A24 Saltó a la fama como productor de películas de autor alternativas. Sin embargo, su éxito generalizado y su creciente ambición han catapultado la operación que alguna vez fue de bajo presupuesto a una industria de mil millones de dólares, detrás de algunas de las películas más importantes del año.
La empresa independiente empezó atendiendo a un mercado que en gran medida no había sido satisfecho por los éxitos de taquilla que dominaban la taquilla. A24 respaldó proyectos de nicho con narrativas poco convencionales y estéticas de mal humor que no se adhirieron a las mentalidades dominantes. Luego utilizó marketing de guerrilla centrado en Internet para generar mayor conciencia sobre películas de nicho.
El estudio y su grupo de autores leales produjeron constantemente clásicos del indie y de culto. Al hacerlo, A24 cultivó una marca distinta y popular. El público a menudo iba a ver la nueva película de A24 únicamente por la virtud de su marca, confiando en ella para ofrecer las películas artísticamente vanguardistas que buscaban.
A medida que los directores de A24 y el propio estudio adquirieron notoriedad, pusieron sus miras en proyectos más grandes. Juntos, el estudio y sus autores conectados pasaron de producir películas de bajo presupuesto a éxitos multimillonarios repletos de estrellas. El estudio está detrás de algunas de las películas más populares de los últimos años, incluidas Todo en todas partes a la vez, Guerra Civil, y marty supremo.
El éxito cada vez mayor de A24 y sus ambiciones de alto presupuesto han dejado al estudio en un estado de cambio. El público ha comenzado a preguntarse hasta qué punto un estudio de cine independiente, construido como parte de la contracultura, puede participar en el cine convencional antes de perder su identidad o independencia.
A24 se lanzó en 2012 como distribuidor independiente
Durante un sinuoso viaje por la autopista italiana A24, a Daniel Katz se le ocurrió la idea de desarrollar una compañía cinematográfica independiente. La compañía contrastaría con los éxitos de taquilla de marca que se habían apoderado de Hollywood. Llenaría el vacío de las películas del mercado medio y atendería a los jóvenes cinéfilos que no estaban satisfechos con las grandes producciones de los estudios.
Katz, junto con David Fenkel y John Hodges, fundaron A24 como empresa de distribución en 2012. Cofundada por un profesional de las finanzas cinematográficas, el primer modelo de A24 era pragmático y consideraba el riesgo financiero de las películas independientes. Al comenzar como una empresa de distribución, A24 podría establecer relaciones con cineastas y cultivar una reputación sin los riesgos asociados con la producción.
Las dos primeras películas adquiridas por A24—Un vistazo al interior de la mente de Charles Swan III y jengibre y rosa—No causó una impresión duradera. Sin embargo, A24 encontró oro con su tercera adquisición: SRompedores de primavera.
En el drama criminal de Harmony Korine, un grupo de amigas se embarcan en unas vacaciones de primavera para recordar, pero son atraídas a la zona criminal de Florida por el infame rapero Alien. Estudiantes de vacaciones de primavera fue el tipo de película de género elevado y que traspasa los límites con la que A24 se alineó.
Para obtener los derechos de distribución, A24 necesitaba demostrar que entendía la película y que se le podía confiar. Así, el nuevo estudio dotado Estudiantes de vacaciones de primavera productora, Megan Ellison, un bong con forma de pistola con el Estudiantes de vacaciones de primavera logotipo grabado en él. La valiente medida demostró que A24 es una compañía de cinéfilos y les valió el acuerdo de distribución que lanzó el éxito del estudio.
Estudiantes de vacaciones de primavera tuvo un estreno teatral limitado, o exclusivo, en marzo de 2013. Estrenada en solo tres salas de Los Ángeles y Nueva York, la película recaudó alrededor de 262.000 dólares durante su primer fin de semana. Estudiantes de vacaciones de primavera se convirtió en el mayor éxito de Korine hasta el momento y estableció a A24 como el distribuidor alternativo y campeón de autor.
A24 estaba distribuyendo con éxito estas películas especializadas y de bajo presupuesto mediante tácticas de marketing innovadoras.
El marketing de guerrilla centrado en Internet de A24 vendió películas especializadas a un público amplio
En sus inicios, A24 tenía poca o ninguna plataforma y competía con estudios gigantes que vendían contenido más comercializable. A24 se destacó en la rueda de prensa al eludirlo en gran medida, utilizando en su lugar marketing en Internet y trucos publicitarios para generar expectación.
