de animación en Aladdin se inspiró mucho en las caricaturas de Al Hirschfeld, conocidas por centrarse en la clara esencia de la persona o el personaje que se dibuja.
9 EL GENIE FUE ADAPTADO DE UNA CUENTA MEDIA ORIENTAL
A lo largo de la larga historia de la literatura de Oriente Medio, no ha sido raro que los autores escriban cuentos que incluyan un genio. Esta historia trope ha tenido varias encarnaciones diferentes a lo largo del tiempo, pero quizás el trabajo más popular que solidificó la existencia de un genio en la literatura vino con Mil y una noches, una colección de cuentos que incluyó historias como La lámpara maravillosa de Aladdin, Los siete viajes de Simbad el marineroy Ali baba y los cuarenta ladrones.
La película animada de Disney de 1992. Aladdin fue inspirado directamente por el La lámpara maravillosa de Aladdin cuento. También se puede decir que el Genio fue una adaptación directa del personaje de los genios, que fue un personaje prominente en varios de los cuentos escritos en el Mil y una noches libro.
8 LA INSPIRACIÓN DE LA VIDA REAL DETRÁS DEL PERSONAJE DE DISNEY
Aparte de la inspiración extraída de Mil y una nochesDisney también buscó otras referencias que podrían ayudar a traducir esta antigua criatura mítica al público en general, ¡y lo más importante, a los niños! – En los años 90.
El letrista Howard Ashman, que trabajó en el Aladdin canciones, explicó que la visión original para el genio era que él fuera como Cab Calloway. Nacido en 1907, Calloway era un cantante de jazz afroamericano que era conocido por su personalidad eléctrica. Afortunadamente, Cab Calloway todavía estaba vivo cuando Aladdin salió en 1992 y pudo ver su legado en vivo a través del desempeño de Robin Williams.
7 EL GENIE FUE INTEGRADO EL PEDDLER EN LA SECUENCIA DE APERTURA
Los fanáticos casuales de Disney siempre tuvieron la desconfiada sospecha de que el Vendedor ambulante que vemos a principios de Aladdin (quien se dirige directamente al público y cuenta la historia de esta lámpara mágica) fue en realidad el Genio. Durante años, esto provocó un debate amistoso entre los fanáticos de la película, quienes sentían que Disney probablemente habría hecho que la conexión entre ambos personajes fuera un poco más clara si eso fuera cierto.
No fue hasta 2015 que el director Ron Clements finalmente reconoció la verdad: sí, el personaje que vemos cuando Aladdin El comienzo es, de hecho, el genio disfrazado de vendedor ambulante.
6 EL GENIE NO FUE EL PRIMER PERSONAJE DE DISNEY QUE ROMPE LA CUARTA PARED
Mientras muchos fanáticos de Disney celebran el hecho de que el Genio "rompió la cuarta pared" de manera constante en los 1992 AladdinEn realidad, es un error común que él haya sido el primer personaje en hacerlo. El concepto de "romper la cuarta pared" se puede explicar como un personaje que reconoce a la audiencia y el hecho de que él o ella está siendo visto en una película.
En la película animada original, el Genio lo hace todo: le recuerda a Aladdin ciertas líneas, saca el guión de la película cuando describe a Jafar, e incluso dice: "¡te hizo mirar!" directamente a la audiencia antes de que los créditos comiencen a rodar. Sin embargo, el Genio no fue el primer personaje en emplear tales tácticas en las películas animadas de Disney. Podemos rastrear "romper la cuarta pared" desde 1937 Blanca Nieves y los Siete Enanos, cuando la Reina Malvada (en la forma de la Bruja) explica a la audiencia cómo funciona su manzana envenenada. En la década de 1940. Pinocho, Jiminy Cricket sirve como narrador directo a la audiencia, incluso presentándose a los espectadores. Otros ejemplos notables de "romper la cuarta pared" también se pueden ver en Peter Pan, Robin Hoody La Sirenita, para nombrar unos pocos.
