Con todos los detalles para diseccionar Caballero de la Luna la temporada 1 sigue siendo el programa más animado en Disney + más de una semana después de su final, incluso cuando Doctor extraño en el multiverso de la locura tomó la MCU en una dirección más mágica. Además, si bien la última serie de televisión de Marvel Studios mantuvo su canon en su mayor parte, ciertos eventos aún pueden verse afectados por el próximo Thor: amor y trueno dado el estatus piadoso de ciertos personajes. Todo esto garantiza que los fanáticos continuarán discutiendo el viaje de Marc Spector en las próximas semanas y meses.
Caballero de la LunaEl equipo creativo de tenía mucho material con el que trabajar e incorporaron muchas sugerencias y homenajes en los detalles de su trabajo. La conexión con la cultura egipcia y ese panteón de dioses también significa que se investigó mucho en la producción, desde el diseño de vestuario hasta la cinematografía. Con la serie presentando a un protagonista judío con trastorno de identidad disociativo, así como al primer superhéroe egipcio del MCU, había una necesidad urgente de representar cada elemento nuevo con cuidado.
Tuve el placer de hablar con la diseñadora de vestuario Meghan Kasperlik, quien compartió la investigación que se llevó a cabo para crear el aspecto de los dioses egipcios, el enfoque que tomó para personajes como Layla y Jake, y cómo imagina el Caballero de la Luna los dioses se enfrentarían a Gorr el Carnicero de Dioses.
: Finalmente pudimos ver a Ammit en todo su esplendor en el episodio 6. ¿Cómo creaste el aspecto de la diosa cocodrilo? ¿De qué materiales de origen sacas y qué inspiró más su disfraz?
Meghan Kasperlik: Estaba tan emocionada. He estado esperando y esperando este disfraz. Quería que se viera genial y ruda, y tenía que tener algo que fuera un poco más.
Una de las inspiraciones es un vestido egipcio muy, muy famoso que está hecho a mano, el triángulo que está hecho a mano, que le mostré a alguien de mi equipo, y dijeron: “¡Sí, puedo hacer eso!” Tardaron dos semanas e hicieron dos, porque no era un solo color de cuentas. Había múltiples colores diferentes de cuentas, para que pudiera haber un brillo. A medida que la cámara se desplaza hacia abajo, se transforma. Fue un proceso muy largo.
Con toda esa belleza, necesitábamos algo un poco aterrador. Entonces, tuve un interno que hizo esta cobra loca que era tan aterradora en persona. Fue tan asombroso.
También tenemos la impresionante transformación de Layla en Scarlet Scarab. Dado que nunca hemos tenido un superhéroe egipcio en el MCU, ¿cómo abordaste este momento tan importante para Layla?
Meghan Kasperlik: Teníamos un director egipcio en nuestro equipo y quería incorporar mucha cultura egipcia en el vestuario. Hice una gran cantidad de investigación para todo el espectáculo, y hay un simbolismo diferente en cada pequeño elemento de ese disfraz de escarabajo escarlata.
En las mallas, hay un pequeño diseño que se ve en las tumbas, así que lo pusimos en un patrón repetido. Fui muy afortunado de tener un miembro del equipo increíble llamado Wilberth Gonzalez, y pintó a mano todo el disfraz. Eso empezó con las polainas, y luego las botas; se abrieron camino con estas botas doradas.
Y en la parte de la falda hay un pequeño jeroglífico. Pero luego, también en los bordes y el oro, está el emplumado de Khonshu, porque originalmente Khonshu quería apoderarse de ella. Entonces, hay una pequeña oda a eso.
A medida que avanzaba en el vestuario, básicamente tomé diferentes elementos de cualquier cosa que estuviera en tumbas y artefactos antiguos de Egipto, y los puse allí. Obviamente, ves el escarabajo y el escarabajo y las espadas. Estoy muy contento con la forma en que salió.
Con disfraces como este, tienes secuencias de lucha pero también detalles muy complejos. ¿Cuál es el equilibrio que tienes que lograr entre mirar de cierta manera a la cámara y también moverte de cierta manera?
Meghan Kasperlik: May Calamawy y sus dos especialistas eran luchadores tan rudos que solo les pusimos un corsé suave cuando estaban enjaezados, para poder cortar los agujeros en el arnés. Pero lucharon con esos disfraces; Hicieron todas las peleas e hicieron todas las secuencias con ese disfraz, y lo sacudieron.
May hizo un trabajo increíble y estaba muy interesada en él. Fue muy emocionante.
En los créditos posteriores, finalmente obtuvimos la revelación de que Jake Lockley ha estado allí todo el tiempo. ¿Qué tan temprano en el proceso supo que él estaba allí, e hizo algo con los disfraces a medida que avanzan los episodios para insinuar que hay una tercera persona?
Meghan Kasperlik: No hice nada en el vestuario para insinuar a esa tercera persona, porque pensé que tal vez eso revelaría algo. La insinuación estaba más en la ilusión que crearon con el diálogo y el Oscar en el set.
Pero con Jake, lo sabía por el cómic, era la gorra y una chaqueta de cuero. Pero en realidad no podemos hacer la chaqueta de cuero porque, por múltiples razones, quería cambiarla. Entonces, es esta mezclilla realmente genial.