La adquisición de A24 en 2015, la brujaera un horror elevado que carecía de atractivo general. Era tranquilo, estaba escrito íntegramente en inglés antiguo y se inclinaba más hacia la mentalidad del cine artístico que hacia los tropos del thriller.
Para comercializar la película, A24 buscó tímidamente el respaldo de The Satanic Temple, que recibió junto con una propuesta de marketing. El Templo sugirió proyecciones tempranas seguidas de actuaciones satánicas interactivas. Este marketing sería una expresión artística que hablaría del meollo de la película. Por supuesto, A24 aceptó y financió las actuaciones.
Este movimiento llamó la atención de la gente, que luego A24 mantuvo a través del marketing en Internet, que constituye el 95% del presupuesto publicitario del estudio (a través de Britannica). A24 y The Satanic Temple co-crearon un sitio web ‘Satanic Revolution’, y A24 lanzó una cuenta de Twitter para la cabra de la película, Black Phillip.
A través del marketing, A24 consiguió un público considerable para una película de nicho, convenciendo al público de que le diera una oportunidad a un proyecto interesante e innovador. la bruja ganó 40 millones de dólares con un presupuesto de 4 millones de dólares y desarrolló un gran culto de seguidores.
A24 continuó adquiriendo y comercializando fuertemente películas experimentales que tenían inclinaciones artísticas similares. Al hacerlo, el estudio estableció una marca identificable.
A lo largo de sus cuatro años como distribuidor artístico, la marca A24 desarrolló influencia en la industria e interés público.
A24 comenzó a producir sus propias películas y solidificó su identidad de marca
Los exitosos primeros cuatro años de la distribuidora la hicieron lo suficientemente equitativa como para pasar a la producción cinematográfica. En 2016, A24 se asoció con Pastel y Plan B Entertainment de Brad Pitt para crear su primera producción interna.
Luz de la luna, Dirigida y coescrita por Barry Jenkins, fue la poética historia de la mayoría de edad de un joven negro que lucha con su sexualidad y lucha por su lugar en el mundo.
Con un presupuesto de 1,5 millones de dólares, Luz de la lunaLa narrativa prosaica y el cine experimental contrastaban con los éxitos comerciales que se realizaban en Hollywood en ese momento. La película centró a sus personajes en fotogramas íntimos, creando imágenes de alto contraste e iluminación atmosférica.
Si bien ni la narrativa ni la estética de la película sugerían una rentabilidad masiva, A24 volvió a demostrar que tenía el dedo en el pulso.
Luz de la luna disparado a la cima de la cultura, adorado por los jóvenes conocedores del cine y elogiado por los críticos de cine. El innovador trabajo cinematográfico recibió ocho nominaciones al Premio de la Academia y ganó el premio a la Mejor Película (en un momento que se hizo inolvidable por todas las razones equivocadas). Su producción cuesta sólo 1,5 millones de dólares. Luz de la luna fue la ganadora de Mejor Película con el presupuesto más bajo de todos los tiempos.
A24 había aplicado con éxito las tácticas que le funcionaron como distribuidor al mundo más riesgoso de la producción. Siguiente Luz de la lunael estudio continuó apoyando a cineastas únicos y que traspasan los límites. Para su beneficio, el estudio brindó a sus realizadores libertades artísticas casi completas y luego ejerció sus músculos creativos durante la etapa de marketing.
La marca A24 reflejó la voz artística clara y consistente de sus directores de autor. Con el tiempo, A24 se convirtió en un estudio de autor. El público sabía lo que ofrecería una película de A24: una historia íntima, muy estilizada y, en general, extraña.
A24 se convirtió en uno de los únicos estudios de Hollywood con una marca popular e identificable, fuera de Disney. Con el tiempo, evolucionó hasta convertirse en algo más que un estudio de cine, convirtiéndose en una marca de estilo de vida con seguidores dedicados. El estudio incluso lanzó A24 Shop, un sitio web de merchandising muy popular. La tienda ofrecía productos únicos y de alto precio que encarnaban y vendían la marca alternativa de A24.