5 DISNEY REALMENTE QUERÍA A ROBIN WILLIAMS POR EL PAPEL
Es difícil argumentar contra el hecho de que una parte significativa de la apelación del Genio en 1992 Aladdin La película tiene que ver con el desempeño de Robin Williams como el personaje. Para ser justos, Disney nunca tuvo ninguna duda al respecto, ya que el estudio siempre tuvo a Robin Williams en mente para el papel de Genio y lo buscó activamente para expresar al personaje.
De hecho, Disney quería tanto a Robin Williams en la película, que incluso utilizaron algunas de las rutinas grabadas del actor para que sirvieran como la voz de Genie durante las primeras etapas de la producción.
4 MUCHOS DE LOS ACENTOS Y LÍNEAS DE GENIE FUERON MEJORADOS
El genio cómico de Robin Williams está al frente y en el centro en 1992 Aladdin, mientras el Genio roba cada escena en la que se encuentra. La capacidad de Williams de atacar una escena con diferentes acentos, voces e improvisaciones era legendaria. Los animadores tenían que mantenerse al día con el actor, cambiando constantemente las cosas para incluir todo el material hilarante que el querido hombre divertido les estaba dando.
En muchos sentidos, el atractivo general de Genie está arraigado en el desempeño de Robin Williams como el personaje. Si bien Disney ya tenía en mente al actor y quería que el genio tuviera una personalidad enérgica, el estudio no esperaba que fuera tan explosivo y divertido.
3 ROBIN WILLIAMS VS. DISNEY
Desafortunadamente, no fue todo diversión y juegos cuando se trató de la relación de Robin Williams con Aladdin y disney De hecho, el actor a menudo amable tomó una postura firme contra la incapacidad de Disney para cumplir el contrato que habían firmado.
Al hablar del tema, Robin Williams dijo: “Lo único que dije fue que haré la voz. Lo hago básicamente porque quiero ser parte de esta tradición de animación. Quiero algo para mis hijos ". Pero entonces, Disney comenzó a usar la voz de Williams no solo para promover Aladdin, pero también venden productos. "No solo usaron mi voz, tomaron un personaje que hice y lo sobregrabaron para vender cosas". dijo el actor. Después de este Aladdin debacle que rodea al Genio, Robin Williams tuvo una relación difícil con Disney, incluso se negó a expresar al personaje en las diversas secuelas que se lanzaron a lo largo de los años.
2 WILL SMITH FUE MUY MÍNIMO DEL RENDIMIENTO DE ROBIN WILLIAMS
Cuando el 2019 adaptación de acción en vivo de Aladdin fue anunciado, la pregunta en la mente de todos era: ¿quién en el mundo podría jugar al Genie ahora que Robin Williams se ha ido? Con las noticias sobre el casting de Will Smith, parecía que Disney había encontrado el mejor reemplazo posible para Williams, pero a los fanáticos todavía les preocupaba que ningún actor en el mundo pudiera lograr una actuación tan digna como la original.
Fue un gran desafío, pero Will Smith también es un actor de gran carisma. Aunque inicialmente se mostró reacio a asumir el papel, lo aceptó, pero se mostró inflexible en todo el proceso de que el retrato original de Robin sería respetado y el suyo sería completamente distinto.
1 EL GENIE BLUE DE LIVE-ACTION FUE TODO CGI, NO HAY MAQUILLAJE
Cuando empezaron a salir las primeras imágenes del 2019 Aladdin, muchos fanáticos se preguntaron si al menos algunas de las escenas con el gran genio azul implicarían más maquillaje y menos animación / CGI. Sin embargo, la versión azul de Genie se hizo completamente a través de CGI, no con maquillaje.
Durante un tiempo en que las películas de gran presupuesto dependen tanto de CGI y de ciertas franquicias populares, como Guerra de las Galaxias – están tratando de preservar los efectos prácticos tanto como sea posible, sin duda fue interesante que Disney se comprometiera con un Genio azul puramente animado. Como era de esperar, el uso intensivo de CGI en el Genie definitivamente provocó un debate en Internet.