Pero en la parte de atrás del collar, cuando se voltea en la limusina, es el simbolismo consciente en el medio de la parte de atrás del collar. Además, hay una oda a Oscar y su familia, siendo de Guatemala y de la cultura maya. En el simbolismo maya, está el símbolo de Khonshu, está el cumpleaños de Oscar, está la fecha del primer número en el que apareció Moon Knight y el número cuando aparece Jake.
Hay muchos símbolos dentro de ese collar.
Mencionaste que hubo múltiples razones por las que cambiaste un poco el disfraz de Jake de los cómics. En general, ¿cuáles fueron los disfraces que tuvieron que pasar por la mayor cantidad de cambios entre la visión inicial y lo que terminó en la pantalla?
Meghan Kasperlik: Yo diría que el disfraz de Moon Knight. Quiero decir, es el título; es el espectáculo. Siempre tienes que hacerlo bien para el personaje, pero también tienes que hacerlo bien para los fans. Porque se darán cuenta, y verán.
Además, el disfraz de escarabajo escarlata. Tuvimos un montón de reiteraciones de ese disfraz para asegurarnos de que realmente lo estábamos haciendo bien.
De los dioses, ¿tienes un estilo favorito personal?
Meghan Kasperlik: No puedes elegir solo un Dios, pero realmente me encantó crear Taweret. Soy una diseñadora que normalmente no uso mucho color en mis diseños, y ella era la más colorida, alegre, divertida y ligera. Pero también, había tantos detalles y amor en ese disfraz.
Y lo hice completamente en casa en Budapest. Quiero decir, hice todos los dioses internamente, pero mi equipo hizo un trabajo increíble en ese en particular, desde lo que quería hacer en el diseño hasta cómo se ejecutó. Desde el curtidor hasta el orfebre, pasando por los sastres, y luego tuve a la persona que lo pintó, fue una verdadera sensación cuando todo se armó.
Los disfraces fueron increíbles en todo momento. Cuando vemos la habitación llena de las almas asesinadas de Marc, el contraste entre el maquillaje zombificado y la ropa normal del hospital. ¿Cuál fue el proceso de pensamiento que lleva a la apariencia de los personajes en el manicomio cuando se trata de un lugar metafísico versus uno físico al final?
Meghan Kasperlik: Usamos el mismo set; lo vistió ligeramente y lo cambió. Pero con todas las personas zombificadas, las teníamos en un poco más de los tonos más oscuros, por lo que realmente podías ver el pasado oscuro de eso. Siempre que se retratan asilos, siempre están en blanco. Siempre es un tono más claro.
Cuando vimos el manicomio por primera vez en el episodio 4, quería asegurarme de que no todos tuvieran uniforme. No tenían uniformes médicos; no solo tenían la camiseta blanca, la tienen, pero hay algo de eso. Entonces, cada persona que también juega otro papel en el espectáculo tiene un huevo de Pascua diseñado en su disfraz.
Para Layla, el patrón que está en sus calzas Scarlet Scarab está en sus pantalones de chándal reales en el manicomio. Filmamos el manicomio antes, pero sabía que lo estábamos construyendo. Lo dije tan débilmente, pero quería el huevo de Pascua. Y tiene una tirita en el dedo que tiene un pequeño escarabajo, así que pueden verlo.
Luego hay algunos otros personajes que tienen pequeñas cosas diferentes, así que si regresas y lo miras, puedes verlo.
Taweret también es mi dios favorito, porque es simplemente fabulosa. Pero, ¿hubo algún dios del Panteón que te hubiera gustado vestir, quizás en una temporada futura?
Meghan Kasperlik: Hubo un número que se estaba lanzando y discutiendo.
Cada vez que puedes hacer ese tipo de increíble disfraz especial es [incredible]. Taweret caminó y su disfraz estaba funcionando completamente en la actriz. Ella podía sentarse; ella podía hacer toda la acción, y podía hacer todo. ¿Pero poder tener tanta textura en todos los ámbitos? Habría estado muy emocionado de hacer eso por cualquiera de los otros dioses.
Tenemos otro panteón de dioses presente en el MCU, gracias a thor. ¿Cómo crees que les iría a los dioses de Moon Knight contra Gorr the God Butcher?
Meghan Kasperlik: Todos esos músculos… Creo que los dioses en Moon Knight usan mucho de su… no quiero decir su poder mental, pero son muy intuitivos para lo que sucederá a continuación. Diré que usarían esa intuición para prosperar y cuidar el negocio.
¿Qué otros aspectos de Caballero Luna¿En qué te gustaría sumergirte si tienes la oportunidad de diseñar disfraces para estos personajes nuevamente?
Meghan Kasperlik: Sí, si alguna vez los vemos regresar, hay muchas posibilidades. Poder trabajar con Jake Lockley sería una experiencia genial, pero nunca se sabe.
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Moon Knight sigue a Steven Grant, un empleado de una tienda de regalos de buenos modales, que sufre apagones y recuerdos de otra vida. Steven descubre que tiene un trastorno de identidad disociativo y comparte cuerpo con el mercenario Marc Spector.
Caballero de la Luna La temporada 1 está actualmente disponible para transmitir en Disney +.