La eficaz marca del estudio lo impulsó desde sus raíces contraculturales hasta convertirse en uno de los estudios cinematográficos más prolíficos de nuestro tiempo, y sigue creciendo.
La marca A24 está detrás de algunas de las películas más importantes de los últimos años
El ascenso de A24 ha hecho que el estudio se embarque en proyectos cada vez de mayor escala.
Todo en todas partes y a la vez generalmente se considera el comienzo de la actual era cinematográfica de gran recaudación de A24. El ganador de la Mejor Película de 2022 fue un drama épico multiverso de los realizadores detrás del vídeo musical “Turn Down For What”: Daniel Kwan y Daniel Scheinert. La película combina la realización cinematográfica característicamente vanguardista y artística de A24 con atractivos convencionales y llenos de acción.
La película de 2022 fue una de las producciones más caras de A24 en ese momento, con un presupuesto de 25 millones de dólares. Eso es alrededor de $24 millones más que la primera producción del estudio y ganadora de Mejor Película. Luz de la luna. Las continuas y exitosas maniobras del estudio aumentaron su capacidad para realizar producciones de alta rentabilidad.
A24 fue nombrado entre el Time100 de las empresas más influyentes de 2023. En 2024, recaudó nueva financiación liderada por Thrive Capital, que elevó su valor a unos 3.500 millones de dólares y colocó la operación que alguna vez fue de pequeña escala entre los estudios medianos y grandes (a través de El reportero de Hollywood).
Al crecer junto con el estudio, los directores de A24 comenzaron a pasar de producciones de pequeña escala a películas de gran rentabilidad, un cambio que el estudio multimillonario pudo apoyar.
En 2017, Josh Safdie codirigió la película A24. Juerga con un presupuesto estimado de 2 millones de dólares. En 2025, Safdie se asoció con A24 para crear su éxito repleto de estrellas, Marty Supremo, con un presupuesto de 70 millones de dólares. marty supremo se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos de A24. El éxito nominado al Oscar recaudó 179,9 millones de dólares en todo el mundo, en comparación con JuergaSon 3,2 millones de dólares.
Esta tendencia ha continuado y A24 parece dominar el mercado de las principales producciones de Hollywood que no son propiedad intelectual. El estudio todavía distribuye algunas producciones a pequeña escala, como Slo siento, bebe (2025), con un presupuesto de 1,5 millones de dólares. Sin embargo, sus crecientes éxitos a gran escala están atrayendo la atención cultural. Los observadores cuestionan la vitalidad de la marca A24 en medio de una creciente popularidad, sensibilidades y ambiciones.
Cada uno de los principales lanzamientos del estudio parece estar rodeado del “¿qué significa esto para A24?” conversación. Siguiente Guerra civil (2024), el público y la crítica debatieron si el estudio había perdido su ventaja. Más recientemente, esta conversación alarmista ha surgido en torno al “romance” de A24 entre Zendaya y Robert Pattinson. El drama.
En su cambio hacia contenidos más rentables, A24 ha logrado en gran medida fusionar sentimientos de cine artístico y superproducción, pero la sostenibilidad de esta fusión no está clara.
Paul Dergarabedian, analista senior de medios de Comscore, habló con Observador sobre esta preocupación. “Cuando se diversifica, no quiere diluir la identidad de su marca y alienar a sus seguidores principales. Están tratando de cerrar la brecha entre la comida rápida cinematográfica y la buena mesa.“, dijo Dergarabedian Observador.
A24 parece encontrarse en una encrucijada que podría amenazar su identidad de marca, así como su independencia como empresa. Como se discutió en Observador, Otros estudios independientes han pasado a películas con fines de lucro y finalmente fueron adquiridos por un estudio importante. La antigua productora independiente, Miramax, obtuvo una gran rentabilidad y fue adquirida por Disney en 1993.
Si A24 es adquirida por las marcas de renombre que alguna vez desafió, el público teme que pueda perder la ventaja contracultural que la hizo rentable. Sin embargo, los pequeños estudios no adquiridos tienden a desvanecerse una vez que la rentabilidad inevitablemente cae.
Como A24Aunque la presencia de Hollywood en Hollywood sigue creciendo, esta pregunta sigue en la mente del público. ¿Hasta qué punto puede un estudio, construido contra la cultura cinematográfica dominante, participar en esa misma cultura sin perder su identidad?